Jocuri senzoriale muzicale. Jocuri muzicale și didactice pentru dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Ministerul Educației din Ucraina

Universitatea Națională Pedagogică din Harkiv

lor. G. S. Pans

catedra de instruire muzicala si instrumentala

diplomăMuncă

pe subiect:

“ Dezvoltare muzicală- abilitățile senzoriale la copiii mai mari vârsta preșcolară muzical- didacticbeneficiisi jocuri”

Efectuat:

Grupa de elevi din anul 3 xxxx

departamentul de corespondență

Facultatea de Muzică și Pedagogică

Consilier stiintific:

profesor, cand. ped. Științe

admis în apărare

Harkov 2005

Introducere

Capitolul I. Educația și dezvoltarea muzicală și senzorială a copiilor în pedagogia preșcolară

1.1 Structura abilităților muzicale, caracteristicile acestora

1.2 Conceptul, rolul educației senzoriale și semnificația dezvoltării abilităților muzicale și senzoriale la copiii de vârstă preșcolară senior

1.3 Principalele tipuri de ajutoare și jocuri muzicale și didactice în dezvoltarea muzicală și senzorială a preșcolarilor

Capitolul II. Studiu practic al dezvoltării abilităților muzicale și senzoriale la copiii de vârstă preșcolară înalt în cursul lecțiilor de muzică folosind mijloace și jocuri muzicale didactice

2.1 Metode de utilizare a mijloacelor didactice muzicale și a jocurilor în diverse tipuri de activitate muzicală

2.2 Lucrări experimentale privind dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale la preșcolari mai mari prin mijloace și jocuri muzicale și didactice

Concluzie

Bibliografie

Aplicații

Introducere

Tendința umanistă în formarea societății este indisolubil legată de ideea unei „personalități în curs de dezvoltare într-o lume în curs de dezvoltare”. Soluția la această problemă depinde direct de nivelul de educație – cea mai importantă componentă a culturii umane. Potrivit experților, în lumea modernă este important să se mute centrul de greutate la individualitatea unei persoane, să-și studieze auto-mișcarea, să-și dezvolte spiritualitatea și atitudinea față de lumea din jurul său. Cererea de umanizare a educației, propusă de psihologi și profesori, presupune o mare atenție la dezvoltarea abilităților muzicale ale copilului, cele mai bune calități personale ale acestuia. A oferi cunoștințe, a dezvolta abilități și abilități nu este un scop în sine. Mult mai important este să trezești interesul pentru cunoaștere.

Arta muzicală are un impact incontestabil asupra personalității unui copil deja la vârsta preșcolară, în procesul său creativ contribuind la acumularea unui tezaur muzical. Prin inițierea în arta muzicală, potențialul creativ este activat la o persoană, dezvoltarea principiilor intelectuale și senzuale este în plină desfășurare, iar cu cât aceste componente sunt așezate mai devreme, cu atât manifestarea lor va fi mai activă în familiarizarea cu valorile artistice ale cultura mondială. O percepție reală, sinceră și atentă a muzicii este una dintre cele mai active forme de familiarizare cu muzica, deoarece aceasta activează lumea interioară, spirituală, sentimentele și gândurile. În afara percepției, muzica ca artă nu există deloc. Nu are sens să vorbim despre vreun impact al muzicii asupra lumii spirituale a copiilor dacă aceștia nu au învățat să audă muzica ca o artă semnificativă care poartă în sine sentimentele și gândurile unei persoane, idei de viață și imagini.

Preșcolarii manifestă o dragoste deosebită pentru arta muzicală și pot fi implicați în activități care sunt fezabile pentru vârsta lor, ale căror obiective sunt dezvoltarea interesului pentru muzică, percepția corectă a conținutului, structurii, formei acesteia, precum și trezirea acesteia. a nevoii de comunicare constantă cu acesta și a dorinței de a se exprima activ în această sferă. Înțelegerea artei muzicale ca o lume spirituală integrală care îi oferă copilului o idee despre realitate, legile acesteia, despre sine, este posibilă prin formarea abilităților senzoriale muzicale.

Relevanța subiectului teza se datorează necesității dezvoltării ulterioare teoretice și experimentale a problemelor legate de dezvoltarea și educarea muzical-senzorială a preșcolarilor într-un anumit sistem, ținând cont de aspectul de vârstă și de succesiunea introducerii copiilor într-o percepție holistică și diferențiată a muzicii. . Este nevoie să-i exersăm pe copii în acțiuni perceptive, în repetări repetate ale acestor acțiuni, aducându-i la nivelul deprinderilor de activitate muzicală. Este la fel de necesar să se creeze condiții atractive, interesante pentru copii, care să încurajeze astfel de exerciții. Ajutoarele și jocurile didactice muzicale pot deveni astfel de mijloace de activare a dezvoltării muzicale a copilului, permițându-le să-i introducă pe preșcolari în percepția activă a muzicii. Percepția muzicală este un proces complex, senzual, poetic, plin de sentimente profunde, care împletește senzațiile senzoriale ale sunetelor muzicale și frumusețea armoniilor, experiența anterioară și asocierile vii cu ceea ce se întâmplă în acest moment, în urma dezvoltării imaginilor muzicale și a răspunsurilor vii. lor. Importanța jocurilor și ajutoarelor didactice muzicale constă în faptul că ele ajută la familiarizarea copiilor într-o formă accesibilă cu concepte atât de complexe din muzică ca gen muzical, forma unei opere muzicale, precum și cu mijloacele individuale de exprimare muzicală și cu elementele de bază. proprietățile sunetului muzical.

Abilitățile senzoriale muzicale sunt înțelese nu numai ca calitate a percepției care îi permite copilului să facă distincția între componentele individuale ale sunetelor muzicale: înălțimea, timbrul, durata, puterea. Se presupune că structura acestor abilități include calitatea ascultării active, redarea muzicii, examinarea sunetelor muzicale în relațiile lor expresive de către copii, cunoașterea vizuală și eficientă cu standardele muzicale. Înțelegerea modernă a esenței dezvoltării senzoriale se formează într-o abordare integrată a interacțiunii percepției muzicale, senzațiilor și ideilor auditive, acționând simultan asupra activității vizuale, auditive și motorii, contribuind astfel la dezvoltarea muzicală în general.

Ţintă teza este de a ajuta copiii să intre activ în lumea muzicii, să stimuleze dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale, să învețe să distingă proprietățile sunetului muzical folosind metode vizual-auditive și vizual-vizuale de educație muzicală.

În conformitate cu scopul lucrării de teză, următoarele sarcini :

Să dezvăluie semnificația ajutoarelor și jocurilor muzicale și didactice, să examineze metodele de influență a acestora asupra dezvoltării abilităților muzicale și senzoriale;

Elaborarea unui set de manuale și jocuri care să asigure dezvoltarea consecventă a abilităților muzicale și senzoriale în contextul activităților educaționale;

Desemnează criteriile și indicatorii de dezvoltare a abilităților muzicale-senzoriale la copiii de vârstă preșcolară superioară;

Să testeze experimental metodele de dezvoltare efectivă a abilităților muzicale și senzoriale la preșcolari în procesul activității muzicale;

Pe baza scopurilor și obiectivelor se formulează obiectul și subiectul tezei.

Un obiect ohm teza este dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale la copiii de vârstă preșcolară mai mare.

Subiect lucrare de diploma - ajutoare muzicale si didactice si jocuri.

În legătură cu obiectul și subiectul este prezentat ipoteză , conform căreia utilizarea activă a mijloacelor muzicale și didactice și a jocurilor în lecțiile de muzică pentru preșcolari mai mari va avea un impact pozitiv atât asupra dezvoltării abilităților muzicale și senzoriale, cât și asupra procesului de învățare în ansamblu.

Lucrarea de cercetare s-a desfășurat pe baza unei instituții preșcolare cu copii de vârstă preșcolară superioară, întrucât pentru elevii de această vârstă activitatea de joacă este lider. În munca experimentală a fost implicat un grup de preșcolari cu diferite niveluri de abilități și abilități muzicale, format din 20 de persoane.

Experiența științifică, metodologică și practică acumulată face posibilă determinarea principalelor direcții de formare și dezvoltare a abilităților muzicale și senzoriale ale preșcolarilor mai mari:

1) identificarea trăsăturilor dezvoltării pregătitoare a abilităților muzicale și senzoriale, ținând cont de curriculumul unei instituții preșcolare;

2) elaborarea unui set de manuale și jocuri care să asigure dezvoltarea consecventă a abilităților muzicale și senzoriale, precum și să permită activarea interesului preșcolarilor la ore;

3) pe baza activității muzicale senzoriale active cu ajutorul metodelor vizuale-auditive, vizual-vizuale de educație, să dezvolte la copii modurile de a asculta, simți, percepe, cânta muzică și examina.

Pentru această teză, sursele fundamentale ale literaturii privind dezvoltarea senzorială muzicală au fost lucrările lui N, A, Vetlugina, L. N. Komisarova, I. L. Dzerzhinskaya, A. V. Zaporozhets, A. P. Usova, N. G. Kononova, E P. Kostina.

La efectuarea tezei, diverse metode cercetare psihologică și pedagogică:

Studiul literaturii psihologice și pedagogice privind dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale ale preșcolarilor pentru a oferi o bază teoretică pentru studiu;

Studierea documentației unei instituții preșcolare (calendar, planuri de lecție, literatură metodologică);

Efectuarea unui experiment pedagogic (afirmare și formare), al cărui conținut a fost dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale la preșcolarii mai mari.

Noutate științifică munca experimentală este că odată cu utilizarea activă a materialului didactic în procesul activității muzicale, și anume ajutoare didactice muzicale și jocuri în procesul de ascultare, cânt, mișcări ritmice, cântare la instrumente muzicale, nivelul de dezvoltare a experienței senzoriale crește, ceea ce contribuie la formarea metodelor de ascultare, senzații, percepții, redare a muzicii, examinări. Toate aceste acțiuni stau la baza dezvoltării abilităților muzicale-senzoriale care trebuie dezvoltate la copii încă de la o vârstă fragedă.

În prezent, se acordă puțină atenție formării abilităților muzicale și senzoriale ale copiilor. Între timp, studiile unor oameni de știință și educatori celebri precum Vygotsky L. S., Teplov B. M., Radynova O. P., dovedesc posibilitatea și necesitatea formării memoriei, imaginației, gândirii, abilităților la toți copiii fără excepție.

Dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale la copii ar trebui să fie constant în câmpul de vedere al profesorului, realizată prin diverse metode și mijloace, inclusiv cu ajutorul ajutoarelor didactice muzicale și a jocurilor. La urma urmei, toate manualele și jocurile folosite în lecțiile de muzică combină toate metodele de educație muzicală. Dezvoltarea abilităților muzical-senzoriale atunci când învață să cânte, să asculte muzică, mișcări ritmice, să cânte la instrumente muzicale pentru copii, îl ajută pe copil să asculte și să fie atent la diversele proprietăți ale sunetelor muzicale și combinațiile acestora, asociind aceasta cu anumite reprezentări spațiale.

Există multe în comun între mijloacele didactice muzicale și jocurile didactice muzicale. Ambele au scop educațional și au ca scop dezvoltarea ideilor copiilor despre proprietățile „limbajului muzical”. „Limbajul muzical” este înțeles ca întreg complexul de mijloace expresive: transmiterea gândurilor, sentimentelor, adică conținutul operei, caracteristicile intonațiilor expresive, bogăția ritmică, sunetul armonic, colorarea timbrului, tempo, nuanțe dinamice și structura. A muncii.

Din păcate, în prezent, activitatea de educație muzicală și senzorială în instituțiile preșcolare nu este întotdeauna organizată la un nivel adecvat. Evident, acest lucru se datorează lipsei de bază materială, lipsei manualelor muzicale și didactice gata făcute în rețeaua comercială.

Desigur, însăși organizarea utilizării jocurilor muzicale și didactice necesită ca profesorul să înțeleagă semnificația și valoarea dezvoltării muzicale și senzoriale a copiilor, o mare creativitate și îndemânare, capacitatea și dorința de a produce și aranja materialul estetic și nu. fiecare regizor muzical are astfel de abilități.

CAPITOLUL I. EDUCAȚIA ȘI DEZVOLTAREA MUZICO-SENZORIZĂE COPII ÎN PEDAGOGIE PREŞCOLARĂ

1.1 Structura abilităților muzicale, caracteristicile acestora

Abilitățile pentru un anumit tip de activitate se dezvoltă pe baza înclinațiilor naturale asociate cu caracteristici ale sistemului nervos cum ar fi sensibilitatea analizatorilor, forța, mobilitatea și echilibrul proceselor nervoase. Pentru ca abilitățile să se manifeste, purtătorul lor trebuie să depună multă muncă. În procesul de angajare în activități specifice, munca analizatorilor este îmbunătățită. Muzicienii, de exemplu, dezvoltă sinteze senzoriale care le permit să traducă imaginile reprezentărilor muzicale și auditive în reacțiile motorii corespunzătoare. Abilitățile se dezvoltă doar în activitate și nu se poate spune că o persoană nu are abilități până când nu se încearcă singur în acest domeniu. Adesea, interesele pentru un anumit tip de activitate indică abilități care pot apărea în viitor. După cum spunea Goethe, „dorințele noastre sunt premoniții ale abilităților latente în noi, vestigii a ceea ce vom fi capabili să realizăm”.

În centrul problemei abilităților este problema eredității lor. Condiționalitatea manifestării diferitelor abilități a fost prezentată cel mai clar în conceptul lui Francis Galton. A devenit un „darwinist” consecvent și a conectat în scrierile sale ideea moștenirii abilităților și talentelor umane cu principiile selecției naturale și supraviețuirea speciilor. Dar de la publicarea lucrărilor lui Galton, ideile exprimate în ele au fost supuse unor critici constante și îndoieli cu privire la validitatea lor. S-a acumulat o mare cantitate de date, în care, pe de o parte, sunt prezentate dovezi ale eredității abilităților naturale, iar pe de altă parte, dependența manifestărilor abilităților de condițiile de mediu favorabile sau nefavorabile.

Persoana în sine joacă un rol important în dezvoltarea abilităților. Se pot găsi multe exemple din viață când, de exemplu, ca urmare a autoeducației și a muncii grele asupra propriei persoane, un muzician poate compensa multe dintre calitățile sale psihologice lipsite pentru a executa munca care îi place sau pe care trebuie să o facă. face din cauza circumstanțelor vieții.

Pentru activitatea muzicologică, cel mai important punct este capacitatea de a gândi analitic și figurat, capacitatea de a-și transmite gândurile și sentimentele într-un limbaj literar bun, astfel încât potențialii ascultători ar dori să se orienteze către muzică imediat după ce s-au familiarizat cu munca muzicologică.

Pentru compozitor, cel mai important lucru este dorința de a-și traduce impresiile de viață în limbajul imaginilor muzicale.

La examinarea pianiștilor s-au găsit caracteristici mai diverse ale trăsăturilor de personalitate. Ei s-au caracterizat printr-o bună adaptare la cerințele sociale, conservatorism în obiceiuri și opinii, stres de lucru scăzut, perspicacitate. Dar indiferent de abilitățile pe care le are un muzician prin natură, el, ca orice persoană care se străduiește să obțină ceva în viață, trebuie să depună multe eforturi puternice pentru a depăși barierele planului intern și extern.

Deci, abilitățile sunt caracteristici psihologice individuale ale unei persoane care îndeplinesc cerințele acestei activități și sunt o condiție pentru implementarea cu succes a acesteia. Ele se dezvoltă din înclinațiile unei persoane, predispoziții naturale, care sunt într-o formă latentă, potențială, până când aceasta începe să se angajeze în orice activitate specifică.

O persoană nu se naște capabilă de cutare sau cutare activitate, abilitățile sale sunt formate, formate, dezvoltate într-o activitate corespunzătoare organizată corespunzător. Ele se dezvoltă de-a lungul vieții sale, sub influența pregătirii și educației. Cu alte cuvinte, abilitățile sunt pe tot parcursul vieții, nu educație înnăscută.

Distinge generalși special capabilități. La calitatea minții, a memoriei, a observației se referă general abilități, deoarece acestea sunt necesare într-o gamă largă de activități. Special abilitățile își găsesc aplicare în domenii mai restrânse ale activității umane. Prezența abilităților generale și speciale este necesară pentru implementarea cu succes a unei anumite activități.

Datele anatomice și fiziologice indică faptul că copiii nu sunt la fel de la naștere, că diferă în structura creierului, organele senzoriale, mișcările etc. Au structura analizorului auditiv, care determină acuitatea auzului, capacitatea de a distinge sunete. în înălțime, durată, timbru etc. Aceste trăsături anatomice și fiziologice înnăscute care stau la baza dezvoltării abilităților muzicale se numesc înclinații.

Profesorii, muzicienii au ajuns la concluzia că toată lumea are elementele activității muzicale. Ele formează baza abilităților muzicale. Trebuie avut în vedere că pe baza acelorași înclinații, abilitățile muzicale se pot dezvolta sau nu. Aici depinde mult de mediul în care se află copilul, de condițiile educației și creșterii muzicale și de grija zilnică a părinților în acest sens. Dacă un copil, chiar și unul dotat din punct de vedere muzical, nu este introdus în arta muzicii, dacă nu ascultă muzică, nu cântă, nu cântă la instrumente, atunci înclinațiile lui nu se dezvoltă în abilități. Deci, înclinațiile sunt trăsături anatomice și fiziologice înnăscute care stau la baza dezvoltării abilităților, iar abilitățile în sine, potrivit profesorului B. Teplov, „sunt întotdeauna rezultatul dezvoltării lor”.

