Theaterspielaktivitäten im Kindergarten. Theater- und Spielaktivitäten in der methodischen Weiterentwicklung des Kindergartens zum Thema

Methodische Entwicklung zu Theateraktivitäten in Kindergarten umfasst Übungen, Beratungen, Theaterspiele, Dramatisierungsspiele usw fortgeschrittene Planung Theateraktivitäten unter Berücksichtigung thematischer Wochen.

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Vorschau:

Theatralisch Spielaktivität

Im Kindergarten.

Durchgeführt:

Musikalischer Leiter

Pudovkina S.V.

Jemanschelinsk -2016

Theater ist eine magische Welt.

Er gibt Unterricht in Schönheit und Moral

Und Moral.

Und je reicher sie sind, desto erfolgreicher

Die Entwicklung der geistigen Welt der Kinder ist im Gange ...“

(B. M. Teplov)

In unserer mit Informationen und Stress gesättigten Welt verlangt die Seele des Kindes nach Märchen – einem Wunder, einem Gefühl einer unbeschwerten Kindheit. Und wo, wenn nicht im Kindergarten und im Theater, kann sich ein Kind verwirklichen? Wir müssen ihm helfen, seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.

Theateraktivitäten sind eine Quelle der Entwicklung von Gefühlen, tiefen Gefühlen und Entdeckungen des Kindes und führen es in spirituelle Werte ein. Theaterunterricht entwickelt die emotionale Sphäre des Kindes, bringt es dazu, mit den Charakteren mitzufühlen, sich in die Ereignisse hineinzuversetzen und hilft, das Kind umfassend zu entwickeln.

Das ganze Leben von Kindern ist voller Spiel. Jedes Kind möchte seine Rolle spielen. Einem Kind beizubringen, zu spielen, eine Rolle zu übernehmen und zu schauspielern und ihm gleichzeitig dabei zu helfen, Lebenserfahrung zu sammeln, all das trägt zur Verwirklichung des Theaters bei.

Theaterspiel oder Dramatisierung ist eine der Arten kreativer Spiele in einer Vorschuleinrichtung.

Theateraktivitäten führen Kinder nicht nur in die Welt der Schönheit ein, sondern wecken in ihnen auch die Fähigkeit zu Mitgefühl und Empathie, regen die Vorstellungskraft und das Denken an und tragen vor allem zur ästhetischen Bildung bei.

Theaterspiele haben:

Kreative Idee;

Rolle;

Handlung;

Rollen- und Organisationshandlungen, Beziehungen.

Die Quelle all dieser Komponenten ist die umgebende Welt.

„Ein Spiel ist ein riesiges helles Fenster, durch das ein lebensspendender Strom von Ideen und Konzepten über die Welt um uns herum in die spirituelle Welt eines Kindes fließt. Das Spiel ist ein Funke, der die Flamme der Neugier und Neugier entzündet ... bewirkt ein moralisches und ästhetisches Erlebnis, das wiederum eine entsprechende Stimmung, einen emotionalen Aufschwung und eine Steigerung der Vitalität erzeugt“ – V.A. Sukhomlinsky.

Theaterspiele tragen zur Entwicklung von Fantasie, Vorstellungskraft und Gedächtnis bei Kindern bei und lehren sie, sich aufrichtig in Folgendes einzufühlen: Freude, Traurigkeit, Wut, Angst. Durch das Spiel erkennt das Kind nicht nur den emotionalen Zustand der Figur anhand von Mimik, Gestik und Intonation, sondern vermittelt auch verschiedene Emotionen mit Ausdrucksmitteln. Durch die Beherrschung von Theaterspielen wird der Wortschatz des Kindes bereichert, die Klangkultur der Sprache geformt und ihr Intonationsumfang erweitert. Theaterspiele sind ein Mittel zur Erhaltung der emotionalen Gesundheit des Kindes und zur Vorbeugung emotionaler Störungen. Es ist notwendig, das Kind für ein Theaterspiel zu interessieren, daher ist es wichtig, dass die Spiele abwechslungsreich und der Inhalt spannend sind..

Im Theaterspiel erfolgt die emotionale Entwicklung:

Kinder lernen die Gefühle und Stimmungen der Charaktere kennen;

Meistern Sie die Art und Weise ihres äußeren Ausdrucks;

Erkennen Sie die Gründe für diese oder jene Stimmung.

Auch für die Sprachentwicklung (Verbesserung von Dialogen und Monologen, Beherrschung der Ausdruckskraft der Sprache) ist die Bedeutung des Theaterstücks groß. Schließlich ist das Theaterspiel ein Mittel zur Selbstdarstellung und Selbstverwirklichung des Kindes.

Bei der Theaterarbeit mit Kindern haben wir uns zum Ziel gesetzt, das Leben unserer Kinder interessant und sinnvoll zu gestalten und es mit lebendigen Eindrücken, interessanten Dingen und der Freude an der Kreativität zu füllen.

Bei Spieldramatisierungen schafft das Kind in der Rolle eines „Künstlers“ mit Hilfe eines Komplexes verbaler und nonverbaler Ausdrucksmittel selbstständig ein Bild.

Theateraktivitäten helfen dem Kind, Schüchternheit, Selbstzweifel und Schüchternheit zu überwinden. Das ganze Leben von Kindern ist voller Spiel, jedes Kind möchte seine Rolle spielen. Zu diesem Zweck entwarf die Gruppe ein Theaterzentrum für Sketche und Aufführungen (eine Leinwand für ein Puppentheater, Puppensets, Kostüme, Masken, Theaterattribute). Die Gruppe verfügt über verschiedene Arten von Theatern: Schattentheater, Tischtheater weiches Spielzeug, Stricktheater „Rübe“, Fingertheater „Ryaba Hen“, Theater auf Flanellgraph.

Foto einer Ecke.

Durch die Arbeit mit einer Puppe können Sie die Feinmotorik der Hände und die Bewegungskoordination verbessern, Kindern beibringen, mit Spielzeug zu spielen, eine Rolle zu übernehmen und zu handeln.

Theaterspiele bei Kindern erfreuen sich großer Beliebtheit, da Kinder gemeinsam mit den Helden der Aufführungen lernen, die ganze Bandbreite an Emotionen zu erleben, die es im wirklichen Leben gibt.

Durch die Teilnahme an Theaterspielen lernen Kinder die Welt um sie herum kennen, spielen eine Rolle, das Kind durchlebt alle Gefühle und Emotionen und lebt das Leben eines Helden.

Die Vorbereitung auf die Aufführung beginnt mit der Auswahl eines literarischen Werkes. Wir beziehen oft Eltern mit ein, die bei der Inszenierung des Stücks helfen. Es ist besser, Märchen zu wählen, in denen sich die Ereignisse schnell entwickeln, für Kinder attraktive Charaktere agieren, Wunder geschehen, das Gute immer über das Böse triumphiert, für Kinder ein Spiel und für Eltern ein Feiertag ist.

Gemeinsam mit Kindern zeigen wir Aufführungen für Kinder. Kinder haben große Freude daran, an solchen Aktivitäten teilzunehmen. Im Prozess der kreativen Tätigkeit wird die Angst vor Fehlern überwunden, und dies ist eine wesentliche Voraussetzung für die Entwicklung von Mut, der Fähigkeit, sich klug, schlagfertig und schlagfertig zu fühlen.

Bei der Bearbeitung dieses Themas haben Kinder ein großes Repertoire an Aufführungen geschaffen:

- „Hühnchen-Ryaba“;

- "Rübe";

- „Teremok“

- „Drei Ferkel“;

- „Katzenhaus“;

- „Zayushkina-Hütte“

- „Der Wolf und die sieben jungen Ziegen“;

- Tierschule.

Bei der Organisation von Bildungsaktivitäten mit Hilfe einer Puppe entsteht Spielmotivation: Pinocchio erzählt Kindern etwas über Buchstaben und Zahlen; Bei der Biene Maja geht es um das Leben der Insekten, die Puppe hilft dabei, Kontakt zum Kind herzustellen, der wichtigste Wunsch ist das Spielen und ein wenig Fantasie, und dann kann sich alles, was uns umgibt: Möbel, Kieselsteine, Blätter, in alles Mögliche verwandeln fabelhafte Elemente.

Ein Spiel für ein Kind ist eine Existenzweise, eine Möglichkeit, die Welt um sich herum zu kennen und zu beherrschen, dann ist ein Theaterspiel ein Schritt in Richtung Kunst, der Beginn künstlerischer Tätigkeit.

Somit lässt sich feststellen, dass ein enger Zusammenhang zwischen Theateraktivitäten und der ästhetischen Bildung von Kindern besteht. Darüber hinaus werden mit Hilfe von Theaterspielen anschauliche Manifestationen der ästhetischen Entwicklung vermittelt. Spiel – Dramatisierung hat wirklich eine positive Wirkung und ist ein wirksames Mittel zur ästhetischen Bildung von Vorschulkindern. Meiner Meinung nach versuche ich, in der Erkenntnis der vollwertigen ästhetischen Bildung und Entwicklung des Kindes, in Zukunft die Bildung einer solchen Person sicherzustellen, die spirituellen Reichtum, wahre ästhetische Qualitäten, moralische Reinheit und hohes intellektuelles Potenzial vereint.

Theaterspiele können als Simulation der Lebenserfahrung von Menschen betrachtet werden, als kraftvolles Psychotraining, das seine Teilnehmer ganzheitlich entwickelt: emotional, intellektuell, spirituell und körperlich.

Theateraktivitäten für Kinder können organisiert werden:

- in den Morgen- und Abendstunden zu außerplanmäßigen Zeiten;

- in Form von Unterricht in verschiedenen Arten von Aktivitäten (musikalische Bildung, bildende Kunst usw.);

- als Sonderunterricht im Rahmen des Unterrichts in der Muttersprache und des Kennenlernens der Außenwelt.

Es ist wünschenswert, dass kleine Untergruppen von Kindern an allen Formen der Theateraktivität teilnehmen, was eine individuelle Herangehensweise an das Kind ermöglicht. Sinnvoll, wenn die Ergebnisse der Arbeit der Studios (lt Handarbeit, visuelle Aktivität, musikalische Bildung, Theateraktivität) werden schließlich zu einem einzigen „Produkt“ zusammengefasst – einem Konzert, einer Aufführung oder einem Feiertag; Bei solchen gemeinsamen Veranstaltungen wird jedes Kind zum Mitglied eines Teams, das ein gemeinsames Ziel verfolgt.

In gemeinsamen Aktivitäten lernen Pädagogen die Kinder, ihre Charaktereigenschaften, ihr Temperament, ihre Träume und Wünsche besser kennen.

Für die Wahrnehmung und Schaffung eines künstlerischen Bildes ist die Manifestation von Fähigkeiten wie Vorstellungskraft und die Fähigkeit, die Freude und Trauer der Helden von Theateraufführungen zu leben, erforderlich.

Um eine optimale Balance zwischen gemeinsamen und eigenständigen Theateraktivitäten der Kinder jeder Altersgruppe zu gewährleisten, sollte eine Theaterzone oder Märchenecke sowie eine „Ruheecke“ eingerichtet werden, in der das Kind allein sein und jede Rolle „proben“ kann vor dem Spiegel oder schauen Sie sich noch einmal Illustrationen zum Theaterstück usw. an.

Im Bereich der Theatertätigkeit ist eine Vielfalt natürlicher und Reststoff, Stoff, Kostüme zur Verkleidung.

So sollte es beispielsweise in einer Gruppe für Kinder im Alter von 2 bis 4 Jahren in diesem Bereich eine Verkleidungsecke und Tierspielzeug zur Theatralisierung bekannter Märchen geben. In der Gruppe für Kinder im Alter von 5 bis 7 Jahren sollten Theaterarten stärker vertreten sein sowie vielfältige Materialien zur Herstellung von Attributen für Aufführungen usw.

