Acasă→Diverse→ Tatuaj în stil japonez. Tatuajele japoneze și semnificația lor

Tatuaj în stil japonez. Tatuajele japoneze și semnificația lor

Bujorul este, fără îndoială, considerat regele florilor. Si multumesc un numar mare Cu petale care se ondulează elegant în jurul marginilor, bujorul este numit și „un trandafir fără spini”.

Mai multe plante și flori sunt folosite în tatuajul japonez, iar printre ele bujorul își ocupă locul de drept și onorabil.

Bujorul este considerat un simbol al bogăției, prosperității și norocului. În mod tradițional, Bujorul este executat în roșu, dar astăzi sunt folosite și alte culori, precum albastru și violet.

artar japonez (Momiji)

Unul dintre cele mai populare subiecte pentru fundal într-un tatuaj oriental este arțarul japonez - un simbol al vântului și al timpului.

Frunzele de arțar reprezintă, de asemenea, renașterea, schimbările lor de-a lungul anului - o amintire vie a ciclului vieții și morții tuturor ființelor vii.

Adesea, în modelele de tatuaje japoneze, frunzele de arțar sunt descrise plutind în apă sau zburând în rafale de vânt.

Japonezii consideră că Crizantema este „floarea soarelui” a familiei imperiale.

CRIZANTEM (Kiku)

Japonezii consideră că Crizantema este „floarea soarelui” a familiei imperiale. Această floare cu petale care seamănă cu razele soarelui este un simbol al perfecțiunii, longevității și bucuriei, precum și un atribut al unui conducător demn.

Japonia are un festival național al fericirii numit „Ziua Crizantemei”.

În China, Crizantema este considerată un mijlocitor între cer și pământ, adică între viață și moarte.

Crizantema se identifică cu toamna, anticiparea și contemplația. Este o floare a prosperității, a liniștii și a unei vieți lungi și pline.

În Japonia, Sakura, cu înflorirea sa frumoasă și declinul rapid, simbolizează viața însăși.

SAKURA

În Japonia, Sakura, cu înflorirea sa frumoasă și declinul rapid, simbolizează viața însăși. Fragilitatea acestui cireș reprezintă fragilitatea și efemeritatea existenței noastre.

Sakura poate fi imaginea morții ideale pentru un războinic sau a inocenței și frumuseții pentru o fată.

Cireșul Sakura este foarte apreciat în Japonia, cu mii de oameni adunându-se pentru a vedea înflorirea Sakura. Această sărbătoare se numește „Hanami” și este un eveniment național și un bun venit primăverii.

În tatuaj, Sakura este adesea folosită cu alte imagini care pot copleși frumusețea și rafinamentul acestei flori. Cu toate acestea, atunci când sunt folosite corect, o floare de Sakura sau petale zburătoare pot fi un fundal bun pentru tatuajele în stil oriental.

Florile de lotus uimitor de frumoase au devenit un simbol al trezirii sensului vieții în multe religii orientale, în special în India.

LOTUS (Hasu)

Florile de lotus uimitor de frumoase au devenit un simbol al trezirii sensului vieții în multe religii orientale, în special în India.

Cea mai veche mențiune despre Japonia este asociată cu. Atât pictura de țară, cât și pictura corporală sunt subiecte explorate în manuscrisul Gishiwajinden. A fost creat în secolul al III-lea. Autorul este un chinez care a vizitat unde răsare soarele.

Rătăcitorul din Imperiul Celest îi descrie cu surprindere pe locuitorii insulelor, menționând că aceștia își fac desene pe fețe și pe trup. Să ne dăm seama de ce japonezii antici s-au decorat și care este sensul modern al modelelor la modă în țara Ascendentului.

Semnificația tatuajelor japoneze

Cronica Gishiwajinden afirmă că tatuaje japoneze servesc drept protecție în timpul vânătorii și pescuitului. Apropo, indicațiile indirecte ale picturii corporale indică faptul că a fost folosită cu mult înainte de secolul al III-lea.

Astfel, în timpul erei Jomon, care a început cu 10.000 î.Hr., figurinele de lut au fost produse în serie. Ei au portretizat oameni. Corpurile tuturor figurinelor supraviețuitoare sunt decorate cu linii și puncte, asemănătoare cu tatuajele tribale sau, așa cum sunt numite, tribale.

Prin anii 700 d.Hr Tatuajele japoneze și semnificația lor s-au schimbat. Tatuajele au devenit nu atât simboluri de protecție, cât indicatori ai statutului social. Acest lucru este afirmat în Kojiki. Aceasta este prima ediție tipărită lansată în Japonia.

În carte, tatuajele sunt împărțite în două tipuri - cele purtate de nobili și cele folosite pentru a marca criminalii. De exemplu, „câinele” a fost pictat pe fețele trădătorilor. Desenul spunea că bărbatul era un cuibărit gol, capabil să dezvăluie orice secret.

Începutul utilizării tatuajelor pentru infractorii de marcă a dus la o atitudine negativă față de toate tatuajele. Cetăţenii respectabili au încetat să le umple până la sfârșitul secolului al XVIII-lea.