Abilitățile muzicale nu sunt înnăscute, ele se dezvoltă în procesul activității muzicale umane. Dezvoltarea lor depinde în mare măsură de influența condițiilor sociale, a mediului și, în special, de natura, conținutul și forma educației muzicale. Deși uneori, încercând să demonstreze caracterul înnăscut al abilităților muzicale, ei oferă exemple de abilități remarcabile la reprezentanții aceleiași familii pentru multe generații. Există dovezi sigure că aproximativ 60 de muzicieni au ieșit din familia Bach, dintre care 20 sunt remarcabili, inclusiv marele Johann Sebastian Bach. Desigur, lumea muzicii care a dominat această familie a contribuit în toate modurile posibile la dezvoltarea talentelor muzicale. Cu toate acestea, nu se poate concluziona din aceasta că abilitățile muzicale sunt ereditare, deși sunt posibile caracteristici ereditare ale structurii organelor auditive.

Este greu de imaginat perioada cea mai favorabilă pentru dezvoltarea abilităților muzicale decât copilăria. Dezvoltarea gustului muzical, receptivitatea emoțională în copilărie creează fundamentul culturii muzicale a unei persoane, ca parte a culturii sale spirituale generale în viitor. Posibilitatea dezvoltării timpurii a abilităților muzicale la copii nu face excepție. Există dovezi care confirmă faptele influenței muzicii asupra fătului care se formează în timpul sarcinii unei femei și efectul său pozitiv asupra întregului organism uman în viitor.

Abilitățile muzicale se formează și se manifestă numai în procesul activității muzicale. Prezența unui anumit fond de cunoștințe, abilități și abilități nu face posibilă caracterizarea completă a abilităților muzicale. Rapiditatea și calitatea achiziției acestui fond este de o importanță decisivă. Astfel, directorul muzical, evaluând abilitățile copilului, ar trebui să țină cont de faptul că nu trebuie să tragem concluzii pripite doar pe baza cunoștințelor și aptitudinilor pe care copilul le dă dovadă în acest moment. De asemenea, este necesar să se țină cont de cât de repede și ușor, în comparație cu alții, le-a dobândit.

Abilitățile muzicale speciale sau de bază includ: auzul tonului, simțul modal, simțul ritmului. Prezența lor în toată lumea este cea care umple muzica auzită de o persoană cu conținut nou, ei sunt cei care permit să se ridice la culmile unei cunoașteri mai profunde a secretelor artei muzicale.

Abilitățile muzicale includ: urechea muzicală (în unitatea de înălțime, modal, armonic, timbru, componente dinamice), simțul ritmului, memoria muzicală, imaginația și sensibilitatea muzicală.

Abilitatea muzicală se formează în activitatea viguroasă a auzului muzical. B. V. Asafiev a studiat problema dezvoltării urechii muzicale, ca cea mai importantă verigă în abilitățile muzicale. În opinia sa, aparatul auditiv uman are calitățile inerente ale ascultării active; Sarcina unui muzician este de a educa și dezvolta activitatea auditivă. Impactul emoțional al combinațiilor armonioase de sunet este amplificat de multe ori dacă o persoană are o sensibilitate auditivă fină. O ureche dezvoltată pentru muzică solicită mai mult ceea ce i se oferă. Percepția auditivă intensificată pictează experiențe emoționale în tonuri strălucitoare și profunde.

Potrivit experților, vârsta preșcolară este o perioadă de sinteză pentru formarea abilităților muzicale. Toți copiii sunt în mod natural muzicieni. Fiecare adult trebuie să știe și să-și amintească acest lucru. Depinde de el și doar de el ce va deveni copilul în viitor, cum va putea să dispună de darul său natural. Manifestarea timpurie a abilităților muzicale indică necesitatea de a începe cât mai devreme educația muzicală a copilului. Timpul pierdut ca ocazie de a forma intelectul, abilitățile creative și muzicale ale copilului va merge iremediabil.

În diferite etape istorice ale formării psihologiei și pedagogiei muzicale, precum și în prezent, există diverse abordări ale dezvoltării aspectelor teoretice și, în consecință, practice ale problemei dezvoltării abilităților muzicale.

B. M. Teplov în lucrările sale a oferit o analiză profundă și cuprinzătoare a problemei dezvoltării abilităților muzicale. El și-a definit clar poziția cu privire la problema abilităților muzicale înnăscute. Abilitățile muzicale necesare pentru implementarea cu succes a activității muzicale, potrivit lui Teplov, sunt combinate în conceptul de „muzicalitate”. Iar muzicalitatea este „un complex de abilități necesare pentru practicarea activității muzicale, spre deosebire de oricare alta, dar în același timp asociat cu orice fel de activitate muzicală”. Se consideră dovedit că, dacă sunt create condițiile necesare pentru dezvoltarea muzicală a unui copil de la naștere, atunci acest lucru dă un efect mai semnificativ în formarea muzicalității sale. Natura l-a răsplătit cu generozitate pe om, i-a dat totul pentru a vedea, simți, simți lumea din jurul lui.

O combinație calitativă de abilități generale și speciale formează un concept mai larg de „talent muzical” în comparație cu muzicalitate. Unul dintre semnele talentului muzical la copii este interesul profund pentru muzică, dorința de a o asculta, de a cânta, de a cânta la instrumente. Formarea unui interes durabil pentru muzică este o condiție prealabilă importantă pentru dezvoltarea abilităților muzicale.

Muzica este mișcarea sunetelor, diferite ca înălțime, timbru, dinamică, durată, organizate într-un anumit fel în moduri muzicale (major, minor), având o anumită colorare emoțională, posibilități expresive. Pentru a percepe mai profund conținutul muzical, o persoană trebuie să aibă capacitatea de a diferenția sunetele în mișcare după ureche, de a distinge și de a percepe expresivitatea ritmului.

Sunetele muzicale au proprietăți diferite, au înălțime, timbru, dinamică, durată. Discriminarea lor în sunetele individuale formează baza celor mai simple abilități muzicale senzoriale.

Durata sunetului este baza ritmului muzical. Sentimentul de expresivitate emoțională, ritmul muzical și reproducerea acestuia formează una dintre abilitățile muzicale ale unei persoane - un sentiment muzical-ritmic. Tonul, timbrul și dinamica formează baza înălțimii, timbrului și, respectiv, dinamica auzului.

Sentimentul modal (urechea muzicală), reprezentările muzicale și auditive (memoria muzicală) și sentimentul muzical și ritmic alcătuiesc trei abilități muzicale principale care formează miezul muzicalității.

senzație de îngrijorare - sunetele muzicale sunt organizate într-un anumit fel.

Un sentiment modal este o experiență emoțională, o abilitate emoțională. În plus, sentimentul modal relevă unitatea aspectelor emoționale și auditive ale muzicalității. Nu numai modul în ansamblu, ci și sunetele individuale ale modului au propria lor colorare. Dintre cei șapte pași ai modului, unii sună stabil, alții - instabil. De aici putem concluziona că sentimentul modal este distincția nu numai a naturii generale a muzicii, a stărilor de spirit exprimate în ea, ci și a anumitor relații între sunete – stabile, complete și care necesită completare. Sentimentul modal se manifestă în percepția muzicii ca experiență emoțională, „percepție simțită”. Teplov B.M. o numește „componenta perceptivă, emoțională a urechii muzicale”. Poate fi detectat la recunoașterea unei melodii, determinând culoarea modală a sunetelor. La vârsta preșcolară, indicatorii dezvoltării sentimentului modal sunt dragostea și interesul pentru muzică. Aceasta înseamnă că sentimentul modal este unul dintre fundamentele receptivității emoționale la muzică.

Spectacole muzicale și auditive

Pentru a reproduce o melodie prin voce sau pe un instrument muzical, este necesar să existe reprezentări auditive ale modului în care sunetele unei melodii se mișcă - în sus, în jos, lin, în sărituri, adică să existe reprezentări muzicale și auditive ale mișcării înălțimii. Aceste reprezentări muzical-auditive includ memoria și imaginația.

Reprezentările muzicale și auditive diferă prin gradul de arbitrar. Reprezentările muzicale și auditive arbitrare sunt asociate cu dezvoltarea auzului intern. Auzul interior nu este doar capacitatea de a imagina mental sunete muzicale, ci de a opera în mod arbitrar cu reprezentări auditive muzicale. Observațiile experimentale demonstrează că, pentru prezentarea arbitrară a unei melodii, mulți oameni recurg la cântatul intern, iar cursanții de pian însoțesc prezentarea melodiei cu mișcări ale degetelor care imită redarea acesteia la tastatură. Aceasta dovedește legătura dintre reprezentările muzicale și auditive și abilitățile motorii, această legătură este deosebit de strânsă atunci când o persoană are nevoie să memoreze în mod arbitrar o melodie și să o păstreze în memorie.

„Memorierea activă a reprezentărilor auditive face ca participarea momentelor motorii să fie deosebit de semnificativă”, notează B.M. Teplov.

Concluzia pedagogică care decurge din aceste observații este capacitatea de a implica abilitățile motorii vocale (cântat) sau de a cânta la instrumente muzicale pentru a dezvolta capacitatea de reprezentări muzicale și auditive.

Astfel, reprezentările muzical-auditive sunt o abilitate care se manifestă prin reproducerea după ureche a unei melodii. Se numește componenta auditivă sau reproductivă a auzului muzical.

Sentiment muzical-ritmic este percepția și reproducerea relațiilor temporale în muzică.

După cum mărturisesc observațiile și numeroasele experimente, în timpul percepției muzicii, o persoană face mișcări vizibile sau imperceptibile corespunzătoare ritmului, accentelor sale. Acestea sunt mișcări ale capului, brațelor, picioarelor, precum și mișcări invizibile ale aparatului de vorbire și respirator.

Adesea ele apar inconștient, involuntar. Încercările unei persoane de a opri aceste mișcări duc la faptul că fie apar într-o capacitate diferită, fie experiența ritmului se oprește cu totul. Aceasta indică prezența unei legături profunde între reacțiile motorii și percepția ritmului, natura motrică a ritmului muzical. Dar sentimentul de ritm muzical are nu doar o natură motorie, ci și o natură emoțională. Conținutul muzicii este emoționant. Ritmul este unul dintre mijloacele expresive ale muzicii, prin care se transmite conținutul. Prin urmare, simțul ritmului, ca și simțul modal, formează baza receptivității emoționale la muzică.

Simțul ritmului este capacitatea de a experimenta în mod activ (motor) muzica, de a simți expresivitatea emoțională a ritmului muzical și de a o reproduce cu acuratețe.

Deci, Teplov B.M. identifică trei abilități muzicale principale care alcătuiesc nucleul muzicalității: sentimentul modal, reprezentările muzical-auditive și sentimentul muzical-ritmic. Toate abilitățile sunt caracterizate de o sinteză a componentelor emoționale și auditive. Baza lor senzorială constă în recunoașterea, diferențierea, compararea sunetelor care sunt diferite ca înălțime, dinamică, ritm, timbru și reproducerea lor.

N.A. Vetlugina numește două abilități muzicale principale: auzul tonului și simțul ritmului. Această abordare subliniază legătura inseparabilă dintre componentele emoționale (sentimentul modal) și auditive (reprezentările muzical-auditive) ale auzului muzical. Combinația a două abilități (două componente ale urechii muzicale) într-una singură (tonalitate) indică necesitatea dezvoltării urechii muzicale în relația dintre fundamentele sale emoționale și auditive. Concretând conceptul de auz de înălțime, trebuie subliniat că vorbim despre capacitatea de a percepe și de a reproduce o melodie, de a simți stabil, sunete de referință, completitudinea sau incompletitudinea unei melodii.

Cercetătorii se confruntă adesea cu întrebarea, în ce tipuri de activități se dezvoltă abilitățile muzicale și senzoriale?

De exemplu, receptivitatea emoțională la muzică poate fi dezvoltată în toate tipurile de activitate muzicală: percepție, interpretare, creativitate, deoarece este necesar să se simtă și să înțeleagă conținutul muzical și, în consecință, exprimarea acestuia.

Reactivitatea emoțională la muzică se poate manifesta la copii foarte devreme, în primele luni de viață. Copilul este capabil să reacționeze animat la sunetele muzicii vesele - cu mișcări și exclamații involuntare și cu concentrare, cu atenție pentru a percepe muzica calmă. Treptat, reacțiile motorii devin mai voluntare, coordonate cu muzica, organizate ritmic.

Un sentiment modal se poate dezvolta în timpul cântării, când copiii se ascultă pe ei înșiși și unii pe alții, controlează intonația corectă cu urechile.

Reprezentările muzicale și auditive se dezvoltă în activități care necesită distincția și reproducerea unei melodii după ureche. Această abilitate se dezvoltă, în primul rând, în cânt și în cântarea la instrumente muzicale înalte.

Simțul ritmului se dezvoltă, în primul rând, în mișcări muzical-ritmice, corespunzătoare în natură colorării emoționale a muzicii.

Timbre și auz dinamic.

Timbrul și auzul dinamic sunt varietăți de auz muzical care vă permit să auziți muzica în plinătatea mijloacelor sale expresive și colorate. Principala calitate a auzului muzical este distincția sunetelor în înălțime. Auzul timbru și dinamic se formează pe baza auzului înălțime. Dezvoltarea timbrului și a auzului dinamic contribuie la expresivitatea performanței copiilor, la completitudinea percepției muzicii. Copiii învață timbrele instrumentelor muzicale, disting dinamica ca mijloc expresiv al muzicii. Cu ajutorul jocurilor didactice muzicale sunt modelate înălțimea, timbrul și proprietățile dinamice ale sunetelor muzicale.

Abilitățile muzicale la toți copiii se manifestă în moduri diferite. Pentru cineva aflat deja în primul an de viață, toate cele trei abilități de bază se manifestă destul de clar, se dezvoltă rapid și ușor. Aceasta mărturisește muzicalitatea copiilor. La altele, abilitățile sunt descoperite mai târziu, este mai greu de dezvoltat. Cel mai greu este pentru copii să dezvolte reprezentări muzicale și auditive - capacitatea de a reproduce o melodie cu o voce, de a o intona cu acuratețe sau de a o ridica cu ureche pe un instrument muzical. Majoritatea preșcolarilor nu dezvoltă această abilitate până la vârsta de cinci ani. Dar acesta nu este, potrivit lui B.M. Teplov, un indicator al slăbiciunii sau lipsei de capacitate.

Se întâmplă că, dacă vreo abilitate rămâne în urmă în dezvoltare, atunci acest lucru poate încetini dezvoltarea altor abilități. Prin urmare, recunoscând dinamismul și dezvoltarea abilităților muzicale, este inutil să se efectueze teste unice și, pe baza rezultatelor acestora, să prezică viitorul muzical al copilului.

Potrivit lui L.S. Vygotsky, avem nevoie de monitorizarea constantă a copiilor cu secțiuni diagnostice ale dezvoltării. Diagnosticarea abilităților muzicale, efectuată de 2-3 ori pe an, face posibilă evaluarea originalității calitative a dezvoltării fiecărui copil și, în consecință, ajustarea conținutului orelor.

De exemplu, pentru a stabili nivelul de dezvoltare a sentimentului modal, puteți întreba copilul:

1) recunoaște după melodie un cântec, o piesă instrumentală, un dans interpretat anterior;

2) vorbiți despre conținut sau amintiți-vă numele lucrării interpretate pentru pian, care este bine cunoscută de copil;

3) determinați corectitudinea melodiei cunoscute anterior cântate sau interpretate la instrument de către profesor (Cunoașteți această melodie? Sună corect?);

4) termină melodia pe tonic („Eu voi începe, iar tu vei termina”);

5) să determine dacă adultul a jucat corect piesa familiară copilului pentru un joc sau dans;

Pentru a determina nivelul de dezvoltare al reprezentărilor muzicale și auditive, puteți oferi copilului:

1) cântați melodia unui cântec familiar într-o silabă ușor de perceput, acordând atenție purității intonației;

2) cânta o melodie fără acompaniament de pian;

5) cântați o melodie într-o tonalitate diferită;

Pentru a determina nivelul de dezvoltare a sentimentului muzical-ritmic, putem oferi:

1) palmă o parte metrică a unui cântec familiar;

2) bate din palme modelul ritmic al unui cântec familiar cântând un profesor sau cântând propriul tău („cântă un cântec cu mâinile tale”);

3) reproduce modelul ritmic al cântecului cu pași pe loc, apoi mergând înainte („cântă o melodie cu picioarele”);

4) emoțional - transmit expresiv prin mișcări natura unei piese muzicale familiare;

5) bate din palme modelul ritmic al melodiei interpretate de profesor la instrument;

6) să transmită în mișcări caracterul unei lucrări anterior necunoscute după ascultarea ei prealabilă;

T abilități creative.

Dezvoltarea abilităților muzicale speciale este influențată de abilitățile creative.