Der Unterricht in Theateraktivitäten, die gleichzeitig kognitive, pädagogische und entwicklungsfördernde Funktionen erfüllen, beschränkt sich keineswegs auf die Vorbereitung von Aufführungen. Ihre Inhalte, Formen und Durchführungsmethoden sollen auf die gleichzeitige Erfüllung von drei Hauptaufgaben abzielen:

– Entwicklung der Sprache und der Fähigkeiten für Theater- und Aufführungsaktivitäten;

– Schaffung einer Atmosphäre der Kreativität;

– soziale und emotionale Entwicklung von Kindern.

Beim Lesen brauchen Kinder weniger Kunstfertigkeit als vielmehr die Aufrichtigkeit und Echtheit der Gefühle des Lehrers, die für sie ein Vorbild für die emotionale Einstellung zu bestimmten Situationen sind.

Ältere Kinder im Vorschulalter können zurückhaltender und weniger emotional lesen, um die selbstständige Aufnahme neuer Inhalte nicht zu beeinträchtigen. Auf keinen Fall sollten Sie Druck, Vergleich, Bewertung oder Verurteilung ausüben. Im Gegenteil, es ist notwendig, den Kindern die Möglichkeit zu geben, ihre Meinung zu äußern und innere Aktivität zu zeigen. Der Lehrer muss unbedingt darauf achten, dass er durch seine schauspielerische Aktivität und Lockerheit das schüchterne Kind nicht unterdrückt, es nicht nur zum Zuschauer macht.

Wir dürfen nicht zulassen, dass Kinder Angst haben, „auf die Bühne zu gehen“ und Angst haben, einen Fehler zu machen. Es ist inakzeptabel, in „Künstler“ und „Zuschauer“ zu unterteilen, also in ständig auftretende Menschen und ständig zuzusehen, wie andere „spielen“.

Bei der Vorbereitung auf eine Theateraktivität muss der Pädagoge das Werk ausdrucksstark lesen und anschließend ein Gespräch darüber führen, in dem das Verständnis nicht nur des Inhalts, sondern auch der einzelnen Ausdrucksmittel erläutert und geklärt wird.

Um die Fähigkeit zu entwickeln, einem Werk aufmerksam zuzuhören, sich die Abfolge von Ereignissen zu merken, frei im Text zu navigieren und sich die Bilder von Charakteren vorzustellen, können Sie Problemsituationen wie „Sind Sie damit einverstanden?“ verwenden. Durch die Beantwortung von Fragen und die Erklärung, warum sie so denken, werden Kinder „gezwungen“, sich den Text zu merken und ein bestimmtes Bild zu präsentieren.

Nach einem Gespräch über das Gelesene (oder Erzählte) ist es notwendig, noch einmal auf den Text zurückzukommen und die Kinder in die Aussprache der einzelnen Fragmente einzubeziehen.

Aus der Vielfalt der Ausdrucksmittel empfiehlt sich:

- in dieser Sekunde Juniorengruppe die einfachsten figurativen und ausdrucksstarken Fähigkeiten zu entwickeln (um die charakteristischen Bewegungen fabelhafter Tiere nachahmen zu können);

- V Mittelgruppe Vermittlung der Elemente künstlerischer und figurativer Ausdrucksmittel (Intonation, Mimik und Pantomime);

- V Seniorengruppe Verbesserung der künstlerischen und figurativen Darbietungsfähigkeiten;

- in der Vorschulgruppe die Entwicklung gestalterischer Eigenständigkeit bei der Bildübertragung, der Ausdruckskraft von Sprache und pantomimischen Handlungen.

Imitationsbewegungen (Fabeltiere) können Kindern im Sport- und Musikunterricht in kostenlosen Aktivitäten beigebracht werden. Die Musik trägt dazu bei, den Charakter der bewegten Charaktere zu vermitteln.

Wenn man Kindern die Ausdrucksmittel der Sprache beibringt, ist es notwendig, bekannte und beliebte Märchen zu verwenden.

In der Anfangsphase der Arbeit an Theateraktivitäten werden Lehrer ermutigt, Übungen zur Entwicklung von Gedächtnis, Aufmerksamkeit und anderen mentalen Funktionen in die Inszenierung einzubeziehen. Die Notwendigkeit dafür hängt mit den Besonderheiten der Methodik zusammen, die darauf abzielt, bei Kindern die Fähigkeit zu entwickeln, Bühnenaufregung zu überwinden.

Einer der Hauptindikatoren für schauspielerische Fähigkeiten ist Aufrichtigkeit, die Fähigkeit, bei der Darstellung der eigenen Gefühle auf der Bühne ehrlich zu sein.

Die Entwicklung von Selbstvertrauen und sozialen Verhaltensfähigkeiten wird durch eine solche Organisation der Theateraktivitäten von Kindern erleichtert, wenn jedes Kind die Möglichkeit hat, sich in einer Rolle zu beweisen. Dazu müssen Sie verschiedene Methoden anwenden:

- freie Rollenwahl der Kinder;

- Ernennung der schüchternsten und schüchternsten Kinder zu den Hauptrollen;

- Rollenverteilung nach Karten (Kinder nehmen dem Erzieher jede Karte aus der Hand, auf der die Figur schematisch dargestellt ist);

- Rollen zu zweit spielen.

Dies wirft zwei Hauptprobleme auf:

- was tun, wenn nicht genügend Rollen für alle Kinder vorhanden sind;

- Wer wird die negativen Charaktere spielen?

Das erste Problem wird durch die Untergruppenorganisation des Unterrichts (10-12 Kinder in einer Untergruppe) und paarweise Rollenspiele gelöst. Darüber hinaus kann sich der Erzieher, um alle Kinder abzudecken, zusätzliche Rollen einfallen lassen.

Das zweite Problem – die Rolle negativer Charaktere zu spielen – ist etwas komplizierter und erfordert eine tiefe, nachdenkliche Beobachtung bestimmter Kinder und eine individuelle Herangehensweise an jedes Kind. Da positive Eigenschaften gefördert und negative verurteilt werden, möchten Kinder – in den meisten Fällen – die Rolle freundlicher, starker und einfallsreicher Charaktere spielen und nicht die Rolle des Bösen, Grausamen oder Unehrlichen spielen. Daher sollte betont werden, dass bei Theateraktivitäten jeder, sowohl Kinder als auch Erwachsene, Künstler sind, die sowohl positive als auch negative Rollen spielen müssen, und es ist oft viel schwieriger, die Rolle eines negativen Helden zu spielen.

Manchmal passiert es aber auch so: Der Wunsch, aktiv an Theateraktivitäten teilzunehmen und auf sich aufmerksam zu machen, treibt das Kind dazu, ständig negative Rollen zu spielen. Allmählich scheint das Bild bei ihm zu „kleben“ und am Ende beginnt sich eine bestimmte Haltung gegenüber diesem Kind herauszubilden. Daher ist es ratsam, dass jedes der Kinder sowohl negative als auch positive Rollen spielt.

Die Arbeit eines kleinen Schauspielers an sich selbstEs empfiehlt sich die Durchführung in Form von speziellen Übungen, die nach dem Erlernen mit einem Lehrer in Form eines Spiels in den Alltag der Kinder eingeführt werden müssen.

Muskelspannungsübungen:

- "Holz hacken;

– Tragen Sie einen sehr „schweren“ Koffer.

Muskelentspannungsübungen:

- auf einem Stuhl „einschlafen“;

- Auf einem Stuhl sitzen und Wassertropfen von den Händen abwischen.

- Wiederholen Sie die Bewegung.

Alle Kinder stehen im Kreis. Berühren Sie abwechselnd die Schulter Ihres Nachbarn. Legen Sie Ihren Kopf auf die Schulter Ihres Nachbarn. Streichle deinen Nachbarn.

Fantasieübung:

- Geben Sie sich gegenseitig einen Würfel mit der Aufschrift „Frosch“.

Übungen zur Entwicklung des Denkens und Gedächtnisses:

– „Lass uns in Omas Dorf gehen“:

Alle Aktionen werden nach und nach einzeln ausgeführt.

Wir gehen zur Großmutter im Dorf Choo-Choo (sie zeigen den Zug mit ihren Händen)

Hör auf, sch-sch-sch

Sie gingen die Treppe hinunter, sie gingen die Treppe hinauf (klatschen mit den Händen auf die Knie)

Weit zur Großmutter, um zu werben (Visier).

Aber wir müssen. Oben-oben (auf die Knie klatschen)

Sie kamen.

Sie klopften. Klopf klopf klopf)

Die Tür ist offen und (knarren, öffne die Tür)

Komm herein! Top Top. (klatscht auf die Knie)

Oma hat sich kennengelernt. Küsse. Mts-mts. (Kuss rechts, links).

- „Bewertungen“:

Kinder stehen im Kreis. Auf der Suche nach jemandem, der sie ansieht. Sie nicken einander zu und wechseln die Plätze. Wichtig: Schlagen Sie sich nicht gegenseitig nieder, geben Sie nach; warte geduldig, bis sie dich ansehen; in Stille spielen.

- „Unsere scharlachroten Blumen“:

Unsere scharlachroten Blumen (Verbinden Sie die Handflächen der „Schlange“ nach oben)

Die Blütenblätter entfalten sich. (offene Handflächen)

Die Brise atmet ein wenig (Schlag auf die Finger)

Blütenblätter wiegen (Bewegen Sie Ihre Finger)

Unsere scharlachroten Blumen (Finger nacheinander beugen)

Schließen Sie die Blütenblätter.

Kopfschütteln (2 Fäuste)

Leise einschlafen. (1 Kamera)

Früh am Morgen alle Blumen

Die Blütenblätter werden wieder blühen.

Übungen zur Entwicklung der intonatorischen Ausdruckskraft:

- „Wir werden einen Kuchen in den Ofen schieben“;

Wir schieben den Kuchen in den Ofen. (Strecken Sie Ihre Hände nach vorne.)

Und aus dem Ofen nehmen. (Entfernen Sie Ihre Hände).

Aus dem Werk tritt Rauch aus (Kreisbewegung der Hand von unten nach oben).

So angenehm. (Handflächen nach oben).

Dort hinter dem Wald, (mit den Händen das Dach zeigen) am Fluss (wellenartige Handbewegung).

Baker Bun lebt. (Zeigen Sie den dicken Bauch).

Morgens backt sie einen Kuchen (Kuchen backen), er duftet. (Einatmen. Hände zur Seite.)

Wiederholen Sie diese Worte wie ein Bär (mit leiser Stimme, langsam, die Pfoten ausbreitend).

Zu sagen, wie eine alte Frau Babka-Igel. (Vornüberbeugen, Hände zittern, Stimme zittern, schlauer Blick).

Sag wie ein Fuchs. (Pfoten zeigen, mit dem Schwanz wedeln, die Schultern bewegen, schlaue Augen bauen).

Sagen Sie wie Mäuse. (Zeigen Sie mit dünner, hoher Stimme Bewegungen mit den Fingern).

- Sprechen Sie mit unterschiedlicher Betonung (freundlich, locker, fragend, fordernd usw.) die Wörter aus: nehmen, bringen, helfen, hallo usw.

Kreative Übungen:

– spiele mit meinem Spielzeug;

Den Kindern wird Spielzeug geschenkt. Wer nicht genug hatte – klatschen.

Zur Musik laufen und tanzen Kinder mit Spielzeug.

Die Musik ist vorbei.

Kinder: „Geh mit meinem Spielzeug“ – verschenke es an Kinder, die kein Spielzeug haben.

- „Auf den Lichtungen und auf den Unebenheiten.“

Zur Musik springen Spielzeuge über Unebenheiten; von Beule zu Beule; über die Beule, um die Beule herum

- "Hochhaus".

Hallo Maus (Flügelschlag)

Hallo Birdie (Mauspfoten zeigen)

Du hast ein großes Haus (mit den Flügeln schlagen)

Keine kleinen (Pfoten)

Kein großes (winken)

Keine kleinen (Pfoten)

Du hast einen Keller. (spricht leise)

Erdgeschoss (Schall verstärken)

Zweiter (noch stärker)

Terz (lauter)

Vierter (noch lauter)

Usw. bis in den zehnten Stock und verstärkt den Klang.