Creativitatea muzicală a copiilor este înțeleasă ca fiind capacitatea de auto-exprimare în toate tipurile de activitate muzicală, inclusiv în cele productive. Acesta din urmă se caracterizează printr-o astfel de eficiență precum compunerea de melodii, ritmuri, exprimarea liberă a dispoziției în mișcare sub influența muzicii, orchestrarea pieselor de teatru etc. Creativitatea copilului în activitatea muzicală îl face deosebit de atractiv, îi sporește experiențele. Abilitatea creativă se numește capacitatea de autoexprimare. Este o abilitate înnăscută care poate fi dezvoltată. Baza teoretică pentru interpretarea conceptului de creativitate a copiilor se bazează pe recunoașterea faptului că copiii au înclinații înnăscute care sunt relevate în mod independent și spontan în activitățile copiilor. Sursele creativității sunt în multe cazuri fenomene de viață, muzica însăși, experiența muzicală pe care copilul a stăpânit-o. Este necesar să se creeze condiții pentru formarea abilităților tuturor copiilor pentru creativitatea muzicală. Tehnicile sarcinilor creative care vizează dezvoltarea abilităților muzicale sunt oportune și utile din punct de vedere metodologic. De exemplu, dezvoltarea unui simț al armoniei, reprezentărilor muzicale și auditive are loc în timpul întrebării profesorului și răspunsului compus de copii, simțul formei - în timpul improvizației frazei de răspuns. Pentru dezvoltarea percepției muzicale se folosește metoda de orchestrare a lucrărilor muzicale. Această tehnică este folosită nu atât pentru a-i învăța pe copii cum să cânte la instrumente muzicale, ci pentru a le folosi în mod creativ. A orchestra o operă înseamnă a alege și a folosi cele mai expresive timbre ale instrumentelor corespunzătoare naturii sunetului acesteia, pentru a distinge părțile individuale. Astfel de activități pot contribui la aspirațiile creative ale copiilor.

Într-una dintre lucrările sale, B. M. Teplov oferă o analiză a problemei dezvoltării percepției și creativității. El subliniază că educația estetică în copilărie nu poate fi completă dacă ne restrângem la dezvoltarea percepției copilului. Activitatea creativă este caracteristică copiilor, dar este reprezentată complet inegal în diferite tipuri de activitate artistică a copiilor. După ce a efectuat o descriere comparativă a stării acestei probleme în raport cu activitățile vizuale, literare și muzicale ale copiilor, B. M. Teplov notează următoarele: în primul dintre ei, copiii sunt angajați în creativitate, dar percepția lor asupra picturilor artistice este slab dezvoltat; în al doilea, creativitatea verbală a copiilor și calitatea percepției acestora sunt la un nivel suficient; în al treilea, se acordă atenție dezvoltării percepției muzicale, în timp ce creativitatea copiilor este doar performantă. În același timp, nu trebuie să te limitezi la un singur antrenament. Procesul creativității copiilor provoacă copiilor o dorință deosebită de a acționa sincer și natural. Prin natura sa, creativitatea copiilor este de natură sintetică și adesea de improvizație. Face posibilă judecarea caracteristicilor individuale mult mai complet și dezvăluirea capacității la copii în timp util.

1.2 Conceptul, rolul educației senzoriale și semnificația dezvoltării abilităților muzicale și senzoriale la copiivârsta preșcolară senior

Pe baza literaturii muzicologice, muzica este considerată ca o artă care întruchipează imagini artistice care permit, cu ajutorul diverselor mijloace de exprimare, transmiterea experiențelor umane. Muzicologii consideră percepția muzicală ca acțiunea unui sistem complex de mecanisme (E. V. Nazaykinsky). Atunci când se analizează structura dinamică a percepției muzicale, o serie de studii evidențiază diferențierea fluxului auditiv, care depinde de nivelul de dezvoltare muzicală și perceptivă a perceptorului (A. G. Kostyuk), vorbește despre semnificația percepției (A. N. Sokhor), nevoia de a dobândi experiență în percepția sunetului muzical (B. V. Asafiev). Se remarcă faptul că percepția muzicală este controlată de un cadru perceptiv, care este un sistem de acordare pentru analizatorii care concentrează atenția și memoria (V. V. Medushevsky). Este dovedit că studiul principiilor psihologice și fiziologice ale dezvoltării percepției în activitate ar trebui efectuat într-un sistem special organizat de educație și creștere. O analiză a literaturii pedagogice privind educația muzicală a copiilor preșcolari (N. A. Vetlugina, I. L. Dzerzhinskaya, S. M. Sholomovich, T. V. Volchanskaya, L. N. Komisarova) ne permite să concluzionam că este necesară formarea percepției muzicale a copiilor începând de la vârsta preșcolară. Studiile au arătat că percepția muzicală cu drepturi depline este posibilă numai dacă copilul identifică mijloacele de exprimare care alcătuiesc țesătura muzicală (N. A. Vetlugina, S. M. Sholomovich, T. V. Volchanskaya, L. N. Komisarova) . În lucrările lor, este conturat un program de educație muzicală și senzorială, care necesită dezvoltarea senzorială muzicală nu numai în sala de clasă, ci și în activitatea independentă (N. A. Vetlugina, I. L. Dzerzhinskaya); Se indică faptul că acţiunile independente învăţate în clasă reprezintă veriga comună care leagă cele două forme ale practicii muzicale a copilului. Pe baza tuturor acestora, se ajunge la concluzia că este necesar să se formeze percepția proprietăților individuale ale sunetelor muzicale, care ar trebui să crească cultura percepției muzicale în ansamblu.

Percepția muzicii este un proces complex care necesită atenție, memorie, gândire dezvoltată și diverse cunoștințe de la o persoană. Toate acestea nu sunt încă disponibile pentru preșcolari. Prin urmare, este necesar să se învețe copilul să înțeleagă trăsăturile muzicii ca formă de artă, să-și concentreze în mod conștient atenția asupra mijloacelor de exprimare muzicală, asupra proprietăților sunetelor muzicale etc.

Percepția senzorială muzicală are o importanță deosebită în dezvoltarea copilului, deoarece se distinge printr-o emotivitate, integritate și imediatețe extraordinare. În percepția muzicii, există grupuri generale și speciale de procese senzoriale. Primele dintre ele sunt caracterizate de integritatea percepției. În același timp, mijloacele de expresivitate muzicală apar în relații variate și complexe. Al doilea - combină procesele asociate cu percepția proprietăților individuale ale sunetelor muzicale, și anume înălțimea, durata, timbrul, dinamica acestora. Există, de asemenea, o capacitate senzorială de a asculta materialul muzicii, de a recunoaște proprietățile sunetelor muzicale și de a le compara prin similitudine și contrast.

O înțelegere corectă a sarcinilor educației senzoriale în grădiniță și implementarea lor prin forme adecvate de muncă este posibilă numai pe baza luării în considerare a modelelor de dezvoltare senzorială a copilului. În primul rând, este necesar să se caracterizeze natura psihologică a dezvoltării senzoriale a preșcolarului.

Primul lucru care trebuie subliniat în legătură cu această problemă este că există o relație strânsă între dezvoltarea senzorială a copilului și dezvoltarea percepției sale, adică dezvoltarea senzoriului urmează calea dezvoltării atitudinii copilului față de realitatea şi este determinată de unul sau altul nivel al percepţiei sale. Această împrejurare poate fi cel mai clar reprezentată de exemplul dezvoltării funcționale a sistemului de analizatori al copilului. După cum se știe, organele de atingere și mișcare (în special aceasta din urmă) încep să funcționeze la un copil cel mai devreme, apoi organele mirosului și gustului și, în sfârșit, organele văzului și auzului. Procesul de formare a percepției copiilor parcurge o cale lungă și complexă de dezvoltare și nu decurge spontan, ci prin învățarea cunoașterii realității înconjurătoare. A. V. Zaporozhets credea că formarea acțiunilor perceptuale sub influența învățării trece printr-o serie de etape. În prima etapă, problemele perceptuale asociate formării unei imagini adecvate sunt rezolvate de către copil în termeni practici prin acțiuni cu obiecte materiale. Corecțiile la acțiunile perceptuale, dacă este necesar, se fac aici în manipulările cu obiectele însele în cursul acțiunii. Trecerea acestei etape este accelerată, iar rezultatele ei devin mai semnificative dacă copilului i se oferă „standarde perceptuale” – mostre cu care se poate corela, compara imaginea emergentă.

În etapa următoare, procesele senzoriale însele se transformă în acțiuni perceptive deosebite care sunt efectuate cu ajutorul mișcărilor proprii ale aparatelor receptive. În această etapă, copiii se familiarizează cu proprietățile spațiale ale obiectelor cu ajutorul mișcărilor detaliate de orientare-explorare ale mâinilor și ochilor, iar examinarea manuală și vizuală a situației precede de obicei acțiunile practice în ea, determinând natura și direcția acestora.

În a treia etapă începe procesul unui fel de restrângere a acțiunilor perceptuale, reducerea acestora la minimum necesar și suficient. Legăturile eferente ale acțiunilor corespunzătoare sunt inhibate, iar percepția externă a situației începe să dea impresia unui proces pasiv receptiv.

La nivelurile următoare, mai înalte, de învățare senzorială, copiii dobândesc capacitatea de a recunoaște rapid și fără mișcări exterioare anumite proprietăți ale obiectelor percepute, de a le distinge unele de altele pe baza acestor proprietăți, de a descoperi și utiliza conexiunile și relațiile. care există între ei. Acțiunea perceptivă se transformă într-una ideală.

Formând capacitatea de percepție, este necesar să se dezvolte simultan la copii capacitatea de a-și exprima impresiile, care este asociată cu îmbogățirea vorbirii copiilor cu un anumit vocabular, permițându-le să determine caracterul, mijloacele expresive. Formarea ideilor fixate în cuvinte este un factor important în dezvoltarea copiilor. Dezvoltarea percepției este, de asemenea, strâns legată de formarea reprezentărilor muzicale care reflectă starea de spirit principală a operei, trăsăturile sale.

Dezvoltarea muzicală senzorială are loc cel mai bine cu educația și formarea special organizate. Asimilarea de către copii a metodelor acțiunilor senzoriale, cu organizarea lor corespunzătoare, duce la activarea experienței muzicale a copilului. Abilitățile muzical-senzoriale sunt înțelese ca fiind cele care dezvoltă calitatea percepției, adică:

a) distingerea proprietăţilor sunetelor muzicale

b) distingerea relaţiilor lor expresive

c) calitatea examinării fenomenelor muzicale.

Examinarea fenomenelor muzicale presupune: ascultarea; recunoașterea proprietăților sunetelor muzicale; compararea lor prin similitudine și contrast; selectarea altor sunete din complex; distingerea sunetului lor expresiv; redare cu control auditiv simultan în cânt, pe un instrument muzical; combinație de combinații de sunete; comparatie cu standardele acceptate.

Educația muzicală senzorială este orientată social. Rezultatele sale sunt un anumit nivel de dezvoltare senzorială a copiilor, permițându-le să se relaționeze mai emoțional, conștient la muzica care reflectă fenomenele vieții, să simtă frumusețea sunetului său în unitate cu gândurile și sentimentele exprimate în acesta. Acest lucru se datorează activităților semnificative și variate, în timpul cărora se formează procesele senzoriale, experiența și abilitățile.

Educaţia senzorială presupune următoarele sarcini: să formeze atenţia auditivă a copiilor; învață-i să asculte o varietate de combinații de sunete armonioase; pentru a surprinde schimbarea raporturilor de sunet contrastante și similare; preda metode de examinare a sunetului muzical; dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale. Ca urmare a experienței senzoriale, copiii dobândesc idei concrete despre fenomenele muzicale. Conținutul educației muzicale prevede educarea susceptibilității, interesului, dragostei pentru muzică a copiilor, dezvoltarea responsibilității emoționale la aceasta, familiarizarea acestora cu diferite tipuri de activități muzicale, ceea ce permite dezvoltarea muzicalității generale a copilului, a abilităților sale creative.

Principala cerință a educației senzoriale este formarea practică în abilitățile de percepție, metode de acțiune care activează atenția auditivă. Organizarea experienței senzoriale inițiale trebuie să creeze modele ale proprietăților sunetelor muzicale, deoarece conceptele acestora sunt prea complexe pentru preșcolari. Pregătirea practică în abilități de percepție, modalități de ascultare a sunetului muzical are succes dacă devin vizuale, „reale”. Modelarea are loc prin utilizarea de mijloace muzicale și didactice, jocuri, jucării care încurajează copiii să devină independenți muzical. Pe această bază, copiilor li se reamintește sau reinformați despre denumirile diferitelor proprietăți ale sunetelor muzicale. Dobândirea acestor cunoștințe se construiește pe o bază senzorială puternică și îi conduce pe copii la generalizări independente. Modelarea externă ajută la apariția primelor generalizări independente, care în viitor sunt din ce în ce mai realizate deja fără a se baza pe model. Toată această activitate organizată se desfășoară în procesul de practică muzicală: cânt, ascultare, mișcare, cântare la instrumente muzicale.

Caracteristicile copiilor de vârstă preșcolară senior.

Această perioadă se caracterizează prin: extinderea experienței dobândite sub influența educației și îmbunătățirea senzațiilor caracteristice acestei perioade. A. V. Zaporozhets notează că „senzațiile continuă să se îmbunătățească în principal datorită dezvoltării activității părții centrale a analizoarelor”. S-a stabilit și o dependență directă a sensibilității auditive de lecțiile sistematice de muzică. Atunci când percep fenomene, copiii la această vârstă sunt capabili să-și coordoneze percepția cu instrucțiunile verbale ale profesorului. Mai mult, ei sunt capabili să formuleze verbal sarcinile cu care se confruntă. Creșterea dezvoltării vieții copilului în perioada vârstei preșcolare în vârstă este evidentă în mod clar nu numai în caracteristicile caracteristicilor percepției legate de vârstă, ci și în schimbările naturii activității sale, în special jocul.

1.3 Vedere de bazăe muzical și didacticbeneficiisi jocuriîn dezvoltarea muzicală şi senzorială a preşcolarilor

A. S. Makarenko a spus: „Jocul este important în viața unui copil, are același sens ca și un adult are activitate, muncă, serviciu”.

Jocurile didactice au fost folosite de multă vreme pentru educația senzorială a copiilor (F. Froebel, M. Montessori și alții). A. S. Makarenko a spus: „Jocul este important în viața unui copil, are același sens ca și un adult are activitate, muncă, serviciu”.

„Rezolvarea problemelor senzoriale”, scrie N. A. Vetlugina, „este posibilă în aproape toate tipurile de practică muzicală a copiilor. Dar fiecare dintre ele, având caracteristici specifice, este un mediu mai favorabil pentru dezvoltarea anumitor abilități senzoriale. La orele de muzică, copiii dezvoltă percepția muzicală, dar cu greu este posibil să ne limităm la asta. De asemenea, avem nevoie de un mediu în care copilul să aprofundeze metodele de acțiune învățate, să le exercite în mod independent și să dezvolte capacitatea de a-și controla acțiunile. Avem nevoie de jocuri și jucării didactice speciale.”

Jocurile didactice au fost folosite de multă vreme pentru educația senzorială a copiilor (F. Froebel, M. Montessori și alții). O mare contribuție la pedagogia preșcolară au avut-o jocurile didactice ale lui E. I. Udaltseva, E. I. Tikheeva, F. N. Blekher, B. I. Khachapuridze, E. I. Radina și alții.Cu toate acestea, după cum a menționat A. V. Zaporojhets, A.P. Usova, jocurile au fost folosite fără o legătură suficient de strânsă cu principalele tipuri de activități ale copiilor, care au redus semnificativ eficacitatea generală a dezvoltării senzoriale a copiilor.

Structura abilităților muzicale, caracteristicile acestora. Valoarea dezvoltării abilităților senzoriale muzicale la copiii preșcolari. Dezvoltarea și aplicarea unui sistem de jocuri muzicale și didactice pentru dezvoltarea abilităților senzoriale muzicale.

teză, adăugată 19.11.2015

Caracteristicile abilităților muzicale ale copiilor de vârstă preșcolară senior. Definirea jocurilor muzicale și didactice. Studiul abilităților muzicale la copiii preșcolari în cadrul lecțiilor de muzică folosind jocuri didactice muzicale.

lucrare de termen, adăugată 28.04.2013

lucrare de termen, adăugată 02.11.2017

Abilitățile ca proprietăți mentale individuale ale personalității copilului. Valoarea dezvoltării abilităților muzicale-senzoriale la copiii preșcolari. Principalele jocuri și manuale muzicale și didactice utilizate în educația muzicală a preșcolarilor.

lucrare de termen, adăugată 28.09.2011

Fundamentele educației muzicale și ritmice. Formarea deprinderilor muzicale și ritmice în procesul activității muzicale la copiii preșcolari. Lucrați mișcările muzicale și ritmice. Determinarea nivelului de dezvoltare muzicală și ritmică.

lucrare de termen, adăugată 07.01.2014

Dezvoltarea muzicală și senzorială a preșcolarilor pe baza percepției intonaționale a muzicii. Metode de utilizare a jocurilor și manualelor muzicale și didactice în diverse activități. Metode de dezvoltare a simțului ritmului în sala de clasă la preșcolarii mai mari.

lucrare de termen, adăugată 04.03.2011

Cerințe de program pentru dezvoltarea mișcărilor muzical-ritmice. Sarcinile educației și formării în ritmul clasei. Metode de predare a mișcărilor muzical-ritmice la copiii de vârstă preșcolară primară. Jocuri muzicale, dansuri pentru copii, dansuri, dansuri rotunde.

test, adaugat 17.03.2015

Problema educației senzoriale în pedagogia preșcolară străină și autohtonă. Caracteristici ale formării abilităților senzoriale la preșcolari. Recomandări metodologice pentru profesori privind familiarizarea copiilor de vârstă preșcolară senior cu natura neînsuflețită.

teză, adăugată 24.08.2014

Educația muzicală și dezvoltarea copiilor preșcolari în contextul conceptelor moderne de copilărie. Formarea muzicalității la diferite etape de vârstă copilăria preşcolară. Identificarea copiilor talentați din punct de vedere muzical și caracteristicile interacțiunii cu aceștia.

lucrare de termen, adăugată 12.07.2010

Dezvoltarea cunoașterii senzoriale a copiilor de vârstă preșcolară primară. Elaborarea unui plan tematic de jocuri didactice pentru dezvoltarea abilităților senzoriale. Relația dintre starea emoțională a copilului și intensitatea cursului proceselor sale mentale.

Instituție de învățământ preșcolar bugetar municipal grădiniță de tip general de dezvoltare cu implementarea prioritară a activităților în direcția cognitivă și de vorbire a dezvoltării copiilor nr. 33 din orașul Kamensk-Shakhtinsky (MBDOU grădiniță nr. 33)

Scop: Dezvoltarea abilităților senzoriale muzicale la copii în proces (NU) cu utilizarea de jocuri muzicale și manuale.

Sarcini ale ariei educaționale prioritare: Dezvoltarea abilităților senzoriale prin utilizarea jocurilor și manualelor muzical - didactice, dezvoltarea simțului ritmului, orientarea în spațiu, memoria muzicală, auzul sunet - înălțime, auzul timbric și dinamic.

Sarcinile OO în integrare: Dezvoltarea abilităților senzoriale, dezvoltarea socială și comunicativă - introducerea copiilor în normele sociale prin utilizarea jocurilor didactice muzicale, intriga activitate de joc prin alte arte.

"Dezvoltarea fizică" - formarea nevoii de activitate motrică creativă.

„Dezvoltarea vorbirii”

"Dezvoltare cognitiva" - Extinderea orizontului copiilor.

„Activitate inovatoare” - Actorie, combinând muzica cu alte arte. Introducere în cultura muzicală și artistică mondială.

Condiții preliminare pentru activitățile educaționale: formarea capacității de a performa după un model dat, cu introducerea propriului lor creativitate, conștientizarea calităților lor creative, stima de sine.

Echipament pentru directorul muzical: un copac cu o scobitură, o șapcă pentru o veveriță, un instrument muzical - un alun de casă, un cufăr magic, 6 umbrele, instrumente muzicale pentru copii - zgomot și înălțime sonoră, 8 eșarfe cu gaz, manuale pentru orchestra simfonică instrumente, o carte de G. Agressen « Regina Zăpezii» , 2 bile galbene strălucitoare, 12 bile strălucitoare.

Muze. joc didactic „Ecou ritmic”

Sarcini: Dezvoltarea simțului ritmului, creativitatea copiilor (veniți cu, repetați un model ritmic simplu), dezvoltarea auzului ritmic și coordonarea mișcărilor.

Muze. joc didactic „muzică magică”

Sarcini: Să învețe să identifice genurile muzicale, să dezvolte memoria muzicală, imaginația. Remediați într-un mod jucăuș

cunoașterea terminologiei muzicale.

Muze. joc didactic „Orchestra magică”

Sarcini: extinderea orizontului, cunoașterea instrumentelor orchestrei simfonice. Capacitatea de a le identifica după ureche în lucrări muzicale. Clasifică-le ca coarde, alamă, clape, percuție.

Muze. joc didactic — Cum sună?

Sarcini: Dezvoltarea auzului timbric, formarea unui interes stabil pentru activitățile muzicale și educaționale.

Sarcini: Dezvoltarea auzului înălțimii, a memoriei muzicale, a simțului ritmului, dobândirea deprinderilor de a cânta instrumente de înălțime și zgomot. Socializare: capacitatea de a acționa în echipă. Coordonează-ți acțiunile cu acțiunile camarazilor tăi.

Muze. joc didactic „Memorie muzicală”

Sarcini: Dezvoltarea abilităților senzoriale, receptivitatea muzicală, vorbirea, dezvoltarea emoțională, consolidarea abilităților în efectuarea mișcărilor de dans ușoare cu obiecte. într-un model ritmic dat, lărgindu-şi orizonturile, familiarizându-se cu cultura muzicală şi artistică a lumii.

Muze. joc didactic „Artiști veseli”

Sarcini: Dezvoltarea abilităților senzoriale, lărgirea orizontului, dezvoltarea emoțională, a vorbirii, abilități de actorie,

dezvoltarea coordonării mișcărilor,

Joc de tempo muzical "Baloane"

Sarcini: Dezvoltarea sentimentului de tempo cu accelerare, coordonarea mișcărilor cu tempo, motivație emoțională.

Miniaturi coregrafice: "umbrele" , „Dansul viscolului” , ""Thalari", "Dansul stelelor" .

Obiective: Dezvoltarea abilităților senzoriale bazate pe interacțiunea altor arte, activități inovatoare pentru dezvoltarea abilităților creative în contextul introducerii Standardului Educațional de Stat Federal al învățământului preșcolar. Extinderea orizontului. Introducere în cultura muzicală și artistică mondială.

Dezvoltarea abilităților senzoriale muzicale la copii în proces

activităţi educative direct cu utilizarea jocurilor şi manualelor muzicale şi didactice

„Calea magică”

Director muzical: Băieți, astăzi vă propun să mergem la o plimbare distractivă cu voi.

Unde? Nu știu încă, dar știu că o cale magică uimitoare ne va conduce. Numai că această cale nu este simplă, ci muzicală, fabuloasă și magică..

Cum am putea să nu ne rănim picioarele pe acea cale?

Nu te poticni, nu cazi, cum ai sa nu cazi intr-o gaura?

Cine, spune-mi, decide. pe drum - pentru a începe calea?

Copii: Eu! Eu! eu!

Prezentator:

Sunt toți gata? Bine făcut! Iată niște temerari!

Picioarele noastre rapide vor alerga de-a lungul potecii.
Și ca să fie mai distractiv
Vom cânta o melodie cu tine
Melodia este minunata.

Muze ale mâinilor: Cărucioare magice au trecut pe această potecă, călăreți au galopat. Pentru ca picioarele noastre să alerge repede de-a lungul potecii, trebuie să cântăm un cântec la începutul potecii.

Copiii scandează: „De sub zgomotul copitelor. Praful zboară peste câmp . (scalarea cursei în sus și în jos în taste diferite)

Cântecul „Sunshine”

Prezentator:

Aici am ajuns.
Ai. unde am luat?
Nu am mai fost aici?
Uite, stejar puternic,

El stă deasupra celui mai abrupt.
Și pe stejarul acela este o scobitură,
Al cui crezi că este?
Copii: Veverite.

Director muzical:
Așa este - aceasta este casa veveriței.

Acum o vom vizita.

Joc muzical pentru dezvoltarea simțului jocului de ritm „Ecou ritmic”

Director muzical: Dacă ascultați cu atenție, puteți auzi cum veverița își roade nucile. Aici am auzit (profesorul bate ritmul cu palmele)

Cine poate repeta? (copilul repetă, sarcina devine mai dificilă)

Acei copii care au repetat exact tiparul ritmic sunt încurajați.

Bravo băieți, și cine va fi veverița azi? Să alegem.

Cântec de numărare.

Veverița a sărit prin pădure
Conuri de veveriță colectate
Și nuci și flori...
Vei fi veverița noastră.

Copilul ales după rimă este pus pe o șapcă de veveriță. Jocul se repetă de încă 2 ori.

Director muzical: Uite ce cufăr muzical minunat ne-a dat veverița. Oh, și el este neobișnuit, ce zace aici!?.

Joc muzical „Magic Music”

Director muzical: Și pentru ca cufărul să se deschidă, tu și cu mine trebuie să ghicim ce putem face cu această muzică?

(Copiii fac poze colorate - trei balene conform sistemului D Kabalevsky. Muzicianul execută un marș, dans, cântec. Copiii ridică imaginile și răspund: Marș - marș. Cântăm - cântec. Dansăm - dansăm.).

Director muzical:

Da. Pachetul nu este simplu, este foarte necesar.
Voi răsuci această umbrelă, o voi răsuci într-un dans cu vârtej.
Vă invit prieteni
Pe o tragere veselă, la, la.!

Dar, înainte de a începe dansul nostru vesel, spune-mi, pot să cânt împreună cu marșul? (Copiii răspund că există cântece care sună ca un marș). Este la modă să dansezi pe cântece? (Copiii răspund - că artiștii - vedetele pop ruse își interpretează adesea melodiile împreună cu un grup de balet "Todes" ) .

Director muzical: Baletul este o artă coregrafică atât de interesantă și frumoasă. De unde a venit acest cuvânt la noi, la Rusia?

Copii: "Balet" în traducere din cuvântul italian înseamnă - o imagine de dans.

Director muzical: Așa că acum îi vom oferi veveriței poza noastră de dans cu umbrele, iar cântecul ne va ajuta.

„Dansul cu umbrele”

Director muzical: Ei bine, este distractiv să vizitezi o veveriță.

Și călătoria noastră continuă.
Și drumul nu se termină niciodată.
Copiii cântă: Mergem pe potecă,
Picioarele noastre nu sunt obosite.

Trebuie să mă distrezi plimbându-mă
Pentru a ne băga într-un basm.

Director muzical:

Oh, unde ne-am dus? (Sună ca „Valsul lui G Sviridov”)
Nu am fost aici înainte.
Iarna fermecată
Pădurea este vrăjită,

Și sub marginea înzăpezită
El strălucește cu o viață minunată. F Tyutchev.

Pădurea este presărată cu argint,
El este plin de muzică.
Și sub molid - aici sunt prieteni,
Joc muzical.

Cine locuiește aici atât de frumos?
O familie de gnomi celebri.
Au un titlu
Muzicieni cu ceas.

Le place muzica și râsul și o orchestră simfonică.

Joc muzical și didactic „Magic Orchestra” (cu folosirea manualelor. Se deschide ușa casei gnomilor și pe ușă sunt prezentate instrumente simfonice, care trebuie denumite și clasificate ca suflat, clape, coarde și percuție)

Copii: Tastaturi (pian), alamă (flaut, saxofon, trompeta), siruri de caractere (viori, harpe, violoncel), tobe (tobă, chimvale, timpani), sunt și zgomot (maracas, tamburine).

Director muzical: Acum să încercăm să auzim ce instrumente sună în această piesă? (Suna ca "Vals" Sviridov).

Joc muzical „Ce sună” sau „Ghicește după ureche sunetul instrumentului”.

Director muzical: Și cine poate spune după ureche. ce instrument muzical va cânta acum?

Sunetul instrumentelor:

• Clopot,
• Glockenspiel,
• Tamburină.
• pian.
• linguri. etc.

Bine făcut! Copii, să încercăm acum să ne transformăm noi înșine în muzicieni și să interpretăm piesa muzicală „Kazachok”. Gnomii noștri sunt foarte pasionați de muzică și vor fi încântați să audă muzică veselă.

Dar înainte să ne transformăm în muzicieni, spune-mi, cine este cel mai important din orchestră?

Copiii răspund că dirijorul care conduce toți muzicienii din orchestră.

Cântarea la instrumente muzicale "Cazac"

Joc muzical „Memorie muzicală”

Director muzical: Și, de asemenea, gnomii mi-au împărtășit secretul lor și mi-au spus că au piesa lor preferată. Să încercăm să ghicim această melodie.

(un fragment din A. Vivaldi din ciclul „Anotimpurile” „Iarna” sună)

Ce sunete uimitoare auzim în această pădure magică!

Cine a recunoscut această piesă muzicală?

Copii: Această muzică a fost compusă de compozitorul italian Antonio Vivaldi. Aceasta este iarna din ciclul „Anotimpuri”.

Director muzical: Fiecare muzică evocă o anumită stare de spirit, evocă diferite emoții în oameni.

Ce este muzica asta? Ce emoții ne trezește? Ce instrumente auzim?

Copii: (Copiii caracterizează o piesă muzicală identificând instrumentele de vioară cu coarde după ureche)

• Ușoară.
• Rapid
• Neliniștit și ușor.
• Aer.
• Zbor.
• intermitent.
• Melodic.

De parcă viscolul ar fi început și s-ar fi încheiat.

Director muzical: Ce poți face cu o astfel de muzică?

Copii:

• Admira.
• fii trist.
• Bucurați-vă de iarnă.
• Învârte-te.
• Dans.
• Vis.
• Gândi.

Director muzical: Să ne bucurăm gnomii noștri veseli și să le dăm un dans pe această muzică magică. Și să-i spunem - dansul viscolului. Și aceste eșarfe albe deschise ne vor ajuta să ne exprimăm emoțiile și mai strălucitoare.

Copiii interpretează un dans viscol pe muzica lui A. Vivaldi.

Director muzical:

Am mers, am mers
Și au pierdut urma.
Și drumul nostru ne-a încurcat.
Oh, și iată un copac căzut.

Probabil că pădurea cu zâne încă nu ne dă drumul.

Joc muzical „Jolly Artists”

Uite, aici am găsit o carte neobișnuită și poți ghici din coperta ei ce scrie.

Copii: Acesta este basmul „Regina Zăpezii”, care a fost scris de povestitorul danez Hans Christian Andersen.

Director muzical:

Și ce evenimente au avut loc în pădure în această poveste, cine își amintește?

Copii: În pădure, Gerda s-a întâlnit cu tâlharii, care au fost foarte încântați de micuțul oaspete, i-au oferit prietenia și șederea în pădure.

Director muzical: Cum îți poți exprima bucuria?

Copii:

• A se distra,
• Cânta.
• Dans,
• Pregătiți un festin și tratați oaspeții.
• A se distra.
• Dă un cadou.

Director muzical:

Să ne transformăm acum în mici tâlhari și să ne distrăm și cu micuța Gerda. Și, în ciuda faptului că basmul este danez, îți ofer o muzică atât de veselă, o recunoști?

Copii: Aceasta este muzica națională evreiască „Hava Nagiva”

Director muzical:

Ce emoții transmite această muzică, cum este?

Copii:

• rapid,
• Infatuat.
• Vesel.
• Rapid.
• Bine dispus.
• Ușoară,
• sclipitoare
• Trăi

Director muzical: Da, trăim într-o țară multinațională - Rusia, unde trăiesc alte naționalități, care își iubesc muzica națională. Așadar, o iubim, iar noi, rușii, suntem alături de tine.

Ei bine, haideți să împărtășim unii cu alții entuziasmul nostru, bucuria, distracția, iar muzica ne va ajuta și în acest sens.

„Dansul tâlharilor”

Director muzical:

Iată-ne cu tine și am mers pe pista mare. Uite, aici sunt bilele magice intermitente. Mi-au amintit de un joc muzical tempo-dinamic: sar cu viteze diferite, uneori rapid, alteori încet.

Ce este ritmul?

Copii: Tempo este viteza muzicală cu care sună muzica. Melodia sună rapid sau lent.

Director muzical: Ei bine, hai să ne jucăm?!

Joc de ritm muzical „Balls”

Cu baloane atât de frumoase este imposibil să nu zbori în cer și să nu te învârți într-un dans melodic ușor pe vocea uimitoare și unică a lui Celine Dion. Și indiferent în ce limbă sună o melodie frumoasă, indiferent de naționalitatea căreia îi aparține melodia, dacă această muzică evocă cele mai vii, emoții și mai sublime emoții din suflet - asta este minunat! După ce s-a unit, împreună cu alte tipuri de arte - dans sau cântec, muzica creează imediat o lucrare artistică creativă care nu va lăsa pe nimeni indiferent, iar apoi o mare lumină se va aprinde în sufletul fiecărui privitor.

"Dansul stelelor" (cu bile magice strălucitoare.)

Director muzical: Ei bine, drumul nostru magic ne-a condus deja la grădiniță. Spuneți-mi, copii, unde am fost astăzi?

Copii: Am vizitat o veveriță, ne-am jucat cu gnomi de pădure, am cântat în orchestră, am ajuns la tâlhari și chiar ne-am jucat cu bile magice.