Dachgeschoss (sehr laut)

Dann zurück in den Keller. (Langsam verblassen)

Keller (flüsternd)

Übungen zur Entwicklung von Kinderplastiken:

- „Es war einmal eine Schlange.“

Es war einmal eine Schlange (sanfte Bewegung der rechten Hand von unten nach oben)

In eine Richtung geschaut (Bürste nach rechts drehen)

Auf der anderen Seite. (Bürste nach links drehen)

Da ist niemand. (Schütteln Sie den Pinsel)

Sie kroch davon. (untere Hand)

Eine weitere Schlange kroch heraus. (Leichte Bewegung der linken Hand von unten nach oben)

Sie schaute zur Seite. (Bürste nach links drehen)

Da ist keiner. (mit dem Pinsel wackeln)

Auf der anderen Seite. (Bürste nach rechts drehen)

Da ist keiner. (mit dem Pinsel wackeln)

Sie kroch davon. (untere Hand)

Beide Schlangen krochen heraus. (Flache Bewegungen mit beiden Händen)

In eine Richtung geschaut (Bürsten in verschiedene Richtungen drehen)

Da ist keiner. (mit dem Pinsel wackeln)

In die andere Richtung geschaut. (Pinsel in die Mitte drehen)

„Hallo Schlange, wie geht es dir?“ (Schlangen öffnen den Mund – schließen, öffnen die Finger)

„Der Kopf ist noch intakt“ (sagt die andere Hand)

"Lass uns ein Lied singen?"

"Lasst uns!"

„La-la-la“ (singen)

Und jetzt niedrig.

„Isst du etwas Schlimmes?“

"Nein du!"

"Nein du!"

"Du"

"Du"

Wer hat wen zuerst beleidigt?

"Du mich"

„Nein, du bist ich“

Wer hat wen zuerst geschlagen?

"Du mich"

„Nein, du bist ich“

Warst du schon einmal mit solchen Freunden befreundet?

„Ich war Freunde“

„Und ich war Freunde“

Was hast du nicht geteilt?

"Ich habe vergessen"

„Und ich habe es vergessen“

Dramatisierungsspiele:

- schätze, wir machen Schneebälle; mein Zahn tut weh; die alte Großmutter ist lahm; Kalte Füße sind kalt.

Theaterspiele:

„Wir werden ein großes Haus bauen.“

Bilden Sie einen Kreis.

Wir werden ein großes Haus bauen

Lasst uns alle zusammen darin leben.

Die Kinder versammeln sich, die Türen schließen sich.

Die Türen öffnen sich und die Geschichte beginnt.

Klopf-Klopf-Knock (mit den Fäusten gegen das rechte Ohr klopfen)

Klopf-Klopf-Klopf (Klopf ans linke Ohr)

Wer klopft plötzlich zu Besuch?

Vielleicht ist ein Hase zu uns gekommen?

Springender Galopp. (Springen wie Hasen)

Springender Galopp.

Vielleicht ein Teddybär?

Oben-oben, oben-oben. (Herumlaufen)

Vielleicht ein Rotfuchs?

Hacken, hacken, hacken, hacken. (Pfoten, Schwanz zeigen)

Was für Wunder! (Spreizen Sie Ihre Arme seitlich).

Der wichtigste Teil der Methodik der Arbeit mit Kindern ist der letzte Teil der Aufführung. Der Lehrer sagt: „In unserem Auftritt wurden die Rollen von wunderbaren, geehrten Künstlern unserer Gruppe gespielt: Listen ...“ und die Eltern sollten jeden Darsteller mit tosendem Applaus belohnen.

Letzter Teil:

Erinnern Sie sich an das in der Lektion besprochene Thema. Ich beantworte die Fragen der Lehrer.

Unterricht in Theateraktivitäten im Kindergarten.

Formen und Methoden der Arbeit.

Zu unseren Theateraktivitäten gehören:

• Puppenspiele ansehen und darüber reden, Dramatisierungsspiele;
• Diktion-Übungen;
• Aufgaben zur Entwicklung der Ausdruckskraft der Sprachintonation;
• Spiele - Transformationen, figurative Übungen;
• Übungen zur Entwicklung der kindlichen Plastizität;
• Übungen zur Entwicklung ausdrucksstarker Mimik, Elemente der Pantomimekunst;
• Theaterskizzen;
• Separate Ethikübungen während der Dramatisierungen;
• Proben und Nachspielen verschiedener Märchen und Dramatisierungen

Nach dem Studium der modernen methodischen Literatur haben wir Material für die praktische Umsetzung ausgewählt und sind auch zu dem Schluss gekommen, dass es mit diesem Material möglich ist, das Interesse an Theater- und Spielaktivitäten zu steigern, die Vorstellungen von Kindern über die umgebende Realität zu erweitern und die Fähigkeit zu verbessern, kohärent zu sein und Märchen ausdrucksstark nacherzählen.

Vorausplanung für Theaterspiele unter Berücksichtigung von Themenwochen

Abschluss:

Daher ist die laufende Arbeit an Theateraktivitäten in der Seniorengruppe zur Optimierung der musikalischen und musikalischen Entwicklung erforderlich Kreativität zeigte:

• Kinder wurden geselliger, selbstbewusster,
• Schüchternheit überwinden (ein nonverbale Kommunikationsmittel beherrschen);

• die Sprache der Kinder wurde kohärent und ausdrucksstark, ihr Wortschatz wurde erweitert;

• lernten, ihre Gefühle auszudrücken, wurden emotionaler;

• Kinder haben ihr Gedächtnis, ihre Aussprache und ihre Sprache deutlich verbessert;

• entwickelte Kreativität.

Das Theater wirkt sich positiv auf die emotionale Färbung der Sprache aus, befreit Vorschulkinder in der Kommunikation und hilft bei der Aufnahme von Programminhalten

Abschnitte: Arbeit mit Vorschulkindern

Ziel: Systematisierung des Wissens von Lehrern über Theater- und Spielaktivitäten von Vorschulkindern und Schaffung von Bedingungen für ihre Selbstverwirklichung in vorschulischen Bildungseinrichtungen.

Verhaltensformular: Planspiel „Theater und Kinder“.

Vorarbeit.

• Durchführung eines theoretischen Seminars zu Arten von Theateraktivitäten;
• Review-Wettbewerb von Theaterecken in allen Altersgruppen;
• Organisation der Ausstellung „Puppensalon“;
• Durchführung einer öffentlichen Besichtigung einer Theatergruppenklasse;
• Organisation einer Ausstellung im Methodenbüro „Vorbereitung auf den Lehrerrat“;
• Videoaufnahmen von Fragmenten aus der Erfahrung von Pädagogen verschiedener Altersgruppen „Theatralisches Kaleidoskop“.
• Thematischer Test „Organisation von Theater- und Spielaktivitäten mit Vorschulkindern“.

Tagesordnung.

1. Botschaft des Leiters „Theater- und Spielaktivitäten in der vorschulischen Bildungseinrichtung“.
2. Zusammenfassung der Ergebnisse des thematischen Tests „Organisation von Theater- und Spielaktivitäten mit Vorschulkindern“.
3. Zusammenfassung der Ergebnisse des Wettbewerbs der Theaterecken. Siegerehrung.
4. Planspiel „Theater und Kinder“.
5. Entwicklung und Verabschiedung des Beschlusses des Pädagogischen Rates.
6. Betrachtung.

Der Verlauf des Lehrerrats

Eröffnungsrede des Leiters der vorschulischen Bildungseinrichtung (Beispielarbeiten).

Theater- und Spielaktivitäten werden in der vorschulischen Bildungseinrichtung durch Puppentheater und Theaterspiele repräsentiert. Das Puppentheater berührt junge Zuschauer mit einer ganzen Reihe künstlerischer Mittel: Dies ist ein künstlerisches Wort, ein visuelles Bild sowie malerische Dekoration und Musik. Der geschickte Einsatz des Puppentheaters ist in der täglichen Arbeit mit Kindern eine große Hilfe. Kinder lieben es, Aufführungen zu sehen.

Unter den Bedingungen eines Kindergartens ist es unmöglich, eine große komplexe Aufführung alleine zu erbringen – das ist sogar unnötig. Sei es ein kurzes Märchen auf einem Flanellographen, eine kleine Szene oder eine kurze Aufführung, ein Bildertheater. Es ist wichtig, dass solche Vorführungen systematisch durchgeführt werden und alle Theaterformen genutzt werden.

Allerdings haben Lehrer und Psychologen in letzter Zeit einen Rückgang des Niveaus der Spiele, auch der Theaterspiele, festgestellt. Spiele „verlassen“ den Kindergarten, Kinder spielen praktisch nicht. Dafür gibt es mehrere Gründe. Vorschulkinder verbringen viel Zeit vor dem Fernsehbildschirm. Als Gründe sollten insbesondere Familienfreizeiten gesucht werden. Ein weiteres wichtiges Problem besteht darin, dass die Fähigkeit der Lehrer, gemeinsam mit Kindern zu spielen und Kinderspiele kompetent zu leiten, wiederhergestellt werden muss.

Rede des stellvertretenden Leiters des OIA.

Die Ergebnisse des thematischen Tests „Blick durch rosa und dunkle Brillen“. Es werden zwei Theatermasken verwendet – rosa und schwarz. Ein Blick durch eine rosarote Brille ist die Errungenschaft von Lehrern in dieser Richtung, ein Blick durch eine dunkle Brille ist ein Mangel. Zusammenfassung der Ergebnisse der Rezension - Wettbewerb der Theaterecken. Auszeichnung der Gewinner.

Planspiel „Theater und Kinder“

Die Lehrer werden vorab in die Kreativgruppen „Schauspieler“, „Theatermitarbeiter“, „Zuschauer“, „Kritiker“, „Regisseur und Regieassistent“ eingeteilt.

Der Direktor (Manager) stellt die Teilnehmer vor.

Theatertraining.

Der Regisseur benennt die Wörter (Prompter, Parterre, Mimik, Benefizvorstellung, Galerie) und die Lehrer benennen ihre Bedeutung. Derjenige, der eine Antwort geben will, hebt eine theatralische Maske.

Der Regieassistent kündigt den ersten Akt an:

„Management von Theaterspielen und verschiedenen Theaterarten“

Die kreative Gruppe der Lehrer „Schauspieler“ tritt auf.

Nachricht vom Lehrer der ersten Jugendgruppe

„Theaterstufen“

Beim Theaterspielen mit Kindern streben wir danach, das Leben unserer Schüler interessant und sinnvoll zu gestalten und es mit lebendigen Eindrücken zu füllen. Unsere Hauptaufgabe ist die Arbeit mit Kindern junges Alter besteht darin, in der Gruppe eine Atmosphäre des Komforts und des emotionalen Wohlbefindens zu schaffen und Kinder mit gemeinsamen Erfahrungen zu vereinen. Wir veranstalten verschiedene Theateraufführungen: Spielzeugtheater, Bildertheater und Fingertheater. Mit Hilfe eines Fingertheaters können Sie beispielsweise Gesänge aufführen, Stößel aufführen, Märchen erzählen, Gedichte vorlesen und einfach mit den Fingern Ihres Kindes spielen. Kleinkinder führen sehr gerne rhythmische Fingerbewegungen aus und entwickeln dabei Sprache, Rhythmusgefühl und Vorstellungskraft.

Kritikerfrage: Liebe Kolleginnen und Kollegen, was ist, wenn das Kind schlechte Laune hat und nicht spielen möchte?

Antwort: Ein Kind sollte nicht zum Spielen gezwungen werden, wenn es keine Lust dazu hat. Es ist besser, wenn ein Erwachsener mit dem Spiel beginnt und das Kind nach einer Weile, wenn es möchte, daran teilnehmen wird.