Director muzical: Muzica ne va însoți pe toate drumurile vieții. Când suntem triști, ne va încălzi inima și sufletul nostru va deveni mai luminos și mai vesel. Când ne distrăm, va oferi noi senzații de bucurie și va străluci muzica cu culori noi. Iubesc muzica! Asculta muzica! Reda muzică! Dansează și cântă împreună! Și atunci lumea din jurul nostru devine mai strălucitoare, mai frumoasă, mai blândă și mai fabuloasă! Și în basme, ca și în viață, se întâmplă cele mai incredibile minuni și aventuri! Unde ne va mai chema piesa muzicală și către cine va duce, în cine ne vom transforma și ne vom cânta? Acest lucru îl vom afla în curând. Și vom ști cu siguranță. Și acum ne despărțim.

images/stories/0002/0011/dorozhka.jpg

Valenskaya Liana Viktorovna
Denumirea funcției: director muzical
Instituție educațională: Scoala GBOU 998
Localitate: Moscova
Nume material: Dezvoltare metodică
Subiect: Jocurile muzicale și didactice și rolul lor în educația senzorială a copiilor preșcolari
Data publicării: 20.04.2017
Capitol: educatie prescolara

Dezvoltare metodică

Bine:
Educația muzicală și dezvoltarea copiilor preșcolari
Subiect:
Jocurile muzicale și didactice și rolul lor în educația senzorială a copiilor preșcolari
Efectuat:
regizor muzical Valenskaya Liana Viktorovna GBOU Scoala nr. 998 Cor nr. 8 Moscova 3

Cuprins
Introducere ___________________________________________________________ 3 Capitolul I Fundamentarea teoretică a necesității dezvoltării abilităților muzicale și senzoriale ale copiilor preșcolari 1.1. Caracteristicile abilităţilor muzicale şi senzoriale ale copiilor __ 4 1.2. Sarcini pentru dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale _______ 6 1.3. Metode și tehnici de dezvoltare a abilităților muzicale și senzoriale la copiii preșcolari. ____________________ 7 1.4. Clasificarea jocurilor și manualelor muzicale și didactice ____9 Capitolul II Materiale practice de lucru cu copiii asupra dezvoltării abilităților muzicale și senzoriale 2.1. Lista de jocuri muzicale și didactice pentru copiii de vârstă preșcolară primară și superioară _____________________________ 13 2.2. Descrierea jocurilor muzicale și didactice _________________ 16 Concluzie ____________________________________________________ 27 Literatura utilizată _______________________________________ 28
Introducere
4
Dragostea unei persoane pentru frumos, bazele morale ale unei persoane sunt puse în copilăria timpurie. Sunt crescuți prin diverse mijloace, inclusiv prin muzică. Muzica te face să te simți entuziasmat, fericit, trist. Dar pentru ca o persoană să nu rămână „surdă” la muzică, este necesar să-și dezvolte abilitățile muzicale de la o vârstă fragedă, să-și îmbunătățească urechea pentru muzică. Un mare ajutor în acest sens îl oferă jocurile muzicale și didactice, care sunt un mijloc de predare și educație senzorială a copiilor, deoarece își formează capacitatea de a distinge între înălțimea, timbrul, durata și puterea sunetului. Și întrucât jocul este activitatea principală a unui preșcolar, în care toate procesele mentale se dezvoltă cu cel mai mare succes, tocmai în joc profesorul poate prezenta material educațional într-o formă interesantă, distractivă, iar copilul îl poate învăța cu ușurință. Prin urmare, utilizarea jocurilor didactice muzicale în educația muzicală a copiilor preșcolari este de mare importanță. Scopul lucrării: a arăta necesitatea utilizării jocurilor muzicale și didactice în lucrul cu copiii preșcolari pentru dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale. Sarcini: - studierea literaturii pe această temă; - să dezvăluie conceptul de „abilități muzicale-senzoriale” ale copiilor preșcolari. - să dezvăluie legătura dintre utilizarea jocurilor muzicale și didactice și dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale ale copiilor. 5

Capitolul I

teoretic

justificare

nevoie

dezvoltare

muzical-senzorial

abilități

copii

preşcolar

vârstă.

Caracteristică

muzical-senzorial

abilități

copii

vârsta preșcolară.
O verigă deosebit de importantă în dezvoltarea tuturor tipurilor de activitate muzicală a copiilor este formarea abilităților muzicale și senzoriale. PE. Vetlugina notează că experiența muzicală este întotdeauna senzorială, deoarece muzica - atât cele mai simple armonii, cât și imagini complexe - este percepută în primul rând senzual. Prin urmare, procesele senzoriale sunt un indicator al unei percepții holistice a unei opere, al distincției mijloacelor expresive, precum și al manifestărilor asociate cu percepția proprietăților individuale ale sunetelor muzicale. În centrul dezvoltării abilităților muzicale-senzoriale se află ascultarea, distingerea și reproducerea celor patru proprietăți de bază ale sunetelor: înălțimea, durata, timbrul și puterea. Educația muzicală senzorială stă la baza dezvoltării muzicalității. Un anumit nivel de dezvoltare senzorială a copiilor le permite să se relaționeze mai emoțional, conștient la muzică, să simtă frumusețea sunetului acesteia în unitate cu sentimentele și gândurile exprimate în ea. Acest lucru se datorează activităților semnificative și variate, în timpul cărora se formează procesele și abilitățile senzoriale. Caracteristicile legate de vârstă ale manifestărilor muzicale ale copiilor și natura și activitățile apelului sunt necesare pentru a determina succesiunea de formare a înclinațiilor corespunzătoare. Muzicalitatea copiilor este un complex de abilități, inclusiv interesul pentru muzică, empatia acesteia și o ureche destul de dezvoltată. Deja în primele luni de viață, melodia de dans și activarea simultană a mișcărilor corpului bebelușului îl determină să revină, expresii faciale expresive, iar un cântec de leagăn pe îndelete, oarecum monoton, îl liniștește treptat, ceea ce indică un răspuns emoțional. Urechea pentru muzică apare și ea devreme. Oamenii de știință au descoperit că deja în a treia lună de viață, bebelușii reacționează corect și fac distincție între sunetele extreme ale intervalului de octave, iar până la șapte luni, mulți sunt capabili să distingă un semiton. B.M. Teplov consideră că acesta este un factor important în dezvoltarea abilităților senzoriale, cu condiția ca activitățile să fie organizate corespunzător. 6
De remarcat rolul deosebit al percepției emoționale a înălțimii, a timbrului, a forței și a duratei sunetelor, i.e. abilitățile senzoriale muzicale ale preșcolarilor, tk. pe baza acestora se formează abilități mai complexe. 7

Sarcini pentru dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale

copii.
Toate sarcinile care se rezolvă prin intermediul jocurilor didactice muzicale sunt legate de sarcinile educației muzicale. Acestea sunt următoarele sarcini: - să-i învețe pe copii să distingă sunetele în înălțime, să reproducă sunete de înălțime contrastantă; - transmite modele ritmice simple cu palme, în mișcare, grafic; - să facă distincția între muzica tare și liniștită; - să recunoască după timbru diverse instrumente muzicale ale copiilor și să poată schimba timbrul vocii în joc; - distinge natura muzicii și acționează în conformitate cu această muzică; Toate sarcinile sunt rezolvate în fiecare grupă de vârstă, dar cerințele pentru copii cresc treptat. opt

Metodologie

dezvoltare

muzical-senzorial

abilitățile copiilor.
Jocul este o formă excelentă de activitate care îți permite să-i apropii pe copii, să-i câștigi pe copii, inclusiv pe cei inactivi. Conducând jocul, profesorul se asigură că copiii respectă regulile, duc la îndeplinire cu exactitate sarcinile legate de conținutul jocului. Jocurile muzicale și didactice preced orele, în care sarcinile devin treptat mai dificile, necesitând acțiuni independente în joc. Îmbunătățirea abilităților senzoriale ale copiilor este întotdeauna direct dependentă de natura sistematică a exercițiilor. În munca cu preșcolarii, aceștia sunt folosiți de la o vârstă foarte fragedă („Cine a venit?”, „Cum sună?”, „Cine locuiește în casă?” etc.). Exercițiile didactice muzicale necesită puțin timp și pot fi incluse în toate tipurile de activități muzicale din clasă. PE. Vetlugina a dezvoltat un sistem de astfel de exerciții. În „Primarul muzical” N.A. Vetlugina în secțiunea „Cum spune muzica?” copiii sunt introduși în mod consecvent în cele mai accesibile mijloace de exprimare: rapoarte de înălțime, intonații melodice caracteristice, modele ritmice, modificări de tempo, nuanțe dinamice, culori de timbru. Expresivitatea rapoartelor de înălțime - intonații, intervale - este subliniată de faptul că pot transmite un fenomen caracteristic de viață: de exemplu, mișcarea uniformă în jos a sunetelor unei treimi minore transmite balansul leagănului; repetarea intervalelor de secundă majoră imită melodia unui acordeon; mișcările viguroase în sus și în jos o șapte atrag urcurile unui leagăn. Pentru a-i învăța pe copii să facă distincția între tonuri, este important să se bazeze pe experiența lor de identificare a registrelor înalte și joase. Pe această bază, copiii învață cu ușurință termenii: sunete „înalt”, „joase”, „mai sus”, „mai jos”. De exemplu: graurii-puii cântă sus, iar pasărea-mamă cântă mai jos („Puii”). În continuare, copiii exersează în distingerea sunetelor în înălțime. Cântecele de exerciții sunt aranjate într-o astfel de secvență încât la început sunt percepute intervale mai largi - o a șaptea, o a șasea, o a cincea ("Swing", "Pipe", "Echo"), apoi intervale mai înguste - o patra, o treime, o al doilea ("Pipe", "Lullaby", "Acordeon"). Când copiii disting deja bine două sunete în înălțime, atenția le este atrasă de faptul că aceleași sunete pot fi repetate („Numărare”), că este posibil să se compare nu numai două, ci și trei sunete („Jingles”). În acest caz, ilustrațiile demonstrează clar înălțimea de 9
sunete. De exemplu, clopotele înalte sunt mai înalte, în timp ce clopotele mai joase sunt mai joase. Dezvoltarea auzului ritmic este asociată cu conștientizarea și capacitatea de a distinge raportul dintre sunete în durată. Faptul că un sunet poate fi lung, altul scurt, copilul învață prin analogie cu diverse observații de viață (de exemplu, o locomotivă cu abur bâzâie timp lung sau scurt). Este indicat să aducem la conceptele de durate exemple în care există sferturi și optimi. („Voi fi pilot”, „Merg cu flori”, „Cocoș”, etc.). Aranjamentul ritmic al melodiei ar trebui să apară clar în fața copiilor. Exercițiile se joacă fără cuvinte, iar copiii, ascultând muzica, cântă împreună: „li” (al optulea) și „le” (sfertul), însoțind cântarea cu o mișcare a mâinii. Puteți folosi un manual didactic simplu: cartonașe mici de aceeași înălțime, dar de lățimi diferite, sunt decupate din carton - mai înguste (optimi) și mai late (sferturi). Folosind aceste cărți, copiii „împletesc” modelul ritmic al cântecelor familiare. În complexul de mijloace care caracterizează imaginile muzicale în dezvoltarea lor, nuanțele dinamice și de tempo joacă un rol important. Nuanțele dinamice sunt percepute de copii atunci când compară puterea contrastantă a sunetului - moale și puternic. Conștientizarea semnificației dinamicii are loc pe baza ideilor lor despre fenomenele naturale, acțiunile oamenilor ("Pipe and Echo"). În unele exemple, contrastul dinamic acționează ca una dintre caracteristicile naturii generale a sunetului muzicii (" Noi dansam"). Copiii se familiarizează cu o altă caracteristică a vorbirii muzicale - colorarea timbrală a sunetului. Colorația timbrală depinde de consonanțele armonice, de metoda de extracție a sunetului. Deși reproducerea diferitelor calități timbrale ale sunetului la pian ca mijloc de exprimare este foarte condiționată, copiii disting totuși bine colorarea vocilor păsărilor („Cocoșul și cucul”), oamenii („Tata și mama vorbesc”) , instrumente muzicale („Balalaika și armonică”). Toate aceste exerciții asigură o formare consistentă a abilităților muzicale și senzoriale ale copilului. zece

Clasificare

muzical şi didactic

indemnizații.
În funcție de sarcina didactică și de desfășurarea acțiunilor de joc, jocurile didactice muzicale se împart în trei tipuri: 1. Realizarea de muzică calmă. 2. Jocuri de tip mobil, unde elementul de competiție în dexteritate este îndepărtat în timp de momentul îndeplinirii sarcinilor muzicale. 3. Jocuri construite după tipul de dans rotund. Primul tip prevede o aranjare statică a copiilor împărțiți în subgrupe. Concurența constă în capacitatea de a asculta muzica. Acest tip este adesea realizat cu beneficii (pentru cea mai bună îndeplinire a unei sarcini, un subgrup de copii sau un copil, dacă jocul este jucat cu 2 - 3 copii, li se acordă un cip, un steag. În timpul jocului, copiii urmează regulile sale, arătând una sau alta imagine, ridicarea steagurilor în conformitate cu sunetul diferite culori etc.). Al doilea tip caracterizează dinamica acțiunilor. Aici, copiii, împărțiți în subgrupe, ascultând sunetul muzical, reacționează la acesta cu mișcare. Sunetele puternice sună - un subgrup de copii se mișcă în spațiul sălii de grup, cei liniștiți - altul, iar cel anterior se oprește. După schimbări repetate de sunet, vine momentul final al jocului - o competiție fizică: un subgrup îl ajunge din urmă pe celălalt sau fiecare se adună într-un loc prestabilit etc. În al treilea tip, activitatea motrică a copiilor este limitată. Trei sau două cercuri concurează între ele, sau o echipă (cerc) și un solist. De exemplu, când se aud sunete înalte, copiii din primul cerc pleacă, când se aud sunete cu înălțime medie, al doilea cerc, copiii din al treilea cerc reacţionează la sunetul sunetelor joase. Câștigătorii sunt cei care au reacționat mai precis la schimbarea sunetului. Scopul utilizării jocurilor și manualelor muzicale și didactice este dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale, aprofundarea ideilor copiilor despre mijloacele de exprimare muzicală. Jocurile didactice muzicale diferă de manuale prin faptul că necesită anumite reguli, acțiuni de joc sau un complot. Copiii le pot folosi nu numai în clasă, ci și în activități independente. Mijloacele didactice muzicale sunt folosite în principal în sala de clasă pentru a ilustra clar relația sunetelor în înălțime și durată, pentru a-i exersa pe copii să facă distincția între dinamică, timbru, registru, tempo și alte mijloace expresive. unsprezece
Mijloacele didactice muzicale, de regulă, includ ajutoare vizuale (cartele, imagini cu părți în mișcare etc.). Distingerea proprietăților sunetelor muzicale (înălțime, durată, dinamică, timbru) stă la baza dezvoltării abilităților senzoriale muzicale (N. A. Vetlugina). Copiii disting cu ușurință unele proprietăți ale sunetelor (timbrul, dinamica), altele cu mare dificultate (înălțimea sunetului, relațiile ritmice). Dezvoltarea abilităților muzicale-senzoriale (idei elementare despre proprietățile sunetelor muzicale) este un mijloc de activare a atenției auditive a copiilor, acumulând orientări inițiale în limbajul muzicii. După cum sa menționat, copiii învață cu ușurință idei despre timbrul și dinamica sunetelor și, mai greu, despre înălțimea și ritmul. Deoarece abilitățile muzicale de bază stau la baza experienței conținutului expresiv al mișcărilor precise de înălțime și ritm, ar trebui să se utilizeze în primul rând jocuri didactice muzicale și manuale care modelează înălțimea și relațiile ritmice ale unei melodii. Utilizarea clarității vizuale, inclusiv a reprezentărilor spațiale (mai mare - mai jos, mai lungă - mai scurtă), ajută la formarea ideilor copiilor despre proprietățile sunetelor muzicale. Claritatea vizuală într-o formă figurativă modelează relația sunetelor în înălțime și durată. E. P. Kostina a dezvoltat jocuri de societate muzicale și didactice pentru dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale. Deoarece una dintre principalele sarcini ale educației muzicale a copiilor este dezvoltarea abilităților muzicale, este posibil să se clasifice jocurile muzicale și manualele tocmai pe această bază - capacitățile lor în dezvoltarea fiecăreia dintre cele trei abilități muzicale principale: simțul modal, reprezentări muzicale și auditive și simțul ritmului. În același timp, dezvoltarea abilităților muzicale-senzoriale (în primul rând diferența de înălțime și durata sunetelor) joacă un rol important. Înțelegerea acestor relații prin modelarea proprietăților sunetelor muzicale îi ajută pe copii să le reproducă. Jocurile și ajutoarele pentru dezvoltarea reprezentărilor muzicale și auditive sunt asociate cu distincția și reproducerea mișcării tonului. Deoarece abilitățile motrice, reprezentările intelectuale, vizuale, încrederea în percepția unei melodii joacă un rol important în formarea reprezentărilor muzicale și auditive, jocurile și manualele muzicale și didactice sunt folosite pentru a dezvolta această abilitate, simulând relația sunetelor în înălțime, direcția de mișcare a melodiei și inclusiv reproducerea melodiei prin voce sau pe instrument muzical. Mai mult, toate metodele (vizuale, verbale, practice) pot fi folosite în combinație între ele. 12
Apariția ideilor inițiale despre înălțimea sunetelor este facilitată de claritatea vizuală și auditivă în legătură cu cuvântul. Exemple de astfel de ajutoare pot fi cântatul din „Primarul muzical” cu imagini, o scară muzicală, clopote care sună diferit. Conștientizarea direcției de mișcare a melodiei presupune conectarea reprezentărilor intelectuale, auditive, vizuale, motorii bazate pe percepția melodiei. Modelarea direcției de mișcare a melodiei în jocuri și manuale didactice muzicale se realizează în mai multe moduri: utilizarea unei scări muzicale, a unui set de clopoței cu sunet diferit; așezarea pe cărți cu un baston muzical cercuri corespunzătoare înălțimii sunetelor melodiei. Această sarcină poate fi dată copiilor într-o formă figurată: mișcarea unei lăcuste (fluture) de la floare la floare, desenată la diferite înălțimi, în conformitate cu sunetele melodiei. (Sună în momentul în care copiii termină sarcina.) A se baza pe abilitățile motorii (mișcări vocale sau reale) este de asemenea utilă aici. Întrucât dezvoltarea capacității reprezentărilor muzicale și auditive necesită concentrare auditivă, reproducerea unei melodii prin voce sau pe un instrument muzical, utilizarea jocurilor în aer liber este exclusă. Pentru activarea reprezentărilor muzicale și auditive se folosesc ajutoare didactice muzicale, jocuri de masă și de dans rotund. Modelarea relației sunetelor în înălțime folosind diverse mijloace face posibilă dezvoltarea capacității de reprezentări muzicale și auditive, legând între ele reprezentările auditive, vizuale și motorii ale copiilor. Dezvoltarea simțului ritmului - capacitatea de a experimenta în mod activ (motor) muzica, de a simți expresivitatea emoțională a ritmului muzical și de a-l reproduce cu acuratețe - implică utilizarea de jocuri didactice muzicale și ajutoare legate de reproducerea modelului ritmic al unei melodii. în palme, pe instrumente muzicale și transferul unei schimbări în natura muzicii cu ajutorul mișcărilor. Pentru a dezvolta idei despre durata sunetelor, este indicat să folosiți manuale și jocuri de societate care simulează aceste relații de sunete, cu redarea simultană a melodiei. (Base scurte și lungi sau obiecte mici și mari pot corespunde sunete scurte și lungi.) Deoarece simțul ritmului, împreună cu simțul modalității, formează baza receptivității emoționale la muzică, toate tipurile de jocuri (de masă, mobil, dans rotund). Jocurile mobile pot fi atât intriga, cât și non-intrigă. 13
Jocurile creative au un mare potențial în dezvoltarea capacității de a simți ritmul, în care copilul recreează o anumită imagine a unui personaj sau combină liber mișcări cunoscute de el, transmițând caracterul și ritmul muzicii care se schimbă pe parcursul piesei muzicale. Astfel, jocurile și manualele muzicale și didactice combină o combinație diferită de metode de educație muzicală. Aplicarea lor ar trebui să se datoreze unei expuneri clare a problemei, a cărei soluție este urmărită de profesor. Dacă una sau alta abilitate nu este suficient de dezvoltată, profesorul are posibilitatea de a varia sarcinile menite să dezvolte această abilitate specială. O formă figurativă, jucăușă, utilizarea unei varietăți de exerciții le permite copiilor să-și mențină interesul pentru activități, să le desfășoare cu mai mult succes. Dezvoltarea abilităților muzicale și senzoriale la copii trebuie să fie constant în câmpul de vedere al profesorului, realizată prin diverse metode și mijloace, inclusiv cu ajutorul jocurilor didactice muzicale și a manualelor. paisprezece

Capitolul II

Materiale practice pentru lucrul cu copiii asupra dezvoltării

abilități muzicale și senzoriale.