Dramatisierung eines Gedichts (Vermittlung kultureller und hygienischer Fähigkeiten bei Kindern).

Maus pfoten schlecht Seife:
Nur mit Wasser angefeuchtet
Ich habe nicht versucht, mich mit Seife zu waschen -
Und der Schmutz blieb auf den Pfoten

Schwarz fleckiges Handtuch!
Wie unangenehm ist es!
Mikroben gelangen in den Mund
Es könnte Ihrem Magen schaden.

Also Kinder, versucht es
Waschen Sie Ihr Gesicht oft mit Seife!
Brauche warmes Wasser
Vor dem Essen Hände waschen.

Botschaft der Lehrerin der zweiten Jugendgruppe „Kinder und Theater“

Kinder erlernen nach und nach Rollenspielfähigkeiten, sie entwickeln ein Interesse an Spielen – Dramatisierungen. Wir beginnen zu lehren, wie man das Bild des Helden eines literarischen Werks in einfachen Handlungen und kurzen Dialogen darstellt.

Zu Beginn jedes Märchenspiels lesen, erzählen, zeigen wir Illustrationen, ein Tischtheater, das die Handlungen der Figuren zeigt.

Fragment aus dem Märchen „Rübe“.

Großvater: Ich möchte wirklich Rüben. Ja, sehen Sie, die Wurzeln haften fest am Boden. Oma, hilf mir, tu mir einen Gefallen!

Oma:

Ich habe viele Jahre gelebt, aber ich habe das nicht gesehen ...
Wahr, ein Wunder, ein Wunder aller Wunder, eine Rübe fast bis zum Himmel!
Ich schnappe es mir - ich bin für den Großvater, zusammen rupfen wir gemeinsam die Rübe ...

Dann bieten wir an, den Dialog zu wiederholen, wir arbeiten am Bild der Charaktere. Nach mehrmaligem Schlagen empfehlen wir Theaterspielen – zunächst unter Beteiligung eines Erwachsenen, dann alleine. Wir überwachen das Spiel der Kinder, helfen ihnen bei der Organisation und bieten einen Ort, an dem sich kreatives Spielen entfalten kann.

Nachricht vom Lehrer der Mittelgruppe.

In der Mittelgruppe kombinieren wir weiterhin das Puppenspiel mit dem Theaterstück. Unsichere Kinder bevorzugen am häufigsten das Puppentheater, da dessen notwendiges Attribut eine Leinwand ist, hinter der sich das Kind vor dem Betrachter verstecken möchte. Die Jungs, die ihre Schüchternheit überwunden haben, nehmen normalerweise als Schauspieler in einem Schauspielhaus an der Inszenierung teil. Gleichzeitig bereichern sie durch die gegenseitige Beobachtung ihre persönlichen Erfahrungen.

Wir wecken bei Kindern ein stetiges Interesse an Theater- und Spielaktivitäten, festigen das Wissen über die Regeln für den Umgang mit Bibabo-Puppen durch kreative Entwicklungsübungen. Feinmotorik.

Beispiel: Vorführung von Fingergymnastik.

Dadurch erwachen unsere Puppen zum Leben.

Botschaft des Oberlehrers

Kinder im höheren Vorschulalter nehmen bereits aktiv an Theaterspielen und Dramatisierungen teil, die sich durch komplexere Charaktere und schwierig zu entwickelnde Inszenierungen auszeichnen. Bei Kindern entwickeln wir kreative Unabhängigkeit bei der Bildübertragung.

Ältere Vorschulkinder können Theaterberufe charakterisieren. Kennen Sie die Verhaltensregeln im Theater. Wir machen Kinder auch mit Puppen bekannt, lebende Hand, Rohrpuppen. Und wir lehren, wie man mit ihnen arbeitet. In der Freizeit veranstalten Kinder sehr gerne lustige Konzerte.

Vorführung einer Puppe - Puppen (nach einem Kinderlied)

Regieassistenz: Pause. Wir bieten Ihnen kein Buffet, sondern spielen ein wenig in einem ungewöhnlichen Orchester. Lehrer improvisieren auf Musikinstrumenten, die nach dem Prinzip von K. Orff hergestellt wurden.

Zweiter Akt „Einführung in die Grundlagen der Dramaturgie und des Schauspiels.“

Die Kreativgruppe „Arbeiter des Theaters“ tritt auf.

Nachricht Musikdirektorüber die Rolle der musikalischen Begleitung in szenischen Spielen und die Arbeit der Theatergruppe. Sehen Sie sich den Videofilm „Theatrical Kaleidoskop“ an.

Eine Frage von Kritikern: Es ist wichtig, Kinder von früher Kindheit an an das Theater heranzuführen, jedoch unter Berücksichtigung seiner individuellen Eigenschaften und Fähigkeiten. Nicht jede Rolle kann ein Kind übernehmen. Welche Eigenschaften hat ein Kind als Schauspieler, ein Kind als Regisseur, ein Kind als Zuschauer, ein Kind als Dekorateur?

Antwort: Diskussion der Lehrer.

Botschaft des Logopäden „Entwicklung der ausdrucksstarken Sprache durch theatralische Aktivitäten von Vorschulkindern.“

In der Seele eines jeden Kindes liegt der Wunsch nach einem freien Theaterspiel, in dem es bekannte literarische Handlungsstränge nachspielt. Dies aktiviert sein Denken, schult das Gedächtnis und die figurative Wahrnehmung, entwickelt Vorstellungskraft und Fantasie und verbessert die Sprache. S.Ya. Rubinstein schrieb: „Je ausdrucksvoller die Rede, desto mehr kommt der Sprecher, sein Gesicht, er selbst“ darin vor. Diese Sprache umfasst verbale (Intonation, Wortschatz und Syntax) und nonverbale (Mimik, Gestik, Körperhaltung) Mittel.

Für die Entwicklung ausdrucksstarker Sprache ist Artikulationsgymnastik eine große Hilfe.

Beißen Sie sich zum Beispiel auf die Zungenspitze – „So zerkleinert Mama Kohl“, die Zunge ist eine dünne Nadel, „spritzen“ Sie abwechselnd auf jede Wange usw.

Zungenbrecher helfen bei der Entwicklung der Diktion (Lehrer nennen bekannte Zungenbrecher).

Und bei der Entwicklung der intonatorischen Ausdruckskraft der Sprache helfen Übungen wie die Reproduktion von Wörtern, Phrasen und Auszügen aus literarischen Werken unter Verwendung verschiedener emotionaler Zustände.

Aufgabe: Sagen Sie den Satz „Gut gemacht“ (leise, laut, geheimnisvoll, empört, freudig).

Frage des Regisseurs. Welche zwei Arten von Theaterspielen gibt es?

Antwort: Die charakteristischen Merkmale von Theaterspielen sind die literarische oder folkloristische Grundlage ihres Inhalts und die Anwesenheit von Zuschauern. Sie lassen sich in zwei Hauptgruppen einteilen: Dramatisierung und Regie.

Im Spiel des Regisseurs sind „Künstler“ Spielzeuge oder ihre Stellvertreter, und das Kind, das als Drehbuchautor und Regisseur Aktivitäten organisiert, kontrolliert die Künstler. Bei der Äußerung der Charaktere und der Kommentierung der Handlung nutzt er die Mittel der verbalen Ausdruckskraft. Die Arten der Regiespiele richten sich nach der Vielfalt der im Kindergarten genutzten Theater.

In Dramatisierungsspielen schafft das Kind in der Rolle eines Künstlers mit Hilfe eines Komplexes verbaler und nonverbaler Ausdrucksmittel selbstständig ein Bild. Die Arten der Dramatisierung sind Spiele – Nachahmungen von Bildern von Tieren, Menschen, literarischen Figuren; Rollenspieldialoge basierend auf dem Text; Aufführungen von Werken; Inszenierung von Aufführungen basierend auf einem oder mehreren Werken; Spiele – Improvisationen, bei denen die Handlung ohne vorherige Vorbereitung durchgespielt wird.

Das Spiel „Ein Märchen inszenieren“.

„Schauspieler“, „Zuschauer“, „Theatermitarbeiter“ wählen nach eigenem Ermessen ein Märchen aus und stellen es mit Hilfe der Pantomime dar. Wer bereit ist, hebt die Maske und zeigt ein Märchen. Der Rest der Spielteilnehmer versucht, den Namen zu erraten.

Dritter Akt – letzter Akt „Theater- und Spielaktivitäten in der Familie“.

Die kreative Lehrergruppe „Zuschauer“ tritt auf

Nachricht des Pädagogen „Heimkino“

Das Kind hat zunächst den Wunsch nach Spiel, nach Kreativität: Oft zerlegt es die präsentierten Spielzeuge, stellt eigene her und lässt dabei seiner Fantasie freien Lauf. Und die Eltern schimpfen: Sie haben das Spielzeug kaputt gemacht ... Singen Sie ein Lied, lesen Sie Gedichte, kleiden Sie sich in alles, was Mamas hat, und sprechen Sie vor der Familie, damit sie lacht und klatscht, was für ein Glück das ist. Mit einer Puppe in der Hand oder im Kostüm lesen Kinder mutiger Gedichte, singen, tanzen. Und das ist keine Verwöhnung, das ist der Beginn des „Heimkinos“. Wir müssen bei der Organisation dieses Theaters helfen, es wird nicht nur Spaß machen, sondern auch eine interessante und nützliche Arbeit sein. Am besten ist es, ein Heimpuppentheater unter der Leitung einer Petersilienpuppe zu gründen. Petersilie kann man selbst herstellen, man kann leicht damit spielen und nebenbei entwickeln sich Fantasie und Humor. Dekorationen können aus farbigem Papier geklebt und mit Filzstiften bemalt werden. Und für eine Vielzahl von Kinderferien ist eine Anleitung zur Herstellung hilfreich Karnevalskostüme. Allerdings eignen sich solche Kostüme gut für das Laientheater. Und das Wichtigste: All diese „Theater-Requisiten“ passen in einen gewöhnlichen Koffer, der für Kinder zu einer „Zaubertruhe“ wird.

Frage von Kritikern: Was sind Ihre Schwierigkeiten bei der Bearbeitung dieses Themas?

Arbeitsergebnisse:

• Für Sie;
• für Kinder;
• für Eltern.

Zusammenfassend. Annahme des Beschlussentwurfs des Lehrerrats.

Betrachtung. Auswertung Ihrer Mitarbeit im Lehrerrat.

• Dieser Lehrerrat war nützlich;
• Ich habe durch diese Art von Aktivität Befriedigung erfahren;
• Spüren Sie ihren wahren Beitrag zur gemeinsamen Sache;
• Der Lehrerrat half bei der Reflexion der aufgeworfenen Fragen;
• Sie konnten sich selbst von außen betrachten, ihre Aktivitäten bewerten und mit den Aktivitäten ihrer Kollegen korrelieren.

Gebrauchte Bücher.

1. Volobueva L.M. Arbeit des Oberpädagogen der vorschulischen Bildungseinrichtung mit Lehrern. M., 2005

2. Elzhova N.V. Lehrerräte, Seminare, Methodenvereinigungen in vorschulischen Bildungseinrichtungen. R-n-D, 2007

3. Davydova O.I., Mayer A.A., Bogoslavets L.G. Interaktive Methoden bei der Organisation pädagogischer Beiräte in vorschulischen Bildungseinrichtungen. S-P, 2009

Natalia Smotrova
Organisation von Theater- und Spielaktivitäten für Kinder im Vorschulalter

Der Artikel beschreibt die Erfahrung Organisation von Theater- und Spielaktivitäten für Kinder im Vorschulalter. Es wurde versucht, die Fragen der frühen Ausbildung der schöpferischen Tätigkeit von Schülern unter den Bedingungen hervorzuheben, die die soziale und kommunikative Entwicklung bestimmen Vorschulkinder.

Stichworte: Vorschulkinder. . Kommunikationsfähigkeiten.

Die Relevanz der Studie ergibt sich aus der gestiegenen Aufmerksamkeit von Wissenschaftlern und Praktikern für die Verbesserung der pädagogischen und pädagogischen Arbeit mit Kindern. Vorschulalter, Schaffung optimaler Bedingungen für die umfassende Entwicklung des Einzelnen, einschließlich der sozialen und kommunikativen Entwicklung Vorschulkinder.

Vorschulkinder. Bei Kinder Aktivitäten nonverbal Kinder weckt Interesse an

Treten Sie ein in die Welt Kindertheater,

Und er wird wissen, wie gut ein Märchen ist,

Durchdrungen von Weisheit und Freundlichkeit,

Und mit einem sagenhaften Gefühl wird er den Weg des Lebens gehen

G. POPOVA

Heute, mit der Einführung des Landesbildungsstandards in vorschulischen Bildungseinrichtungen, steht die Entwicklung kreativer Aufgaben im Vordergrund Aktivitäten von Kindern von klein auf bleibt eine Priorität. Eine der häufigsten Arten der Kreativität von Kindern ist Theateraktivität. Die Theatralisierung ist nah am Kind weil es eng mit dem Spiel verbunden ist. Klassen Theateraktivitäten verursachen bei Kindern großes Interesse und ein Meer positiver Emotionen beim Rollenspielen. genau Theater hilft dem Kind, sich zu öffnen, etwas Neues zu lernen und zu lernen, und trägt auch zur allgemeinen Entwicklung, der Manifestation von Neugier und Zielstrebigkeit bei. „Außerdem Unterricht Theateraktivitäten erfordern vom Kind Entschlossenheit, systematische Arbeit und Fleiß, was zur Bildung willensstarker Charaktereigenschaften beiträgt. Das Kind entwickelt die Fähigkeit, Bilder, Intuition, Einfallsreichtum und Einfallsreichtum zu kombinieren, die Fähigkeit zur Improvisation. Der Wechsel der Funktionen des Darstellers und des Zuschauers, den das Kind ständig übernimmt, hilft ihm, seinen Kameraden seine Position, Fähigkeiten, Kenntnisse und Fantasie zu demonstrieren.

Für Organisation von Theater- und Spielaktivitäten Die Gruppe hat das Notwendige geschaffen Bedingungen: Zone ausgestattet Theateraktivitäten enthält verschiedene Typen Theater, Leinwände, Requisiten, Kostüme, Hüte usw. All dies steht zur Verfügung Kinder und Handy.

Wir organisieren Theater- und Spielaktivitäten mit Kindern in allen Bildungsbereichen Aktivitäten: in GCD (Klassen, Regimemomente, unabhängig Aktivitäten und Interaktion mit den Eltern. In unserer Gruppe setzen wir oft um Bildungsprojekte, dessen letztes Ereignis ist Theateraufführung. Eines der effektivsten und interessantesten war das Projekt „Feenwelt“. Kinder errieten Rätsel über Märchenfiguren, spielten Rollenspiele, lernten Schriftsteller kennen, betrachteten ihre Porträts, machten eine Reise mit den Märchenhelden, die den Kindern wiederum verschiedene Aufgaben stellten. Für die Lösung jeder Aufgabe erhielten die Kinder einen Zauberschlüssel. Nur wenn die Kinder alle Schlüssel in einer bestimmten Reihenfolge einsammelten, konnten sie den Märchenhelden erkennen, den sie retteten. Dadurch tauchen die Kinder so in die wunderbare Welt der Märchen ein, dass sie selbstständig werden Aktivitäten Sie erfanden neue Märchen mit bereits bekannten Charakteren und luden sogar ihre Eltern ein, daran teilzunehmen Theatralisierung eines Märchens„Kolobok“.

Wir verwenden verschiedene Arten von Theaterspiele, darunter Regiespiele und Dramatisierungsspiele. Wenn wir ein Regiespiel spielen, ist das Kind kein Darsteller, sondern wird dazu herangezogen, eine Handlung zu entwerfen und eine Rolle für einen Spielzeughelden zu erfinden. Die Schüler nehmen mit großer Freude an der Regie teil Theaterspiele, einschließlich Desktop Spielzeugtheater, Theater auf Flannelgraph, magnetisch und Schatten Theater. Entwickelt sich in Spielen und der kreativen Seite Kinder. Kinder werden sehr interessiert, wenn sie „Geben Sie das Bild ein“ Sprechen Sie für ihn und handeln Sie wie ein Märchenheld. In Dramatisierungen fühlen sich Kinder in die Figuren hinein, versuchen zu zeigen, was die Figur erlebt, und beherrschen so das Alphabet Beziehungen: Sie entwickeln Vorstellungen über die guten und schlechten Eigenschaften einer Person.

Die Kinder lieben Dramaspiele. Anders als beim Regisseur spielt hier das Kind sich selbst, indem es die Mittel nutzt Ausdruckskraft: Intonation, Mimik, Pantomime. Bestechen Vorschulkinder im Theater Welt solche Dramatisierungsspiele wie Finger Theater, Bibabo-Puppen, Löffeltheater(Holzlöffel, Pfannenwender, Einweglöffel, Theater auf Schallplatten, Wäscheklammern, Schwammtheater, Fäustlinge, Puppe Theater, verschiedene Hüte, Masken. Von besonderem Interesse für Kinder Rufmützen und Masken von Eltern und Lehrern. An offene Klassen Wir verwenden verschiedene Schaumstoffkappen. Indem das Kind in die Figur einsteigt und verschiedene Rollen spielt, nutzt es seine Fantasie und ahmt die Figuren nach, die es zuvor aus Büchern, Zeichentrickfilmen und aus dem Leben kennengelernt hat. Beim Spielen erhält das Kind einen lebendigen emotionalen Eindruck.

Dieses Jahr haben meine Kinder und ich zwei neue Typen gemeistert Theater: magnetisch und Schatten. Magnetisch Theater ist Zunächst einmal ein Spiel, das unwillkürlich zur Entwicklung der Feinmotorik beiträgt. Darüber hinaus verbessert sich das Gedächtnis des Kindes, die Logik entwickelt sich. Er beginnt sich besser im Raum zurechtzufinden, wird aufmerksamer für Details und im Allgemeinen – organisierter. Kinder lieben es, mit Magneten zu spielen. Darüber hinaus fasziniert sie der Prozess, in dem sich Figuren und Märchenfiguren bewegen. "selbst". All dies trägt zur Entwicklung von Fantasie und Vorstellungskraft bei, und deshalb beginnen Kinder, ihre eigenen Märchen zu erfinden.

Eines der spannenden Spiele ist der Schatten Theater. Bevor Sie mit dem Spielen beginnen, führen wir die notwendigen Schritte durch Ausbildung: Wir basteln gemeinsam mit den Kindern Figuren von Märchenfiguren, bereiten aus einem Blatt Whatman-Papier einen weißen Bildschirm vor, befestigen ihn an der Wand, passen die Beleuchtung an. Danach laden wir die Kinder ein, im Schatten zu spielen Theater selbst. Normalerweise wird es sehr laut. Kinder, die miteinander wetteifern, erzählen ihre Märchen. Wenn die Fantasie der Kinder erschöpft ist, bieten wir eine fabelhafte Geschichte, detaillierter und interessanter. Schatten Theater Wir nutzen es als Überraschungsmoment im Klassenzimmer, als Unterhaltung oder als Teil der Unterhaltung. Der Winter ist die beste Zeit, um im Schatten zu spielen Theater, denn zu dieser Jahreszeit werden die Tage kürzer und es wird früh dunkel.

Theatralisch Spiele prägen das Weltbild Kinder, Horizont, Fantasie, Gedächtnis und Denken erweitern, Kommunikationssituationen schaffen – all dies entwickelt das kreative Potenzial des Kindes, kohärente, dialogische und monologe Sprache.

Ich möchte auf diesen Bekannten hinweisen Kinder mit jedem neuen Look Theater und Organisation von Theater- und Spielaktivitäten, haben uns immer ungewöhnlich vergeht. Wir nutzen Überraschungsmomente, etwa das Erscheinen eines Gegenstandes oder mehrerer Gegenstände in theatralisch Ecke - es kann ein Märchenheld und ein Objekt sein, das die Aussicht anzeigt Theater. Zum Beispiel eine Glühbirne (Bekanntschaft mit dem Schatten Theater) und Hase, Magnet (magnetisch Theater) und Fuchs, Wäscheklammer (Theater auf Wäscheklammern) und eine Maus usw. Kinder Es besteht ein unfreiwilliges Interesse an dem Thema, die innere Motivation zum weiteren Handeln wird aktiviert, sie beginnen aktiv zu denken und überlegen, wofür dieses oder jenes Objekt verwendet werden kann. Theaterecke. Manchmal enthüllen wir den Helden und mehrere Gegenstände, die auf unterschiedliche Typen hinweisen Theater, und die Schüler entscheiden selbst, in welchem Theater werden sie gehen.

Es ist diese Einführung Kinder bei Theater- und Spielaktivitäten steigert die Aktivität der Kinder und schafft ein kreatives Feld für weiteres Theateraktivitäten.

Daraus lässt sich schließen Theater- und Spielaktivitäten entwickelt Kommunikationsfähigkeiten Vorschulkinder. Bei Kinder steigert nicht nur die Sprachaktivität im Gaming-Kreativen Aktivitäten wo sie verschiedene Kommunikationsmittel problemlos beherrschen, c. t. h. nonverbal: Gestik, Mimik, Bewegungen, aber auch Alltagssprache Kinder wird emotionaler, verbundener, bereichert. Nachdem Kinder gelernt haben, verschiedene Rollen zu übernehmen und sich in die dargestellten Charaktere hineinzuversetzen, verstehen sie die Gefühle anderer besser. Also Theater- und Spielaktivitäten weckt Interesse an Vorschulkindern das Theater als Kunstform näher zu bringen.

Referenzliste:

1. A. V. Shchetkin. Theateraktivitäten in einem Kindergarten für Klassen mit Kindern von 4 bis 5 Jahren / herausgegeben von O. F. Gorbunova. - M., MOSAIK - SYNTHESE, 2007. - 128s.

Der Wert theatralischer Aktivitäten für die Persönlichkeitsentwicklung eines Vorschulkindes.

Theater ist eine schöne Kunst!
Es veredelt, erzieht einen Menschen.
Derjenige, der das Theater wirklich liebt,
Nimmt ihm immer einen Vorrat an Weisheit und Freundlichkeit!

K.S.Stanislavsky

Die Kindheit eines jeden von uns vergeht in der Welt der Rollenspiele, die dem Kind helfen, die Regeln und Gesetze der Erwachsenen zu lernen. Spiele für Kinder können als spontane Theateraufführungen angesehen werden, bei denen die Puppe oder das Kind selbst seine eigenen Sachen, Spielsachen, Möbel, Kleidung usw. hat. Dem Kind wird die Möglichkeit gegeben, in die Rolle eines Schauspielers, Regisseurs, Dekorateurs und Musikers zu schlüpfen. Jedes Kind spielt auf seine eigene Art, aber alle ahmen in ihren Spielen die Erwachsenen nach. Anhand der Spiele und wie Kinder sie spielen, können Sie sich unsere zukünftige Gesellschaft vorstellen. Daher kann und sollte in Kinderbildungseinrichtungen besonderen Wert auf Theateraktivitäten und alle Arten von Kindertheater gelegt werden, die dazu beitragen, das richtige Verhaltensmodell in der modernen Welt zu bilden, die allgemeine Kultur des Kindes zu verbessern und es an die Kinderliteratur heranzuführen , Musik, Bildende Kunst, Etikette, Rituale, Traditionen. Die Liebe zum Theater wird nicht nur zu einer lebendigen Kindheitserinnerung, sondern auch zum Gefühl eines gemeinsam mit Gleichaltrigen, Eltern und Lehrern verbrachten Urlaubs in einer ungewöhnlichen Zauberwelt.