2.1. Lista de jocuri muzicale și didactice pentru copiii mai mici și

varsta prescoala superioara.

Jocuri muzicale și didactice pentru copiii din ciclul primar

vârstă.

Jocuri pentru deosebirea sunetelor după înălțime:
1. „Pasare si pui” 2. „Casa cui?” 3. „Unde sunt copiii mei?” 4. „Gantă minunată” 5. „Gândește-te și ghiceste!” 6. „Pui și găini” 7. „Ghici!” 8. „Cine locuiește în casă?” 9. „Găsește o jucărie!” 10. „În pădure” 11. „Pinocchio”
Jocuri pentru dezvoltarea simțului ritmului:
1. „O plimbare” 2. „Oaspeții au venit la noi” 3. „Ce fac copiii?” 4. „Iepuri de câmp”
Jocuri pentru dezvoltarea auzului de timbru:
1. „Ne-au adus jucării” 2. „Șepci” 3. „Orchestra noastră”

1. „Ecou” 2. „Mâini vesele” 3. „Orchestra noastră”. cincisprezece

Jocuri muzicale și didactice pentru copiii mai mari

vârsta preșcolară

Jocuri pentru dezvoltarea auzului pitch:
1. „Loto muzical”. 2. „Pași”. 3. „Ghicește clopoțelul!” 4. „Găsiți soneria potrivită!” 5. „Trei purceluși”. 6. „Gândește și ghicește!”
Jocuri pentru dezvoltarea simțului ritmului:
1. „Mergere”. 2. „Călătoria noastră”. 3. „Determină-te după ritm!” 4. „Învață să dansezi!” 5. „Finalizează sarcina!”
Jocuri pentru dezvoltarea auzului de timbru:
1. „Definește instrumentul!” 2. "Ce joc?" 3. „Ascultă cu atenție!” 4. „ghicitori muzicale”
Jocuri pentru dezvoltarea auzului diatonic:
2. „Tare - băutură în liniște!” 3. „Kolobok” 4. „Găsește un cățeluș!”
Jocuri pentru dezvoltarea memoriei și a auzului:
1. „Câți dintre noi vom cânta?” 2. „Ascultând muzică!” 3. „Cântecele noastre”. 4. „Vârful magic”. 5. „Ce fac ei în casă?” 6. „Dumește-l pe compozitor!” 7. „Înregistrare amuzantă”. 8. „Ce muzică?”
Jocuri pentru dezvoltarea creativității copiilor:
1. „Telefon muzical”. 2. „Cutie muzicală”. 3. „Pendul vesel”. 16
4. „Discurile noastre preferate”. 5. „Carusel muzical”. 6. „Magazin de muzică”. 17

2.2. Descrierea jocurilor muzicale și didactice

Jocuri pentru dezvoltarea auzului pitch
Loto muzical Material de joc: cărți după numărul de jucători, fiecare cu câte 5 rigle (personal muzical), cercuri-note, instrumente muzicale pentru copii (balalaica, metalofon, triol). Progresul jocului: copilul care conduce cântă o melodie pe un instrument în sus și în jos sau pe un sunet. Copiii ar trebui să așeze pe cărți notele în cerc de la prima linie la a cincea, sau de la a cincea la prima, sau pe o singură linie. Jocul se joacă în timpul liber. Trepte Material de joc: o scară de cinci trepte, jucării (matryoshka, urs, iepuraș), instrumente muzicale pentru copii (acordeon, metalofon, armonică). Derularea jocului: copilul conducător cântă o melodie pe orice instrument muzical, celălalt copil determină mișcarea melodiei în sus - în jos sau pe un sunet și, în consecință, mută jucăria în sus și în jos pe scări sau bate pe o treaptă . Următorul copil acționează cu o altă jucărie. Mai mulți copii sunt implicați în joc. Ghiciți clopoțelul! Material de joc: cărți în funcție de numărul de jucători, se trasează trei linii pe fiecare; cercuri colorate (roșu, galben, verde), care, parcă, corespund sunetelor înalte, medii, joase; trei clopote muzicale (de tipul Valdai) de sunete diferite. Desfăşurarea jocului: copilul conducător sună alternativ cu unul sau altul clopoţel, copiii plasează cercurile pe linia corespunzătoare: cercul roşu este în partea de jos dacă sună clopoţelul mare; galben - pe mijloc, dacă sună clopoțelul din mijloc; verde - deasupra, dacă sună un mic clopoțel. Mai mulți copii se joacă. Jocul se joacă după-amiaza. Notă: jocul poate fi jucat cu un metalofon. Liderul redă alternativ sunetele de sus, de jos și de mijloc. Copiii aranjează cercuri de note pe trei rigle. optsprezece
Repetă sunete! Material de joc: cărți (în funcție de numărul de jucători) cu imaginea a trei clopoței: roșu - „dan”, verde - „don”, galben - „ding”; cartonașe mici cu imaginea acelorași clopoței (câte unul pentru fiecare); glockenspiel. Desfăşurarea jocului Facilitatorul le arată copiilor un cartonaş mare cu clopote: „Uite, copii, trei clopote sunt desenate pe această carte. Clopoțelul roșu sună scăzut, îl vom numi „dan”, sună așa (cântă până la prima octavă): dan-dan-dan. Clopoțelul verde sună puțin mai sus, îl vom numi „don”, sună așa (cântă MI din prima, octava): don-don-don. Clopoțelul galben sună cel mai înalt sunet, îl vom numi „ding”, și sună așa (cântă prima octava SALT): ding-ding-ding. Profesorul le cere copiilor să cânte cum sună clopotele: scăzut, înalt, mediu. Apoi copiilor li se dă un cartonaș mare. Profesorul arată un cartonaș mic, de exemplu cu un clopoțel galben. Cel care știe cum sună acest clopoțel, cântă „ding-ding-ding” (SOL al primei octave). Profesorul îi dă un cartonaș, iar copilul închide cu el clopoțelul galben de pe cartonașul mare. Metalofonul poate fi folosit pentru a verifica răspunsurile copiilor și, de asemenea, dacă copilului îi este greu să cânte (el însuși cântă la metalofon). Orice număr de copii participă la joc (în funcție de materialul jocului). Dar, în același timp, trebuie amintit că fiecare participant va primi un mic card numai atunci când cântă sunetul corespunzător sau îl joacă pe metalofon. Găsiți soneria potrivită! Material de joc: cinci seturi de clopote de tip Valdai. Progresul jocului: cinci copii participă la joc, unul dintre ei este lider. El stă în spatele unui mic ecran sau cu spatele la jucători și sună unul sau altul. Copiii trebuie să găsească în setul lor clopoțelul corespunzător acestui sunet și să-l sune. Când jocul se repetă, liderul devine cel care a identificat corect sunetul fiecărui clopoțel. Jocul se joacă în timpul liber. Trei purceluși Material de joc: pădurea și casa fabuloasă sunt înfățișate pe tabletă. În ea este sculptată o fereastră, în care un disc rotativ cu imaginea a trei purcei: Nuf-Nuf într-o șapcă albastră, Naf-Naf într-o șapcă roșie, Nif-Nif cu o șapcă galbenă. Dacă discul este rotit din spatele tabletei, atunci toți cei trei porci apar pe rând în fereastra casei. 19
În partea de sus a terenului de joc sunt atașate trei înregistrări de la metalofon. Sub placa FA a primei octave, botul unui porc într-o șapcă albastră - Nuf-Nuf este desenat, sub placa LA a primei octave - un porc în șapcă roșie, Naf-Naf. Sub farfurie ÎNAINTE de a doua octava - un porc într-o pălărie galbenă Nif-Nif. Aici este atașat și un ciocan de la un metalofon, care este îndepărtat liber și ușor din buclă; 8-12 cărți mari (în funcție de numărul de jucători), fiecare dintre ele împărțită în trei părți (trei ferestre) cu imaginea capacelor a trei porci: albastru, roșu, galben. Progresul jocului: copiii stau într-un semicerc. - Uite, copii, ce casă frumoasă! – spune profesorul. - În ea locuiesc purceii familiari Nif-Nif, Nuf-Nuf, Naf-Naf, cunoscuți ție. Porcilor le place să cânte. S-au ascuns în casă și vor ieși doar când cânți ca ei. Nif-Nif are cea mai înaltă voce: „Eu sunt Nif-Nif. (Cântă și cântă pe disc până la octava a doua.) Nuf-Nuf are cea mai joasă voce. (Cântă și cântă pe înregistrarea FA din prima octavă.) Naf-Naf este puțin mai sus. (Cântă și cântă pe înregistrarea A a primei octave.) Apoi profesorul explică regulile jocului, care sunt următoarele. Copiii învârt pe rând discul. În fereastra casei apare un purcel, de exemplu într-o șapcă galbenă. Copilul trebuie să cânte: „Eu sunt Nif-Nif” - pe sunet ÎNAINTE de a doua octava și, dacă a cântat corect, primește un cartonaș cu imaginea unui șapcă galben și îl închide cu imaginea corespunzătoare de pe cartonașul său. Dacă copilului îi este greu să cânte, el cântă discul. Câștigătorul este cel care închide primul toate cele trei părți ale cărții sale. Jocul se joacă în timpul liber de la cursuri și la o lecție de muzică (fără distribuirea de cărți).
Jocuri pentru dezvoltarea simțului ritmului
Material joc de plimbare: ciocane muzicale în funcție de numărul de jucători, flannelgraph și cartonașe care înfățișează sunete scurte și lungi (flanelul este lipit pe spate). Progresul jocului: Jocul corespunde unuia similar desfășurat în grupul mai mic, dar în plus, copiii trebuie să transmită un model ritmic - așezați cărți pe flanelgraph. Cărțile largi corespund lovirilor rare, cărțile înguste corespund celor mai mici. De exemplu: „Tanya a luat mingea”, spune profesorul, „și a început să o lovească încet pe pământ”. Copilul bate încet ciocanul muzical pe palmă și întinde cărți largi. „A început să plouă des, puternic”, spune profesorul. Copilul bate repede cu un ciocan și întinde cărți înguste. Jocul se joacă în clasă și în timpul liber. douăzeci
Materialul nostru Journey Game: metalofon, tamburin, pătrat, linguri, ciocan muzical, tobă. Progresul jocului: profesorul îi invită pe copii să vină cu o scurtă poveste despre călătoria lor, care poate fi descrisă pe orice instrument muzical. „Ascultă mai întâi ce-ți voi spune”, spune profesorul. - Olya a ieșit afară, a coborât scările (cântă la metalofon). Am văzut o prietenă - a sărit foarte bine frânghia. Ca aceasta. (Bate ritmic toba.) Olya a vrut și ea să sară și a fugit acasă după frânghie, sărind peste trepte. (Se joacă pe metalofon.) Puteți să-mi continuați povestea sau să vii cu propria ta poveste. Jocul se joacă după-amiaza. Stabilește ritmul! Material de joc: cărți, pe o jumătate din care este reprezentat un model ritmic al unui cântec familiar copiilor, cealaltă jumătate este goală; imagini care ilustrează conținutul melodiei; instrumente muzicale pentru copii - un grup de percuție (linguri, un pătrat, o tobă, un ciocan muzical etc.). Fiecare primește 2-3 cărți. Progresul jocului: copilul conducător interpretează un model ritmic al unui cântec familiar pe unul dintre instrumente. Copiii determină cântecul după ritm și acoperă jumătatea goală a cartonașului cu o poză (prezentatorul dă poza după răspunsul corect). Când jocul se repetă, cel care nu a greșit niciodată devine lider. Un copil poate primi mai multe cărți (3-4). Învață să dansezi! Material de joc: o păpușă de cuib mare și altele mici (în funcție de numărul de jucători). Progresul jocului: jocul se joacă cu un subgrup de copii. Toată lumea sta în jurul mesei. Profesorul are o păpușă mare de cuib, copiii au mici. „Matryoshka mare îi învață pe cei mici să danseze”, spune profesorul și atinge un model ritmic simplu cu păpușa sa de cuib. Toți copiii repetă simultan acest ritm cu păpușile lor. Când jocul se repetă, copilul care a îndeplinit corect sarcina poate deveni lider. Finalizați sarcina! Material de joc: flanelgraph; cărți cu imaginea de sunete scurte și lungi (jocul „Walk”); instrumente muzicale pentru copii (metalofon, harpă, acordeon cu butoni, triola). 21
Progresul jocului: educatorul-lider joacă un model ritmic pe unul dintre instrumente. Copilul trebuie să așeze cărțile pe flanelgraph. Numărul de cărți poate fi mărit. În acest caz, fiecare jucător stabilește un model ritmic pe masă.
Jocuri pentru dezvoltarea auzului timbric
Definiți un instrument! Material de joc: acordeon, metalofon, harpă (două din fiecare instrument), clopot, linguri de lemn - 4. Desfăşurarea jocului: doi copii stau cu spatele unul la altul. În fața lor pe mese sunt aceleași instrumente muzicale. Unul dintre jucători execută un model ritmic pe orice instrument muzical, celălalt îl repetă pe același instrument. Dacă copilul îndeplinește corect sarcina muzicală, atunci toți copiii aplaudă. După răspunsul corect, jucătorul are dreptul de a ghici o ghicitoare. Dacă copilul a greșit, atunci el ascultă sarcina. Jocul se joacă în timpul liber. Ce joc? Material de joc: cărți (în funcție de numărul de jucători), pe o jumătate din care sunt imagini cu instrumente muzicale pentru copii, cealaltă jumătate este goală; chips-uri și instrumente muzicale pentru copii. Progresul jocului: copiilor li se dau mai multe cărți (3-4). Copilul conducător cântă o melodie sau un model ritmic pe un instrument muzical (un mic ecran este în fața liderului). Copiii determină sunetul instrumentului și închid a doua jumătate a cardului cu un cip. Jocul poate fi jucat ca la loto. Pe o carte mare, împărțită în 4-6 pătrate, sunt reprezentate diverse instrumente (4-6). Ar trebui să existe mai multe cărți mici cu aceleași instrumente și egale cu numărul de cărți mari. Fiecărui copil i se dă un cartonaș mare și 4-6 mici. Jocul se joacă în același mod, dar numai copiii acoperă imaginile corespunzătoare pe cea mare cu cărți mici. Ascultăm cu atenție! Material de joc: înregistrări de muzică instrumentală familiară copiilor; instrumente muzicale pentru copii (pian, acordeon, viori etc.). Progresul jocului: copiii stau în semicerc în fața unei mese pe care sunt unelte pentru copii. Li se oferă să asculte o piesă muzicală familiară, să determine ce instrumente o cântă și să le găsească pe masă. 22
Ghicitori muzicale Material de joc: metalofon, triunghi, clopote, tamburin, harpă, chimvale. Progresul jocului: copiii stau într-un semicerc în fața unui paravan, în spatele căruia se află instrumente muzicale și jucării pe masă. Copilul conducător cântă o melodie sau un model ritmic pe un instrument. Copiii ghicesc. Pentru răspunsul corect, copilul primește un jeton. Cine are cele mai multe jetoane câștigă. Jocul se joacă în timpul liber.
Jocuri pentru dezvoltarea auzului diatonic
Tare - bea în liniște! Material de joc: orice jucărie. Progresul jocului: copiii aleg un șofer. Iese din camera. (Toată lumea este de acord unde să ascundă jucăria. Șoferul trebuie să o găsească, ghidat de volumul sunetului cântecului pe care îl cântă toți copiii: sunetul se intensifică pe măsură ce se apropie de locul în care se află jucăria, sau se slăbește pe măsură ce se mișcă departe de ea.Dacă copilul a îndeplinit cu succes sarcina, el are dreptul de a ascunde jucăria atunci când jocul se repetă.Derularea jocului: copiii examinează figurile pe terenul de joc, apoi aleg șoferul, acesta iese ușa sau se îndepărtează de ceilalți jucători.Copiii convin asupra figurii pe care o vor ascunde Kolobok și îl cheamă pe șofer: „Kolobok s-a rostogolit, Kolobok este o latură roșie, Cum să-l găsim, Adu-l la bunica și bunica? dormi. Șoferul ia ciocanul și îl conduce pe poteci de la o figură la alta. Dacă ciocanul este departe de figura în spatele căreia se ascunde omul de turtă dulce, atunci copiii cântă în liniște, dacă sunt aproape - tare. Jocul se joacă cu un subgrup de copii în timpul liber. Găsiți un cățel! 23
Material de joc: un teren de joc, un cățeluș de jucărie, 2-3 butoaie mici, un ciocan cu matrioșcă la capăt. Desfășurarea jocului: copiii se pun de acord în care dintre butoaie vor ascunde cățelul și îl cheamă pe șofer: „Aici cățelușul nostru a fugit, s-a ascuns în spatele unui butoi, sunt atât de mulți în curte - nu se poate. sa-l gasesc! Haide, Sasha, grăbește-te și găsește-ne un cățeluș! Nu vom ajuta, vom cânta o melodie. Apoi jocul se joacă în același mod ca cel precedent.
Jocuri pentru dezvoltarea memoriei și a auzului
Câți dintre noi cântăm? Material de joc: o tabletă cu buzunare de inserție sau un flanelograf; trei păpuși de cuib-poze de dimensiuni mari pentru fiecare jucător (pentru flanelograf, păpușile de cuibărit sunt lipite cu flanel pe verso); cărți (în funcție de numărul de jucători) cu sloturi; instrumente muzicale. În joc, puteți folosi alt material de joc - trei cărți cu imaginea copiilor cântători (pe prima este o fată, pe a doua - doi copii, pe a treia - trei). Progresul jocului: copilul conducător cântă unul, două sau trei sunete diferite pe unul dintre instrumente. Copiii determină numărul de sunete și introduc numărul corespunzător de păpuși de cuib în sloturile cărților lor. Copilul numit așează păpuși cuibărătoare pe un flanne-legraf sau le introduce în buzunarele tabletei. Este imperativ să le reamintești copiilor că ar trebui să ia atâtea păpuși de cuib câte aud sunete diferite. Dacă același sunet sună de două ori, atunci o singură matrioșcă „cântă”. Când desfășoară un joc cu alt material de joc, copiii ridică cărți cu imaginea a una, două sau trei fete care cântă în funcție de numărul de sunete. Jocul se joacă cu un subgrup mic de copii în timpul liber. Este esențial ca profesorul să acționeze ca facilitator la început. Hai să ascultăm muzică! Material de joc: 4-5 imagini care ilustrează conținutul unor lucrări muzicale familiare copiilor (acestea pot fi și piese muzicale); înregistrări de lucrări muzicale. Derularea jocului: copiii sunt așezați în semicerc, imaginile sunt așezate pe masă în fața lor, astfel încât să fie clar vizibile pentru toți jucătorii. Redați o piesă muzicală. Copilul chemat trebuie să găsească poza corespunzătoare, să numească lucrarea și 24
compozitorul care a scris această muzică. Dacă răspunsul este corect, toată lumea aplaudă. Jocul se joacă în timpul orelor de muzică și în timpul liber. Cântecele noastre Material de joc: cărți ilustrate (în funcție de numărul de jucători), ilustrând conținutul cântecelor familiare copiilor; metalofon, înregistrări de lucrări muzicale, cipuri. Progresul jocului: copiilor li se dau 2-3 cărți. Melodia melodiei este interpretată pe metalofon sau înregistrată. Copiii recunosc cântecul și acoperă cardul dorit cu un cip. Câștigătorul este cel care închide corect toate cărțile.Jocul se joacă în timpul liber. Magic top Material de joc: pe tabletă există ilustrații pentru lucrările programului în secțiunea „Ascultare”; în centru este o săgeată care se rotește. Progresul jocului Opțiunea 1. O lucrare familiară copiilor este executată pe înregistrare sau la pian. Copilul numit arată cu o săgeată ilustrația corespunzătoare, numește compozitorul care a scris muzica. Opțiunea 2. Prezentatorul interpretează pe metalofon melodia melodiei programului. Copilul cu o săgeată indică o imagine care se potrivește cu conținutul acestei melodii. Opțiunea 3. Copilul principal arată o imagine cu o săgeată, restul copiilor cântă un cântec corespunzător conținutului acestei imagini. Prima și a doua versiune a jocului sunt folosite în lecțiile de muzică din secțiunile „Ascultare” și „Cântare”. A treia opțiune este jucată de copii singuri în timpul liber. Jocul poate fi folosit în grupuri de vârstă preșcolară mai mică. Ce fac ei în casă? Material de joc: tableta prezinta case de basm cu obloane care se deschid; în ferestrele caselor - desene corespunzătoare muzicii: dans, marș, cântec de leagăn; înregistrări ale operelor muzicale, insigne promoționale. Progresul jocului: educatorul-lider îi invită pe copii să asculte muzică și să ghicească ce se întâmplă în casă. Directorul muzical cântă la pian (sau melodia sună pe înregistrare). După muzică, copiii recunosc o lucrare, de exemplu, „Polka” de M.I. Glinka. 25
Copilul spune: „Ei dansează în casă”. Pentru a verifica, i se permite să deschidă obloanele casei, în fereastră - un desen înfățișând copii care dansează. Pentru răspunsul corect - o insignă încurajatoare. Cine primește cele mai multe insigne câștigă. Jocul se joacă în timpul liber. Numiți compozitorul! Material de joc: înregistrări ale lui M.I. Glinka, P.I. Ceaikovski, D.B. Kabalevski. Desfăşurarea jocului: profesorul le arată copiilor portrete ale compozitorilor M.I. Glinka, P.I. Ceaikovski, D.B. Kabalevsky, se oferă să numească operele familiare ale acestor compozitori. Pentru un răspuns corect, copilul primește un punct. Apoi directorul muzical redă această sau acea piesă (sau sunetele înregistrate). Copilul chemat trebuie să numească lucrarea și să vorbească despre ea. Pentru un răspuns complet, copilul primește două puncte. Cel care primește cel mai mare număr puncte. Jocul se desfășoară în clasă, dar poate fi folosit și ca divertisment. Record vesel Material de joc: un jucător de jucărie cu un set de discuri - în centru se află o poză care transmite conținutul cântecului; înregistrări software. Derularea jocului: o introducere într-o lucrare familiară sunetelor copiilor din înregistrare. Copilul chemat îl găsește pe cel potrivit printre înregistrări și îl „joacă” pe un jucător de jucărie. Ce muzica? Material de joc: înregistrări de vals, polcă, dans; carduri cu imaginea valsului dansant, polca, dans. Progresul jocului: cărțile sunt distribuite copiilor. Directorul muzical interpretează la pian (în înregistrare) piese muzicale corespunzătoare conținutului desenelor de pe cartonașe. Copiii recunosc lucrarea și ridică cartonașul corect.
Jocuri pentru dezvoltarea creativității copiilor
Telefon muzical Material joc: un disc rotativ de la un telefon cu o săgeată este atașat la tabletă. În jurul discului sunt plasate imagini care transmit conținutul unor cântece familiare copiilor. Desfășurarea jocului: copiii stau în semicerc, profesorul-conducător este în fața lor, el explică că acesta este un telefon muzical și copiii pot comanda orice cântec din el - va fi interpretat. 26
Discul telefonului se rotește spre dreapta, săgeata se oprește lângă imagine, care înfățișează, de exemplu, gâște. Toată lumea cântă melodia „Gâștele” de A. Filippenko. Apoi copilul iese, învârte discul, se interpretează un alt cântec, care este cântat de toți copiii sau unul dintre ei individual, după bunul plac. Înainte de a interpreta cântecul, copiii trebuie să îl numească și numele compozitorului. Pe viitor, copiii joacă singuri în funcție de tipul de concert la cerere. Cutie muzicală Material joc: o cutie colorată, cartonașe cu ilustrații ale conținutului cântecelor familiare (numele cântecului și al compozitorului sunt indicate pe spatele cardului pentru control). Progresul jocului: 5-6 cărți sunt plasate în cutie. Copiii scot pe rând cărți și le dau conducătorului, numesc o piesă muzicală sau un compozitor. Cântecele sunt interpretate fără acompaniament muzical de către întregul grup de copii sau individual. În viitor, jocul se va desfășura ca un concert. Pendul vesel Material de joc: pe tabletă este înfățișat un pendul, sub acesta se află desene corespunzătoare conținutului unuia dintre tipurile de activități interpretative ale copiilor: cântatul la instrumente muzicale, cântatul, dansul, citirea poeziilor. Progresul jocului: copiii stau în semicerc, în centru este liderul, el ține pendulul. Facilitatorul setează săgeata pendulului într-un desen care înfățișează copii care cântă. Toți sau copiii preselectați interpretează un cântec familiar fără acompaniament muzical. Gazda arată cu o săgeată sau anunță următorul număr (numele copilului și tipul de activitate). Astfel, este organizat un concert de spectacole de amatori pentru copii. Jocul se joacă ca divertisment. Discurile noastre preferate Material de joc: un set de discuri de casă cu desene cu cântece familiare, un jucător de jucărie. Derularea jocului: discul este plasat pe disc și este exprimat, adică toți copiii cântă în cor sau individual. Este bine să folosiți jocul în jocuri de rol în „familie”, „ziua de naștere a păpușii”, etc. Carusel muzical Material de joc: carusel - un hexagon mobil, pe fiecare parte al căruia este atașată o poză care caracterizează unul dintre tipurile de activități ale copiilor. 27
Progresul jocului: copiii stau într-un cerc care duce în centru la masa pe care este instalat caruselul. Copiii ghicesc cine va fi primul care va cânta la metalofon. Gazda învârte caruselul. Când se oprește, copiii determină cine stă în fața imaginii jucătorului care cântă la metalofon. Acest copil trebuie să interpreteze o melodie pe un metalofon. Deci copiii decid cine va cânta, va dansa, va citi poezie. Magazin de muzică Material de joc: o placă turnantă de jucărie cu un disc rotativ; plăci cu ilustrații de cântece familiare; instrumente (metalofon, harpă, acordeon, acordeon cu butoane, armonică etc.). Progresul jocului: copilul „cumpărător” dorește să asculte sunetul instrumentului pe care urmează să îl „cumpere”. Copilul-„vânzător” trebuie să cânte pe acest instrument un model ritmic simplu sau o melodie a unui cântec familiar. Dacă cumpărați un disc, atunci „vânzătorul” îl pune pe un disc rotativ al playerului și redă melodia cu vocea sa. Dacă acest disc va fi cumpărat depinde de performanța sa. Uneori, „cumpărătorii” înșiși pot reproduce sunetul acestui instrument. Jocul ajută la dezvoltarea activității independente a copiilor și se desfășoară în timpul liber. 28