Theateraktivitäten im Kindergarten sind eine gute Gelegenheit, das kreative Potenzial des Kindes zu offenbaren und die kreative Orientierung des Einzelnen zu fördern. Kinder lernen, die Welt um sie herum wahrzunehmen interessante Ideen, verkörpere sie, erschaffe deine eigenen künstlerisches Bild Charakter, sie entwickeln kreative Vorstellungskraft, assoziatives Denken und die Fähigkeit, ungewöhnliche Momente im Gewöhnlichen zu sehen. Darüber hinaus zielt die kollektive Theatertätigkeit auf eine ganzheitliche Wirkung auf die Persönlichkeit des Kindes, seine Emanzipation, Einbindung ins Handeln unter Aktivierung aller ihm zur Verfügung stehenden Möglichkeiten ab; für unabhängige Kreativität; Entwicklung aller führenden mentalen Prozesse; fördert die Selbsterkenntnis und den Selbstausdruck des Einzelnen mit einem ausreichend hohen Freiheitsgrad; schafft Bedingungen für die Sozialisierung des Kindes, verbessert gleichzeitig seine Anpassungsfähigkeiten und korrigiert Kommunikationsabweichungen; hilft, die Gefühle der Zufriedenheit, Freude und Bedeutung zu erkennen, die durch das Aufdecken verborgener Talente entstehen.

In der modernen Gesellschaft bemühen sich Eltern, ihrem Kind so früh wie möglich das Lesen, Schreiben und Lösen komplexer Probleme beizubringen. Anstatt ein Buch zu lesen, schalten sie eine Diskette mit Cartoons ein und kaufen sich anstelle gemeinsamer Lernspiele einen Computer. Eltern vergessen, dass Sie Ihrem Kind zuallererst beibringen müssen, zu bewundern und überrascht zu sein, empört zu sein und Mitgefühl zu zeigen. Solche Kinder wissen in der Regel nicht, wie sie sich in ihrer Freizeit beschäftigen und die Welt um sie herum ohne Überraschung und besonderes Interesse betrachten sollen, als Konsumenten und nicht als Schöpfer. In der Schule diagnostizieren Psychologen solche Kinder als „unterbewertet“, d. h. trainierte seine Vorstellungskraft und Vorstellungskraft während des Spiels nicht. Ich glaube, dass der kürzeste Weg zur emotionalen Befreiung und zum Lösen von Verspannungen ein Theaterspiel ist.

Das Theaterspiel entwickelt die folgenden Eigenschaften von Kindern:

1. Fördert die allgemeine Entwicklung (Vorstellungskraft, Gedächtnis, Beobachtung, Fantasie, Denken).

2. Entwickelt Neugier und Neugier.

3. Bildet willensstarke Charaktereigenschaften.

4. Entwickelt die Ausdruckskraft der Sprache.

5. Fördert die kreative Entwicklung des Einzelnen.

Das Wort „Kreativität“ im sozialen Sinne bedeutet, nach etwas zu suchen, etwas darzustellen, was noch nie zuvor gesehen wurde. Es ist verständlich, dass es in jedem Bereich kreativer Tätigkeit – sei es Zeichnen, Basteln, Rollenspiel – unmöglich ist, zwei identische Produkte zu finden.

Theateraktivitäten sind die häufigste Art der kindlichen Kreativität, sie sind nah und für das Kind verständlich. Ich muss sagen, dass Theateraktivitäten im Kindergarten in fast allen Momenten des Regimes präsent sind: Übungen, Spaziergänge, Unterricht, Ferien und Unterhaltung, Spiele im Freien und Rollenspiele.

Theaterspiel gilt als eine Art Rollenspiel. Der einzige Unterschied zwischen ihnen besteht darin Rollenspiel Kinder reflektieren Lebenssituationen und übernehmen im Theater Handlungsstränge aus literarischen Werken.

Theaterspiele werden in zwei Gruppen unterteilt: Regie- oder Themenspiele und Dramatisierungsspiele. Zu den Regiespielen gehören Tisch-, Schatten-, Puppen- und andere Theaterarten. Und in Dramatisierungsspielen schlüpfen die Kinder selbst in die Rolle von Märchenhelden.

Ein ganz wichtiger Punkt ist, dass Kinder im noch höheren Vorschulalter nicht alleine Theaterspiele spielen. Daher muss der Lehrer die Kinder anleiten und die notwendigen Voraussetzungen schaffen.

Die ideale Voraussetzung ist ein Theaterstudio, für Theaterunterricht können Sie aber auch einen Gruppenraum nutzen. Ebenso wichtig ist die Präsenz von Musik, Theatermasken und Kostümen. Der Prozess des Theaterunterrichts basiert auf der Entwicklung von Techniken und ist ein System kreativer Spiele und Skizzen, die darauf abzielen, die psychomotorischen und ästhetischen Fähigkeiten von Kindern zu entwickeln. Wenn ein Spiel für ein Kind eine Existenzweise ist, eine Möglichkeit, die Welt um sich herum zu kennen und zu meistern, dann ist ein Theaterspiel ein Schritt in Richtung Kunst, der Beginn künstlerischer Tätigkeit, die Entwicklung der kreativen Fähigkeiten eines Kindes.

Der Theaterunterricht im Kindergarten kann in vier Abschnitte unterteilt werden:

Rhythmoplastik - umfasst rhythmische, musikalische und plastische Spiele zur Entwicklung der motorischen Fähigkeiten von Kindern. Die Rhythmoplastik entwickelt beim Kind ein Gefühl der Harmonie seines Körpers mit der Außenwelt.

Kultur und Technik der Sprache- Dieser Abschnitt enthält Spiele und Übungen zur Entwicklung der Atmung und des Sprachapparats. Übungen zur Entwicklung von Diktion, Artikulation und Intonation. Aufgaben zum Schreiben von Kurzgeschichten.

Theaterspiel -Dieser Abschnitt soll die Fähigkeit des Kindes entwickeln, in jedem Geschäft kreativ zu sein und in verschiedenen Lebenssituationen mit Gleichaltrigen und Erwachsenen kommunizieren zu können.

Grundlagen der Theaterkultur- In diesem Abschnitt werden die Theaterarten, die Verhaltenskultur im Theater und Theaterberufe kennengelernt.

Die Bedeutung und Besonderheit der Theaterkunst liegt in der gleichzeitigen Empathie, Erkenntnis, Emotionalität, Kommunikation, der lebendigen Wirkung des künstlerischen Bildes auf den Einzelnen. Theater ist eine der demokratischsten und zugänglichsten Kunstformen für Kinder und ermöglicht die Lösung vieler Probleme. tatsächliche Probleme moderne Pädagogik und Psychologie im Zusammenhang mit:

Kunstpädagogik und Kindererziehung;

Bildung des ästhetischen Geschmacks;

moralische Erziehung;

Die Entwicklung der kommunikativen Qualitäten des Einzelnen (Vermittlung verbaler und nonverbaler Kommunikationsarten);

Willensbildung, Entwicklung von Gedächtnis, Vorstellungskraft, Initiative, Fantasie, Sprache (Dialog und Monolog);

Eine positive emotionale Stimmung schaffen, Spannungen abbauen, Konfliktsituationen durch das Spiel lösen.

Berücksichtigen Sie die Komponenten des Theaterspiels und die Besonderheiten seines Einsatzes bei der Entwicklung von Vorschulkindern. Erstens ist es ihre unschätzbare Rolle bei der ästhetischen Entwicklung von Kindern. Bei der Wahrnehmung eines Kunstwerks bilden Kinder eine besondere Art von Erkenntnis in Form emotionaler Bilder.

Unter kompetenter Anleitung entwickeln Kinder Vorstellungen über die Arbeit von Künstlern, Regisseuren, Theatergestaltern und Dirigenten. Kinder erkennen, dass die Aufführung vom Kreativteam vorbereitet wird und das Theater sowohl den Schöpfern als auch dem Publikum Freude bereitet, die später als Grundlage für die Bildung einer allgemeinen Vorstellung vom Zweck der Kunst im Leben dienen wird Gesellschaft. Ab einem bestimmten Punkt gibt die ästhetische Wahrnehmung den Anstoß für die Entwicklung kognitive Aktivität Kind, da ein Kunstwerk es nicht nur mit neuen Phänomenen bekannt macht, die Bandbreite seiner Ideen erweitert, sondern ihm auch ermöglicht, das Wesentliche, Charakteristische im Thema hervorzuheben, das künstlerische Bild zu verstehen. Die ästhetische Wahrnehmung von Kindern reduziert sich nicht auf eine passive Sachverhaltsdarstellung. Der Vorschulkind hat Zugang zur inneren Aktivität der Empathie, der Fähigkeit, in imaginären Umständen geistig zu handeln. Ältere Kinder im Vorschulalter sind in der Lage, die innere Welt der Charaktere und ihre Widersprüchlichkeit zu verstehen. Dies eröffnet Perspektiven für den Einsatz des Theaterspiels in der moralischen Entwicklung von Kindern.

Eine der Hauptformen der Organisation der kindlichen Erfahrung ist das „Durchleben“ verschiedener Situationen, der Ausdruck seiner Einstellung ihnen gegenüber, die Identifizierung und Benennung ihrer Bedeutung in symbolischer Form. Das Theaterspiel ist eine solche Form des „Lebens“. Forscher unterscheiden zwei Gruppen von Fähigkeiten, die für die Entwicklung von Kindern wichtig sind: Modellieren und Symbolisieren. Die Entwicklung der kognitiven Fähigkeiten von Vorschulkindern basiert auf den Aktionen der visuellen Modellierung. Die erste Art solcher Aktionen sind Substitutionsaktionen. Der spielerische Umgang mit Gegenständen (Substitution) ist das wichtigste Merkmal eines Theaterspiels. Grundlage des Spiels ist die Schaffung imaginärer, imaginärer Situationen.

Die Besonderheit des Spiels besteht darin, dass es die Vorstellungskraft in einer visuell wirksamen Form darstellt: Das Kind führt die Symbolisierung durch, indem es einen Gegenstand als Ersatz für reale Gegenstände verwendet, d. h. das Signifikat und der Signifikant werden unterschieden und das Symbol entsteht.

Im Kinderspiel jüngeres Alter Der Ersatz behält in seinen äußeren Merkmalen eine Ähnlichkeit mit dem modellierten Objekt; für Kinder im Alter von fünf oder sechs Jahren werden Ersatzstoffe immer bedingter und symbolischer.

Die Entwicklung der Fähigkeit des Kindes, Problemsituationen in einem Theaterspiel aufgrund emotionaler und persönlicher Aspekte erfolgreich zu lösen, und die Fähigkeit, die Situation aus der Perspektive verschiedener Charaktere zu sehen, zu analysieren, zu dramatisieren, neue Eigenschaften und Bedingungen für ihre Lösung hervorzuheben, erhöht die Grad der sozialen Kompetenz des Kindes. In Anlehnung an die Rolle und den Text des Theaterspiels trägt die gegenseitige Kontrolle der Teilnehmer zur Bildung willkürlichen Verhaltens bei. Im Spiel erlangen sensomotorische Funktionen und das Gedächtnis die Qualität der Beliebigkeit. Die Bedeutung der Aktivität, Emotionalität und „Vitalität“ von Kunstwerken hat einen wesentlichen Einfluss auf das Verhalten des Kindes.

Da ein Theaterspiel nach einem vorgegebenen Szenario aufgebaut ist, das auch auf einem Kunstwerk basiert, werden wir den Unterschied in der Handlung und dem Inhalt des Spiels hervorheben. Die Handlung ist der Realitätsbereich, der vom Autor des Textes definiert und in einem Theaterspiel modelliert und reproduziert wird. Der Inhalt des Spiels ist das, was in der Handlung genau wiedergegeben wird, nämlich die Modellierung sozialer Beziehungen und Situationen in der umgebenden Naturwelt. Wissenschaftler haben Tests und Kriterien zur Bestimmung des Entwicklungsstandes der Theater- und Spielfähigkeiten von Kindern entwickelt, die in Vorschulerziehungsprogrammen („Kindheit“, „Entwicklung“ usw.) vorgestellt werden; Es werden die Parameter der Diagnostik und Entwicklung der emotionalen Sphäre bei Kindern im Prozess einer speziell organisierten Kommunikation unter Einsatz von Spieldramatisierungen formuliert. Es wurden Möglichkeiten entwickelt, Theaterspiele in andere Arten von Kinderaktivitäten einzubeziehen, beispielsweise wurde der Zusammenhang zwischen visuellen und theatralischen Spielaktivitäten in der ästhetischen Bildung von Kindern aufgezeigt: erstens in der Gestaltung von Bühnenbildern und zweitens in der gegenseitige Beeinflussung des Erscheinungsbildes von Bildern. Im ersten Fall ist die künstlerische Tätigkeit einer der konstituierenden Bestandteile des Theaterspiels, bei dem die Subjekt-Spiel-Umgebung gebildet wird. Im zweiten Fall sehen Lehrer und Psychologen den Ursprung der visuellen Kreativität von Kindern in Spielaktivitäten, einschließlich Dramatisierungsspielen. Auch Theaterspiele werden in den Prozess der Problemlösungsbeherrschung einbezogen, beispielsweise Dramatisierungsaufgaben, bei denen mathematische Inhalte offengelegt werden. Das Theaterspiel wird in Klassen zur Entwicklung der kindlichen Sprache eingesetzt, die auf der Grundlage fiktiver Werke aufgebaut sind und in denen der Prozess der Wahrnehmung eines literarischen Textes als spezifische Kommunikation betrachtet wird.

Von großer Bedeutung für die Entwicklung von Kindern sind „persönliche Distanz“, Sprache und nonverbale Komponenten in der vermittelten Kommunikation: Mimik, Gestik, „Blickkontakt“. Gleichzeitig ermöglicht die moderne Entwicklung der Technik den Einsatz verschiedener Lehrmittel zum Kennenlernen von Kunstwerken, die dann theatralisiert werden können.

Zusammenarbeit mit den Eltern:

Im Alter von 3-4 Jahren sind Kinder sehr lernfreudig, können ihr Handeln noch nicht einschätzen und nehmen gerne alle Empfehlungen von Erwachsenen, insbesondere ihren Eltern, an und befolgen diese.

Es wird noch etwas Zeit vergehen und die Kinder werden jeden Rat mit Feindseligkeit aufnehmen. Und wenn in diesem Alter gegenseitiges Verständnis zwischen Kindern und Eltern entsteht, dann wird es so bleiben lange Jahre und wird die Schwierigkeiten des Schullebens erheblich erleichtern. Deshalb sollten Eltern davon überzeugt werden, dass sie sich die Chance, die umfassende Entwicklung ihres Kindes zu fördern, nicht entgehen lassen sollten.

Um dieses Ziel zu erreichen, wird ein Plan für die Zusammenarbeit mit den Eltern vorgeschlagen. Dazu gehörten: Schiebemappen, Reden bei Elternversammlungen, Einzelgespräche, Teilnahme an diversen Wettbewerben, gemeinsame Auftritte.

Ordner-SchiebereglerDas Material dafür wird nach und nach thematisch zusammengestellt. Eltern können Ordner für eine Weile mit nach Hause nehmen und sich mit Freude mit dem Material vertraut machen.

Reden bei Elternversammlungen.Kurz zuvor Elternabend Eltern können befragt werden. Im Fragebogen sind mehrere Themen angegeben, aus denen Eltern die für sie aktuell spannendsten auswählen. Versuchen Sie dann beim Treffen, den Eltern die notwendigen Informationen in zugänglicher Form zu vermitteln, indem Sie Abbildungen, Fotos und Ausschnitte aus Aufführungen verwenden.

Individuelle Gespräche.Erklären Sie den Eltern in Einzelgesprächen, warum sein Kind diese besondere Rolle in der Aufführung oder bei der Matinee spielen wird, welche Charaktereigenschaften der Held hat. Es ist nicht nur notwendig, das Interesse der Eltern an Theateraktivitäten aufrechtzuerhalten, sondern sie auch in die Lösung neuer Probleme im Zusammenhang mit der Arbeit des Kindes an der Rolle, der Herstellung von Kostümen, Bühnenbildern usw. einzubeziehen.

Kreativwettbewerbe.Was gibt es Schöneres, wenn ein Kind zusammen mit Mama oder Papa mit seinen eigenen Händen ein Theaterspielzeug herstellt und dabei seine Kreativität, Fantasie und Fähigkeiten unter Beweis stellt. Diese Zusammenarbeit bringt Eltern und Kinder näher zusammen. Anschließend ist das Kind sehr stolz auf seine Arbeit und spricht mit besonderer Begeisterung und Bewunderung darüber.

Offensichtlich wird nicht jedes Kind in Zukunft Schauspieler werden. Aber in jedem Fall helfen ihm schöpferische Tätigkeit und eine ausgeprägte Vorstellungskraft, die nicht von alleine entstehen, sondern entwickelt werden müssen.

So entwickeln Theateraktivitäten mit Kindern nicht nur die geistigen Funktionen der Persönlichkeit des Kindes, seine künstlerischen Fähigkeiten, sondern auch die universelle universelle Fähigkeit zur zwischenmenschlichen Interaktion und Kreativität in jedem Bereich. Darüber hinaus ist eine Theateraufführung für ein Kind eine gute Gelegenheit, zumindest für eine Weile ein Held zu werden, an sich selbst zu glauben und den ersten Applaus in seinem Leben zu hören.

Vorschau:

Der Theaterunterricht im Kindergarten kann in vier Abschnitte unterteilt werden: Rhythmoplastik – umfasst rhythmische, musikalische und plastische Spiele zur Entwicklung der motorischen Fähigkeiten der Kinder. Die Rhythmoplastik entwickelt beim Kind ein Gefühl der Harmonie seines Körpers mit der Außenwelt. Kultur und Sprechtechnik - Dieser Abschnitt umfasst Spiele und Übungen zur Entwicklung der Atmung und des Sprachapparats. Übungen zur Entwicklung von Diktion, Artikulation und Intonation. Aufgaben zum Schreiben von Kurzgeschichten. Theaterspiel – Dieser Abschnitt soll die Fähigkeit des Kindes entwickeln, in jedem Geschäft kreativ zu sein und in verschiedenen Lebenssituationen mit Gleichaltrigen und Erwachsenen kommunizieren zu können. Grundlagen der Theaterkultur – In diesem Abschnitt werden die Theaterarten, die Verhaltenskultur im Theater und Theaterberufe kennengelernt.

Theater ist eine der demokratischsten und zugänglichsten Kunstarten für Kinder; es ermöglicht die Lösung vieler dringender Probleme der modernen Pädagogik und Psychologie im Zusammenhang mit: Kunsterziehung und Erziehung von Kindern; Bildung des ästhetischen Geschmacks; moralische Erziehung; die Entwicklung der kommunikativen Qualitäten des Einzelnen (Vermittlung verbaler und nonverbaler Kommunikationsarten); Willensbildung, Entwicklung von Gedächtnis, Vorstellungskraft, Initiative, Fantasie, Sprache (Dialog und Monolog); Eine positive emotionale Stimmung schaffen, Spannungen abbauen, Konfliktsituationen durch das Spiel lösen.

Arbeiten mit den Eltern: Ordner-Schieberegler. Das Material dafür wird nach und nach thematisch zusammengestellt. Eltern können Ordner für eine Weile mit nach Hause nehmen und sich mit Freude mit dem Material vertraut machen. Reden bei Elternversammlungen. Kurz vor dem Elterntreffen können Sie eine Elternbefragung durchführen. Im Fragebogen sind mehrere Themen angegeben, aus denen Eltern die für sie aktuell spannendsten auswählen. Versuchen Sie dann beim Treffen, den Eltern die notwendigen Informationen in zugänglicher Form zu vermitteln, indem Sie Abbildungen, Fotos und Ausschnitte aus Aufführungen verwenden.

Individuelle Gespräche. Erklären Sie den Eltern in Einzelgesprächen, warum sein Kind diese besondere Rolle in der Aufführung oder bei der Matinee spielen wird, welche Charaktereigenschaften der Held hat. Es ist nicht nur notwendig, das Interesse der Eltern an Theateraktivitäten aufrechtzuerhalten, sondern sie auch in die Lösung neuer Probleme im Zusammenhang mit der Arbeit des Kindes an der Rolle, der Herstellung von Kostümen, Bühnenbildern usw. einzubeziehen. Kreativwettbewerbe. Was gibt es Schöneres, wenn ein Kind zusammen mit Mama oder Papa mit seinen eigenen Händen ein Theaterspielzeug herstellt und dabei seine Kreativität, Fantasie und Fähigkeiten unter Beweis stellt. Diese Zusammenarbeit bringt Eltern und Kinder näher zusammen. Anschließend ist das Kind sehr stolz auf seine Arbeit und spricht mit besonderer Begeisterung und Bewunderung darüber.

Offensichtlich wird nicht jedes Kind in Zukunft Schauspieler werden. Aber in jedem Fall helfen ihm schöpferische Tätigkeit und eine ausgeprägte Vorstellungskraft, die nicht von alleine entstehen, sondern entwickelt werden müssen. So entwickeln Theateraktivitäten mit Kindern nicht nur die geistigen Funktionen der Persönlichkeit des Kindes, seine künstlerischen Fähigkeiten, sondern auch die universelle universelle Fähigkeit zur zwischenmenschlichen Interaktion und Kreativität in jedem Bereich. Darüber hinaus ist eine Theateraufführung für ein Kind eine gute Gelegenheit, zumindest für eine Weile ein Held zu werden, an sich selbst zu glauben und den ersten Applaus in seinem Leben zu hören.

Städtische Haushaltsvorschule Bildungseinrichtung Kindergarten „Alenka“

Seminar

„Theater- und Spielaktivitäten im Kindergarten“

Vorbereitet und moderiert:

Oberer Pädagoge

Myachina S.V.

R.p. Dmitrievka

2015

Ziel: Systematisierung des Wissens der Lehrer über die Organisation von Theateraktivitäten von Vorschulkindern.

Ausrüstung und Materialien: Präsentation, Spielmarken in 2 Farben, verschiedene Theaterarten, Broschüren, Papier, Filzstifte, Memos, Einweggeschirrsets, buntes Papier, farbiger Karton, Schere für eine Untergruppe von Teilnehmern, PVA-Kleber, Tische und Stühle für Teilnehmer, Flanellgraph, Magnettafel, Luftballons zur Dekoration, musikalische Begleitung der Veranstaltung.

Vorarbeit:

Durchführung einer methodischen Ausstellung didaktischer Spiele „So ein anderes Theater“;

Auswahl der Literatur und Gestaltung der Lehrerausstellung „Rund ums Theater“;

Fortschritt:

ICH TEIL (theoretisch).

Fröhliche Musik erklingt, alle Teilnehmer des Theaterrings werden vom Theaterdirektor (Leiter der vorschulischen Bildungseinrichtung) empfangen. Er kündigt die Eröffnung der Theatersaison an und erteilt dem Produktionsleiter (leitender Pädagoge) das Wort.

- Guten Tag, liebe Kolleginnen und Kollegen! Heute haben wir uns im Theaterwohnzimmer versammelt, um über die große Kraft der Theaterkunst zu sprechen. Wir empfehlen Ihnen, sich nach Altersgruppen in Teams aufzuteilen (2 Junioren und Mittel mit Vorbereitung). . Ich bitte die Teams, ihre Plätze einzunehmen! Deshalb waren unsere Teams entschlossen, am Spiel „Theatrical Ring“ teilzunehmen.

- Ich möchte Ihnen, liebe Kolleginnen und Kollegen, unsere Jury vorstellen, die heute anwesend ist und das Wissen unserer Teams bewerten wird. Für jede richtige Antwort erhält das Team einen Token.