Concluzie
Scopul principal al jocurilor și manualelor muzicale și didactice este formarea abilităților muzicale la copii; într-un mod accesibil pentru a-i ajuta să înțeleagă raportul sunetelor în înălțime; își dezvoltă simțul ritmului, timbrul și auzul dinamic; să încurajeze acțiuni independente folosind cunoștințele acumulate la lecțiile de muzică. Jocurile didactice muzicale și manualele îmbogățesc copiii cu noi impresii, le dezvoltă inițiativa, independența, capacitatea de a percepe, distinge proprietățile de bază ale sunetului muzical. Valoarea pedagogică a jocurilor și manualelor muzicale și didactice constă în faptul că ele deschid calea copilului de a aplica cunoștințele dobândite în practica de viață. Materialul didactic se bazează pe sarcinile de dezvoltare a percepției muzicale la copii, acțiunea de joc îl ajută pe copil să audă, să distingă, să compare anumite proprietăți ale muzicii într-o formă interesantă pentru el și apoi să acționeze cu ele. Jocurile didactice muzicale trebuie să fie simple și accesibile, interesante și atractive. Doar în acest caz ele devin un fel de stimul pentru copii să cânte, să asculte, să se joace, să danseze. În procesul jocurilor, copiii nu numai că dobândesc cunoștințe muzicale speciale, ci își formează trăsăturile de personalitate necesare, în primul rând un sentiment de camaraderie și responsabilitate. 29

Cărți uzate
1. Vetlugina N.A. Educația muzicală la grădiniță. - M., Educaţie, 1981. 2. Vetlugina N.A. Grund muzical. - M., Muzică, 1985. 3. Zimina A.N. Ne jucăm, compunem. - M., Yuventa, 2002. 4. Komissarova L.N., Kostina E.P. Ajutoare vizuale în educația muzicală a preșcolarilor. - M., Educaţie, 1981. 5. Kononova N.P. Jocuri muzicale și didactice pentru preșcolari. - Mu, învăţământ, 1982. 6. Novikova G.P. Educația muzicală a copiilor preșcolari. - M., Arkti, 2000. 7. Radynova O.P., Katinene A.I., Palavandishvili M.L. Educația muzicală a copiilor preșcolari. - M., Educaţie, Vlădos, 1994. 8. Educaţia estetică în grădiniţă / Ed. PE. Vetlugina. - M., Iluminismul, 1985. 30

Înțelegerea artei muzicale ca o lume spirituală holistică care oferă copilului o idee despre realitate, legile sale despre sine, este posibilă prin formarea abilităților senzoriale muzicale, a căror dezvoltare rămâne relevantă în educația muzicală modernă.

Dezvoltarea abilităților muzicale este una dintre sarcinile principale ale educației muzicale a copiilor. O întrebare cardinală pentru pedagogie este întrebarea despre natura abilităților muzicale: dacă acestea sunt proprietăți înnăscute ale unei persoane sau se dezvoltă ca urmare a influenței mediului de formare și educație.

Reactivitatea emoțională la muzică se poate manifesta la copii foarte devreme, în primele luni de viață. Copilul este capabil să reacționeze animat la sunetele muzicii vesele - cu mișcări și exclamații involuntare și cu concentrare, cu atenție pentru a percepe muzica calmă. Treptat, reacțiile motorii devin mai voluntare, coordonate cu muzica, organizate ritmic.

Potrivit experților, vârsta preșcolară este o perioadă de sinteză pentru formarea abilităților muzicale. Toți copiii sunt în mod natural muzicieni. Fiecare adult trebuie să știe și să-și amintească acest lucru. Depinde de el și doar de el ce va deveni copilul în viitor, cum va putea să dispună de darul său natural. „Muzica copilăriei este un bun educator și un prieten de încredere pentru viață”.

Manifestarea timpurie a abilităților muzicale indică necesitatea de a începe cât mai devreme educația muzicală a copilului. Timpul pierdut ca ocazie de formare a intelectului, abilitatilor creative si muzicale-senzoriale ale copilului va merge iremediabil. Prin urmare, domeniul de studiu este metoda de educație muzicală a copiilor de vârstă preșcolară superioară.

Desigur, însăși organizarea utilizării jocurilor muzicale și didactice necesită ca profesorul să înțeleagă semnificația și valoarea dezvoltării muzicale și senzoriale a copiilor, o mare creativitate și îndemânare, capacitatea și dorința de a produce și aranja estetic materialul, și nu fiecare regizor muzical are astfel de abilități.

Muzica a revendicat întotdeauna un rol deosebit în societate. Muzica poate afecta bunăstarea emoțională a unei persoane.

Se consideră dovedit că, dacă sunt create condițiile necesare pentru dezvoltarea muzicală a unui copil de la naștere, atunci acest lucru dă un efect mai semnificativ în formarea muzicalității sale. Natura l-a răsplătit cu generozitate pe om. Ea i-a dat totul pentru a vedea, simți, simți lumea din jurul lui.

Toată lumea este în mod natural muzicală. Fiecare adult trebuie să știe și să-și amintească acest lucru, deoarece depinde de el ce va deveni copilul său în viitor, cum va putea să dispună de darul său natural. Muzica copilăriei este un bun educator și un prieten de încredere pentru viață. Manifestarea timpurie a abilităților muzicale indică necesitatea de a începe dezvoltarea muzicală a copilului cât mai devreme. Timpul pierdut ca ocazie de a forma intelectul, abilitățile creative, muzicale ale copilului va fi de neînlocuit.

Abilitățile muzicale la toți copiii se manifestă în moduri diferite. Pentru cineva aflat deja în primul an de viață, toate cele trei abilități de bază se manifestă destul de clar, se dezvoltă rapid și ușor. Aceasta mărturisește muzicalitatea copiilor. La altele, abilitățile sunt descoperite mai târziu, este mai greu de dezvoltat. Cel mai greu este pentru copii să dezvolte reprezentări muzicale și auditive - capacitatea de a reproduce o melodie cu o voce, de a o intona cu acuratețe sau de a o ridica cu ureche pe un instrument muzical.

Majoritatea preșcolarilor nu dezvoltă această abilitate până la vârsta de cinci ani.

De mare importanță este mediul în care copilul crește (mai ales în primii ani de viață). Manifestarea timpurie a abilităților muzicale se observă, de regulă, la copiii care primesc impresii muzicale suficient de bogate.

Percepția muzicii este un proces complex care necesită atenție, memorie, gândire dezvoltată și diverse cunoștințe de la o persoană. Toate acestea nu sunt încă disponibile pentru preșcolari. Prin urmare, este necesar să se învețe copilul să înțeleagă trăsăturile muzicii ca formă de artă, să-și concentreze în mod conștient atenția asupra mijloacelor de exprimare muzicală (tempo, dinamică), să distingă lucrările muzicale după gen, caracter.