Um es bequemer zu machen, auf die Teams zu verweisen, schlage ich vor, eine Minute lang zu konsultieren, einen Namen für das Team auszudenken und ihn vorzustellen. Wir haben zwei Teams.

Befehlspräsentation.

Die Zeremonie zur Vorstellung der Teilnehmer des Theaterrings ist beendet.

- In der Pädagogik und Psychologie wird das Problem des Zusammenhangs zwischen Persönlichkeit und Kreativität aktiv diskutiert. Die Vorschulpädagogik sucht heute nach Wegen, Kinder in rein kindlichen Aktivitäten statt im schulischen Lernen zu entwickeln. Es ist das Spiel, das hauptsächlich von Lehrern genutzt werden sollte. L.S. Wygotski definierte das Spiel als die führende Aktivität in Vorschulalter. L.I. Bozovic hält es für notwendig, dass die leitende Tätigkeit der Hauptinhalt des Lebens der Kinder selbst sein sollte. Somit ist das Spiel eine Art Zentrum, um das sich die Hauptinteressen und Erfahrungen der Kinder konzentrieren. Theateraktivität ist eine Art Spiel. Deshalb werden wir heute bei unserem Spiel „Theaterring“ über die Organisation von Theateraktivitäten in der vorschulischen Bildungseinrichtung sprechen.

Also,ICHrunden

"Sich warm laufen"

- Theateraktivitäten im Kindergarten können organisatorisch alles durchdringen Regimemomente Es trägt dazu bei, das Leben der Kinder in der Gruppe spannender und abwechslungsreicher zu gestalten.

Fragen an alle Teams:

Was ist Theater- und Spielaktivität??

Theater- und Spielaktivitäten von Kindern:

Eine Art künstlerische Aktivität, die mit den folgenden Aktivitäten integriert ist: literarisch, musikalisch und visuell;
kreativ Story-Spiel die im eigenständigen Spielerlebnis des Kindes besteht.

- Ganz recht.

2. Welche Theater- und Spielfähigkeiten sollten bei Vorschulkindern ausgebildet werden?

Im Vorschulalter entwickeln Kinder im Rahmen von Theater- und Spielaktivitäten besondere Spielfähigkeiten.

Die erste Gruppe von Fähigkeiten mit der Positionierung verbunden "Zuschauer"(die Fähigkeit, ein wohlwollender Zuschauer zu sein, bis zum Ende zuzusehen und zuzuhören, in die Hände zu klatschen, sich bei den „Künstlern“ zu bedanken).

Die zweite Gruppe von Fähigkeiten sorgt für die Stellenbildung "Künstler", einschließlich der Fähigkeit, Ausdrucksmittel (Mimik, Gestik, Bewegungen, Stärke und Klangfarbe der Stimme, Sprechgeschwindigkeit) zu verwenden, um das Bild des Helden, seine Gefühle und Erfahrungen zu vermitteln, die Entwicklung der Fähigkeit, die eigene Einstellung zur Idee auszudrücken ​​die Leistung, der Held.

Die dritte Gruppe von Fähigkeiten – Beherrschung der Position „Regisseur-Drehbuchautor“, d.h. die Möglichkeit, einen Spielraum zu schaffen, ihn nach eigenem Ermessen im Spiel des Regisseurs mit Spielzeug und Figuren zu füllen, Ihre Ideen nicht nur alleine umzusetzen, sondern auch durch die Organisation der Aktivitäten anderer Kinder.

Die vierte Gruppe von Fähigkeiten ermöglicht es dem Kind, grundlegende Fähigkeiten zu erlernen "Kostümbildnerin" diese. die Fähigkeit, den Ort „Bühne“ und „Auditorium“ zu benennen, Ersatzgegenstände und eigenständig angefertigte Attribute und Kostümelemente auszuwählen, kreativ zu nutzen, Plakate, Einladungen usw. anzufertigen.

Fünfte Gruppe von Fähigkeiten- Das Fähigkeit zur Interaktion mit anderen Spielern im Spiel Verwendung positiver Kommunikationstechniken mit Gleichgesinnten im Prozess der Spielplanung, im Verlauf.

Fassen wir die erste Runde zusammen. (Die Jury gibt bekannt, wem der erste Token gegeben wird))

IIRunde „Erklärer“

- Die meiste Zeit verbringt das Kind im Vorschulalter. Hier kann und soll er alle seine spirituellen Bedürfnisse befriedigen, einschließlich der Bedürfnisse der Theaterspielaktivitäten. Kinder streben nicht immer danach, sich mit Kunst oder künstlerischem Schaffen zu beschäftigen, aber für diejenigen, die dies möchten, müssen Bedingungen geschaffen werden, durch die das Kind seine Bedürfnisse und Wünsche befriedigt und seine Bedürfnisse in einem Handlungssystem verkörpert werden.

Erklären Sie, wer ein „Schauspieler“ ist.

Erklären Sie den Begriff „Zuschauer“

IIIrunden. „Meditierende“.

Aufgabe Nummer 1. Kapitänswettbewerb

- In vorschulischen Bildungseinrichtungen nutzt jede Altersgruppe ihre eigenen Theatertypen. Und jetzt lade ich Kapitäne jeder Mannschaft ein, die Ihnen einige Arten von Theatern vorstellen werden.

Aufgabe Nummer 2. Listen Sie geeignete Theaterarten auf, die mit Kindern verschiedener Altersgruppen genutzt werden können.

Fassen wir die dritte Runde zusammen. (Die Jury gibt bekannt, wem der Token verliehen wurde)

IVPausenrunde.

- Wie Sie wissen, gibt es in jedem Theater immer Zeit für Zuschauer und Künstler, sich zu entspannen. Und es heißt ... .. (alle zusammen) INTRACT!

Nun werden für Sie die Elemente der Psychogymnastik von einem Jurymitglied, einem Lehrer-Psychologen, vorgestellt.

Theater- und Spielaktivitäten mit Kindern im Alter von 6 bis 7 Jahren finden täglich nachmittags in zwei miteinander verbundenen Bereichen statt.

Die erste Richtung sind Kurse zur Entwicklung von Aufmerksamkeit, Vorstellungskraft und Bewegungen von Kindern.

Einerseits ist es sehr wichtig, den Reichtum, die Lebendigkeit und die Unmittelbarkeit der Übertragung verschiedener zu bewahren emotionale Zustände. Andererseits ist es notwendig, Kinder mit elementaren schauspielerischen Methoden auszustatten. Wie kann man das machen? Wir empfehlen, mit speziellen Übungen zu beginnen.

. Muskelspannungsübungen:

"Holz hacken;

Ziehen einer „schweren“ Kiste;

einen sehr „schweren“ Koffer tragen;

Greifen Sie nach einem hochhängenden Apfel, pflücken Sie ihn und verstecken Sie ihn schnell.

. Muskelentspannungsübungen:

auf einem Stuhl „einschlafen“;

Auf einem Stuhl sitzen und Wassertropfen von den Händen „bürsten“;

Setzen Sie sich auf einen Stuhl und spannen Sie langsam die Finger der rechten Hand an. Achten Sie dabei darauf, dass nur die Finger angespannt sind und Ellbogen und Schulter frei sind. Sie können Ellbogen und Schulter bewegen und dabei die Finger unter Spannung lassen.

Fantasieübungen:

Geben Sie sich gegenseitig das Seil und sagen Sie das Wort „Schlange“.

Geben Sie sich gegenseitig einen Würfel mit der Aufschrift „Eis“;

Geben Sie sich gegenseitig eine leere Kiste, nehmen Sie abwechselnd etwas Imaginäres heraus und schlagen Sie es.

Durch die Bearbeitung solcher Spezialübungen erlernen Kinder nach und nach die Ausdrucksmittel, die ihnen zum Erfolg verhelfen und ihnen ein sicheres Selbst- und Leistungsgefühl vermitteln.

ICH ICH TEIL (praktisch)

V rund - praktisch.

- Für die Umsetzung von Theateraktivitäten in vorschulischen Bildungseinrichtungen werden verschiedene Theaterformen benötigt, die einerseits ein Kind mit einem interessanten Spielzeug überraschen, seine Aufmerksamkeit mit einem Spiel, einer unterhaltsamen Handlung, ausdrucksstarker Intonation und Bewegungen auf sich ziehen können. Andererseits ist es für ein Kind vor allem wichtig, Freude an der Kommunikation mit Erwachsenen und Gleichaltrigen zu haben. Und heute, liebe Kolleginnen und Kollegen, werden wir zu Zauberern und versuchen, ein Theater für Vorschulkinder zu schaffen.

Sie sind eingeladen, ein Theater auf Kegeln zu bauen, das das Team innerhalb von 5 Minuten aufbaut und innerhalb von 1 Minute präsentiert, in Form einer kleinen Märcheninszenierung.

PRÄSENTATION DES HERGESTELLTEN THEATERS - 1 Minute.

- Und schließlich: Jetzt wird die Jury die Ergebnisse des heutigen Kampfes zusammenfassen, und wir werden die Ergebnisse unseres Theaterrings zusammenfassen. Das Wort wird der Jury erteilt.

Den Gewinnern werden Diplome und Memos verliehen.

- Liebe Kolleginnen und Kollegen! Während des Spiels „Theaterring“ waren wir erneut davon überzeugt, dass durch verschiedene Arten von Theateraktivitäten die Selbstverwirklichung von Vorschulkindern stattfindet (Vorschulkinder werden in eine fabelhafte, faszinierende Welt versetzt; sie lernen, was Freundschaft, Freundlichkeit, Ehrlichkeit und Wahrhaftigkeit sind; lernen, sich in eine Rolle zu verwandeln; ihre Ausdrucksmittel nutzen: Mimik, Pantomime, Intonation.

Das letzte Wort des Leiters der vorschulischen Bildungseinrichtung.

Liebe Kolleginnen und Kollegen, unser Theaterring ist zu Ende. Ich möchte mich bei allen Teilnehmern bedanken

- Die Theatertätigkeit ist eine unerschöpfliche Quelle der Entwicklung von Gefühlen, Erfahrungen und emotionalen Entdeckungen, eine Möglichkeit, sich mit spirituellem Reichtum vertraut zu machen. Dadurch lernt das Kind die Welt mit Verstand und Herz kennen und drückt seine Einstellung zu Gut und Böse aus; lernt die Freude kennen, die mit der Überwindung von Kommunikationsschwierigkeiten und Selbstzweifeln verbunden ist.

In unserer mit Informationen und Stress gesättigten Welt sehnt sich die Seele nach Märchen, einem Wunder, dem Gefühl einer unbeschwerten Kindheit.

Ich möchte darauf hinweisen, dass Theatralisierung in erster Linie Improvisation, die Wiederbelebung von Objekten und Klängen ist.

Dies ist ein aufrichtiges Interesse und eine Begeisterung sowohl von Erwachsenen als auch von Kindern.

Ein Erwachsener versucht nicht, die Maske eines Besserwissers aufzusetzen und gesteht einem Kind ehrlich, wenn es etwas nicht weiß oder nicht kann

Ein Erwachsener spürt und versteht, dass das Kind talentierter ist als er, versucht, dem Kind die Möglichkeit zu geben, Initiative und Unabhängigkeit zu zeigen, und versucht, viel von Kindern zu lernen.

Im Prozess der kreativen Interaktion mit einem Kind geht es einem Erwachsenen in erster Linie um den Bildungsprozess und nicht um das Lernen.

Zur Erziehung der Kinder gehört auch die Erziehung ihrer Eltern (Beteiligung der Eltern an der Theateraufführung), die vom Lehrer besondere Mitarbeit, Fingerspitzengefühl, Wissen und Geduld erfordert.

Ihr „Sparschwein für Lehrer“ enthält Notizen und Empfehlungen zu Theateraktivitäten, die Ihnen hoffentlich bei Ihrer Arbeit mit Schülern helfen werden.