În acest scop sunt folosite mijloace muzicale și didactice care, acționând asupra copilului într-un mod complex, îl determină la activitate vizuală, auditivă și motrică, extinzând astfel percepția muzicală în ansamblu.

Toate beneficiile sunt împărțite condiționat în trei grupuri:

Beneficii, al căror scop este de a oferi copiilor o idee despre natura muzicii (vesel, trist), genurile muzicale (cântec, dans, marș). „Soarele și norul”, „Ridicați muzica”

Beneficii care dau o idee despre conținutul muzicii, despre imagini muzicale. „Învață un basm”, „Alege o poză”

Beneficii care formează la copii o idee despre mijloacele de exprimare muzicală. „Casa muzicală”, „Pe cine s-a întâlnit cocul”.

După cum a arătat practica, utilizarea sistematică a ajutoarelor trezește la copii un interes activ pentru muzică, pentru sarcini și contribuie la stăpânirea rapidă a repertoriului muzical de către copii.

Ajutoarele muzicale și didactice contribuie la o percepție mai activă a muzicii de către preșcolari, le permit să-i familiarizeze cu elementele de bază ale artei muzicale într-o formă accesibilă.

Tipurile de activități independente ale copilului la grădiniță sunt diverse. Printre ele se numără și muzica. În timpul liber, copiii organizează jocuri cu cânt, cântă independent la instrumente muzicale pentru copii și organizează spectacole de teatru. Unul dintre cele mai importante mijloace de dezvoltare a activității muzicale independente a copiilor sunt jocurile didactice muzicale și manualele. Acesta este un alt scop căruia îi servesc aceste jocuri și manuale.

Scopul principal al jocurilor și manualelor muzicale și didactice este formarea abilităților muzicale la copii; într-un mod accesibil pentru a-i ajuta să înțeleagă raportul sunetelor în înălțime; își dezvoltă simțul ritmului, timbrul și auzul dinamic; să încurajeze acțiuni independente folosind cunoștințele acumulate la lecțiile de muzică.

Jocurile didactice muzicale și manualele îmbogățesc copiii cu noi impresii, le dezvoltă inițiativa, independența, capacitatea de a percepe, distinge proprietățile de bază ale sunetului muzical.

Valoarea pedagogică a jocurilor și manualelor muzicale și didactice constă în faptul că ele deschid calea copilului de a aplica cunoștințele dobândite în practica de viață.

Jocurile didactice muzicale trebuie să fie simple și accesibile, interesante și atractive. Doar în acest caz ele devin un fel de stimul pentru copii să cânte, să asculte, să se joace, să danseze.

În procesul jocurilor, copiii nu numai că dobândesc cunoștințe muzicale speciale, ci își formează trăsăturile de personalitate necesare, în primul rând un sentiment de camaraderie și responsabilitate.

Utilizarea jocurilor și manualelor muzicale și didactice în sala de clasă face posibilă desfășurarea acesteia în cel mai semnificativ și interesant mod.

În jocuri, copiii învață rapid cerințele programului de dezvoltare a cântului și a mișcărilor muzical-ritmice și în domeniul ascultării muzicii. Jocurile care se desfășoară în clasă acționează ca un tip separat de activitate muzicală și au un caracter educativ.

Sarcinile muzicale efectuate cu ajutorul jocurilor didactice muzicale si manualelor trezesc interesul, activitatea la copii, dezvolta independenta in activitatea muzicala, care capata un caracter creativ.

Cercetările unor oameni de știință celebri, profesori demonstrează posibilitatea și necesitatea formării memoriei, gândirii, imaginației copilului încă de la o vârstă fragedă.

Posibilitatea dezvoltării timpurii a abilităților muzicale la copii nu face excepție. Există dovezi care confirmă faptele influenței muzicii asupra fătului care se formează în timpul sarcinii unei femei și efectul său pozitiv asupra întregului organism uman în viitor.

Muzica a revendicat întotdeauna un rol deosebit în societate. În cele mai vechi timpuri, centrele muzicale și medicale tratau oamenii pentru dor, tulburări nervoase, boli ale sistemului cardiovascular. Muzica a influențat dezvoltarea intelectuală, accelerând creșterea celulelor responsabile de inteligența umană. Muzica poate afecta bunăstarea emoțională a unei persoane.

Impactul emoțional al combinațiilor armonioase de sunet este amplificat de multe ori dacă o persoană are o sensibilitate auditivă fină. O ureche dezvoltată pentru muzică solicită mai mult ceea ce i se oferă. Percepția auditivă intensificată pictează experiențe emoționale în tonuri strălucitoare și profunde. Este greu de imaginat perioada cea mai favorabilă pentru dezvoltarea abilităților muzicale decât copilăria. Dezvoltarea gustului muzical, receptivitatea emoțională în copilărie creează „fundamentul culturii muzicale a unei persoane, ca parte a culturii sale spirituale generale în viitor.” (15; p. 200)

Profesorii, muzicienii au ajuns la concluzia că toată lumea are elementele activității muzicale. Ele formează baza abilităților muzicale. Conceptul de „capacitate de nedezvoltare”, potrivit oamenilor de știință, specialiști în domeniul cercetării problemelor muzicale, este în sine absurd.

Se consideră dovedit că, dacă sunt create condițiile necesare pentru dezvoltarea muzicală a unui copil de la naștere, atunci acest lucru dă un efect mai semnificativ în formarea muzicalității sale. Natura l-a răsplătit cu generozitate pe om. Ea i-a dat totul pentru a vedea, simți, simți lumea din jurul lui.

Toată lumea este în mod natural muzicală. Fiecare adult trebuie să știe și să-și amintească acest lucru, deoarece depinde de el ce va deveni copilul său în viitor, cum va putea să dispună de darul său natural. Muzica copilăriei este un bun educator și un prieten de încredere pentru viață. Manifestarea timpurie a abilităților muzicale indică necesitatea de a începe dezvoltarea muzicală a copilului cât mai devreme. Timpul pierdut ca ocazie de a forma intelectul, abilitățile creative, muzicale ale copilului va fi de neînlocuit.

Abilitățile speciale sau de bază includ: auzul tonului, simțul modal, simțul ritmului. Prezența lor în toată lumea este cea care umple muzica auzită de o persoană cu conținut nou, ei sunt cei care permit să se ridice la „topurile unei cunoașteri mai profunde a secretelor artei muzicale”.

Dezvoltarea abilităților muzicale este una dintre sarcinile principale ale educației muzicale a copiilor. O întrebare cardinală pentru pedagogie este întrebarea despre natura abilităților muzicale: dacă acestea sunt proprietăți înnăscute ale unei persoane sau se dezvoltă ca urmare a influenței mediului de formare și educație.

În diferite etape istorice ale formării psihologiei și pedagogiei muzicale, precum și în prezent, există diverse abordări ale dezvoltării aspectelor teoretice și, în consecință, practice ale problemei dezvoltării abilităților muzicale.

B. M. Teplov în lucrările sale a oferit o analiză profundă și cuprinzătoare a problemei dezvoltării abilităților muzicale. El și-a definit clar poziția cu privire la problema abilităților muzicale înnăscute. Abilitățile muzicale necesare pentru implementarea cu succes a activității muzicale, potrivit lui Teplov, sunt combinate în conceptul de „muzicalitate”. Iar muzicalitatea este „un complex de abilități necesare pentru practicarea activității muzicale, spre deosebire de oricare alta, dar în același timp asociat cu orice fel de activitate muzicală”.

O persoană are, de asemenea, abilități generale care se manifestă în diferite tipuri de activitate. O combinație calitativă de abilități generale și speciale formează un concept mai larg de talent muzical în comparație cu muzicalitatea.

Fiecare persoană are o combinație originală de abilități care determină succesul unei anumite activități.

Muzica este mișcarea sunetelor, diferite ca înălțime, timbru, dinamică, durată, organizate într-un anumit fel în moduri muzicale (major, minor), având o anumită colorare emoțională, posibilități expresive. Pentru a percepe mai profund conținutul muzical, o persoană trebuie să aibă capacitatea de a diferenția sunetele în mișcare după ureche, de a distinge și de a percepe expresivitatea ritmului.

Sunetele muzicale au proprietăți diferite, au înălțime, timbru, dinamică, durată. Discriminarea lor în sunetele individuale formează baza celor mai simple abilități muzicale senzoriale.

Durata sunetului este baza ritmului muzical. Sentimentul de expresivitate emoțională, ritmul muzical și reproducerea acestuia formează una dintre abilitățile muzicale ale unei persoane - un sentiment muzical-ritmic. Tonul, timbrul și dinamica formează baza înălțimii, timbrului și, respectiv, dinamica auzului.

Simțul modal, reprezentările muzical-auditive și simțul ritmului sunt cele trei abilități muzicale principale care formează nucleul muzicalității.

Senzație de leneș. Sunetele muzicale sunt organizate într-un anumit fel.

Un sentiment modal este o experiență emoțională, o abilitate emoțională. În plus, sentimentul modal relevă unitatea aspectelor emoționale și auditive ale muzicalității. Nu numai modul în ansamblu, ci și sunetele individuale ale modului au propria lor colorare. Dintre cei șapte pași ai modului, unii sună stabil, alții - instabil. De aici putem concluziona că sentimentul modal este distincția nu numai a naturii generale a muzicii, a stărilor de spirit exprimate în ea, ci și a anumitor relații între sunete – stabile, complete și care necesită completare. Sentimentul modal se manifestă în percepția muzicii ca experiență emoțională, „percepție simțită”. Teplov B.M. o numește „componenta perceptivă, emoțională a urechii muzicale”. Poate fi detectat la recunoașterea unei melodii, determinând culoarea modală a sunetelor. La vârsta preșcolară, indicatorii dezvoltării sentimentului modal sunt dragostea și interesul pentru muzică. Și asta înseamnă că sentimentul modal este unul dintre fundamentele receptivității emoționale la muzică.

Spectacole muzicale și auditive.

Pentru a reproduce o melodie prin voce sau pe un instrument muzical, este necesar să existe reprezentări auditive ale modului în care sunetele unei melodii se mișcă - în sus, în jos, lin, în sărituri, adică să existe reprezentări muzicale și auditive ale mișcării înălțimii.

Pentru a reda o melodie după ureche, trebuie să o amintiți. Prin urmare, reprezentările muzical-auditive includ memoria și imaginația.

Reprezentările muzicale și auditive diferă prin gradul de arbitrar. Reprezentările muzicale și auditive arbitrare sunt asociate cu dezvoltarea auzului intern. Auzul interior nu este doar capacitatea de a imagina mental sunete muzicale, ci de a opera în mod arbitrar cu reprezentări auditive muzicale. Observațiile experimentale demonstrează că, pentru prezentarea arbitrară a unei melodii, mulți oameni recurg la cântatul intern, iar cursanții de pian însoțesc prezentarea melodiei cu mișcări ale degetelor care imită redarea acesteia la tastatură. Aceasta dovedește legătura dintre reprezentările muzicale și auditive și abilitățile motorii, această legătură este deosebit de strânsă atunci când o persoană are nevoie să memoreze în mod arbitrar o melodie și să o păstreze în memorie.

„Memorierea activă a reprezentărilor auditive”, notează B. M. Teplov, „face participarea momentelor motorii deosebit de semnificativă”.

Concluzia pedagogică care decurge din aceste observații este capacitatea de a implica abilitățile motorii vocale (cântat) sau de a cânta la instrumente muzicale pentru a dezvolta capacitatea de reprezentări muzicale și auditive.

Astfel, reprezentările muzical-auditive sunt o abilitate care se manifestă prin reproducerea după ureche a unei melodii. Se numește componenta auditivă sau reproductivă a auzului muzical.

Simțul ritmului este percepția și reproducerea relațiilor temporale în muzică.

După cum mărturisesc observațiile și numeroasele experimente, în timpul percepției muzicii, o persoană face mișcări vizibile sau imperceptibile corespunzătoare ritmului, accentelor sale. Acestea sunt mișcări ale capului, brațelor, picioarelor, precum și mișcări invizibile ale aparatului de vorbire și respirator.

Adesea ele apar inconștient, involuntar. Încercările unei persoane de a opri aceste mișcări duc la faptul că fie ele apar într-o capacitate diferită, fie experiența ritmului se oprește cu totul. Aceasta indică prezența unei legături profunde între reacțiile motorii și percepția ritmului, natura motrică a ritmului muzical. Dar sentimentul de ritm muzical are nu doar o natură motorie, ci și o natură emoțională. Conținutul muzicii este emoționant. Ritmul este unul dintre mijloacele expresive ale muzicii, prin care se transmite conținutul. Prin urmare, simțul ritmului, ca și simțul modal, formează baza receptivității emoționale la muzică.

Simțul ritmului este capacitatea de a experimenta în mod activ (motor) muzica, de a simți expresivitatea emoțională a ritmului muzical și de a o reproduce cu acuratețe.

Deci, Teplov B.M. distinge trei abilități muzicale principale care alcătuiesc nucleul muzicalității: sentimentul modal, reprezentările muzicale și auditive și simțul ritmului.

PE. Vetlugina numește două abilități muzicale principale: auzul tonului și simțul ritmului. Această abordare subliniază legătura inseparabilă dintre componentele emoționale (sentimentul modal) și auditive (reprezentările muzical-auditive) ale auzului muzical. Combinația a două abilități (două componente ale urechii muzicale) într-una singură (tonalitate) indică necesitatea dezvoltării urechii muzicale în relația dintre fundamentele sale emoționale și auditive.

Cercetătorii se confruntă adesea cu întrebarea, în ce tipuri de activități se dezvoltă abilitățile muzicale și senzoriale?

De exemplu, receptivitatea emoțională la muzică poate fi dezvoltată în toate tipurile de activitate muzicală: percepție, interpretare, creativitate, deoarece este necesar să se simtă și să înțeleagă conținutul muzical și, în consecință, exprimarea acestuia.

Reactivitatea emoțională la muzică se poate manifesta la copii foarte devreme, în primele luni de viață. Copilul este capabil să reacționeze animat la sunetele muzicii vesele - cu mișcări și exclamații involuntare și cu concentrare, cu atenție pentru a percepe muzica calmă. Treptat, reacțiile motorii devin mai voluntare, coordonate cu muzica, organizate ritmic.

Un sentiment modal se poate dezvolta în timpul cântării, când copiii se ascultă pe ei înșiși și unii pe alții, controlează intonația corectă cu urechile.

Reprezentările muzicale și auditive se dezvoltă în activități care necesită distincția și reproducerea unei melodii după ureche. Această abilitate se dezvoltă, în primul rând, în cânt și în cântarea la instrumente muzicale înalte.

Simțul ritmului se dezvoltă, în primul rând, în mișcări muzical-ritmice, corespunzătoare în natură colorării emoționale a muzicii.

Timbre și auz dinamic, abilități interpretative și creative.

Timbrul și auzul dinamic sunt varietăți de auz muzical care vă permit să auziți muzica în plinătatea mijloacelor sale expresive și colorate. Principala calitate a auzului muzical este distincția sunetelor în înălțime. Auzul timbru și dinamic se formează pe baza auzului înălțime. Dezvoltarea timbrului și a auzului dinamic contribuie la expresivitatea performanței copiilor, la completitudinea percepției muzicii. Copiii învață timbrele instrumentelor muzicale, disting dinamica ca mijloc expresiv al muzicii. Cu ajutorul jocurilor didactice muzicale sunt modelate înălțimea, timbrul și proprietățile dinamice ale sunetelor muzicale.

Abilitățile muzicale la toți copiii se manifestă în moduri diferite. Pentru cineva aflat deja în primul an de viață, toate cele trei abilități de bază se manifestă destul de clar, se dezvoltă rapid și ușor. Aceasta mărturisește muzicalitatea copiilor. La altele, abilitățile sunt descoperite mai târziu, este mai greu de dezvoltat. Cel mai greu este pentru copii să dezvolte reprezentări muzicale și auditive - capacitatea de a reproduce o melodie cu o voce, de a o intona cu acuratețe sau de a o ridica cu ureche pe un instrument muzical.

Majoritatea preșcolarilor nu dezvoltă această abilitate până la vârsta de cinci ani. Dar acesta nu este, potrivit lui B.M. Teplov, un indicator al slăbiciunii sau lipsei de capacitate.

De mare importanță este mediul în care copilul crește (mai ales în primii ani de viață). Manifestarea timpurie a abilităților muzicale se observă, de regulă, la copiii care primesc impresii muzicale suficient de bogate.

Se întâmplă că, dacă vreo abilitate rămâne în urmă în dezvoltare, atunci acest lucru poate încetini dezvoltarea altor abilități. Prin urmare, recunoscând dinamismul și dezvoltarea abilităților muzicale, este inutil să se efectueze teste unice și, pe baza rezultatelor acestora, să prezică viitorul muzical al copilului. Potrivit L. S. Vygotsky, este necesară monitorizarea constantă a copiilor cu secțiuni diagnostice ale dezvoltării. Diagnosticarea abilităților muzicale, efectuată de 1-2 ori pe an, face posibilă evaluarea originalității calitative a dezvoltării fiecărui copil și, în consecință, ajustarea conținutului orelor.

Planificarea și contabilizarea muncii în educația muzicală, de regulă, include doar controlul asupra abilităților și abilităților programului dobândite de copii. Pentru ca învățarea să fie de natură de dezvoltare, este important să se controleze nu numai dezvoltarea abilităților și abilităților, ci în primul rând abilitățile muzicale ale copiilor.