Totodată, obiceiul pedepsei sub formă de Tatuaj hieroglif japonez pe frunte și pe mâini. Membrele erau conturate cu cercuri negre, ca... O singură linie - o crimă. Deci, inelele pictate pe încheieturi în Japonia pot fi interpretate greșit și astăzi.

La câteva decenii după abolirea stigmatului, tatuajele în Japonia au început să fie folosite din nou de oamenii evlavioși. Iharu Saikaku a scris, de exemplu, despre desenele de pe trupurile preoților.

Scriitorul japonez a vorbit și despre gheișe. Au început să se poarte Tatuaje cu litere japoneze. Numele clienților obișnuiți erau tatuate pe interiorul brațelor. Așa și-au făcut un jurământ frumusețile de a se întâlni și și-au exprimat dragostea.

Tatuaj japonez Criminalii au încetat să facă poze, dar profesioniștii din diverse domenii au început să folosească desene pentru a fi recunoscuți în mulțime. Pompierii, medicii și purtătorii de palanchin aveau propriile lor semne. Unii și-au pictat pe tot corpul folosind tehnica gravurii. Personajele principale ale intrigilor au fost, de regulă, simboluri ale culturii oamenilor.

Tatuaj cu dragon japonez, adică unirea contrariilor - yin și yang. Fuziunea lor poate fi interpretată în moduri diferite, ca o unire de apă și, un duet de cer și pământ, părțile însorite și umbra ale unui munte. Țestoasa a fost înțepată ca semn al longevității, iar tigrul a servit ca întruchipare a curajului și a nașterii înalte.

Cei care s-au întâmplat să viziteze Tokyo din secolul al XIX-lea (pe atunci Edo) au spus în mod ironic că întâlnirea cu o persoană netatuată acolo era ca și cum ai vedea a opta minune a lumii.

La începutul secolului, țarul rus Nicolae al II-lea a venit în țară și... s-a întors acasă cu un tatuaj. Așa că suveranul s-a contopit cu mulțimea din Japonia și s-a remarcat din mulțimea din patria sa.

Tatuaje japoneze pentru bărbați

Clasic Tatuaj în stil japonez, de obicei colorate. Bărbații din Țara Soarelui Răsare poartă adesea exact acestea. Schițele pentru băieți se numesc yakuza.

Acesta este numele clanului care a adus în modă tablouri la scară largă în întregime, extinzându-se până la brațe, piept și șolduri. Astfel de ansambluri pot fi împărțite în mai multe tatuaje separate, de exemplu, Mâneci de tatuaj japonez.

Femeile le înțeapă de câteva ori mai rar decât bărbații. În primul rând, sunt necesare mai multe sesiuni. Imaginea este la scară mare și dificil de completat într-o singură ședință.

În al doilea rând, datorită dimensiunii și complexității schițelor, munca este costisitoare. Doamnele sunt mai puțin înclinate să cheltuiască astfel de bani pentru pictura corporală; sunt mai predispuse să cumpere cercei cu diamante.

Bărbații aleg Tatuaje japoneze, ale căror schițe subliniază-le puterea, curajul, puterea. Cei care se străduiesc să obțină bunăstare financiară și noroc îmbină pește de aur. În Țara Soarelui Răsare sunt considerate un simbol al bogăției.

De aceea, Tatuaj crap japonez„se întâlnesc adesea pe oamenii de afaceri. Călătorii și sportivii folosesc și schița. Pentru ei Tatuaj crap japonez– o expresie a dinamicii vieții, mișcare constantă.

Tatuaje japoneze pentru femei

Fetele întreabă adesea Tatuaje masca japoneza. Cel mai faimos dintre ei este Chania. Aceasta este imaginea unei fete pline de furie și indignare. Potrivit legendei, o japoneză s-a îndrăgostit de un călugăr, dar acesta a respins-o. Apoi, femeia s-a transformat într-un demon răzbunător, devenind un simbol al tuturor doamnelor perfide, al tuturor celor care au fost jigniți de bărbați.

Pe lângă Chania, mai sunt 43 de măști. Printre ele există mostre pentru bărbați. Unul dintre ei, de exemplu, este Ei. Acesta este un demon care este renumit pentru puterea și vitalitatea sa. Este aproape imposibil să-l omori. Arma militară a lui Oni este o bâtă de metal cu vârfuri impresionante.

În general, eroul mitologiei seamănă cu un personaj dintr-un joc de căutare pe computer. Această asociere atrage în mod natural mulți bărbați. Ele provoacă De obicei în mână. Tatuaje japoneze sunt cele mai „lizibile” aici.

Tatuaje japoneze, foto care sunt de obicei postate de fete, se disting prin grația execuției lor și, de regulă, sunt de dimensiuni mici și mijlocii. Acest lucru este valabil și pentru măști. Sunt selectați demoni, monștri și vârcolaci care se potrivesc pe omoplați, antebrațe și coapse.

În loc de măști, doamnele votează adesea pentru sakura. Ea este mai puțin misterioasă și mai romantică. Ramurile cu flori nu sunt incluse Tatuaje japoneze cu traducere. Sakura nu are nevoie de descifrare. Este clar pentru toată lumea că cireșul este un simbol al frumuseții, efemerității și fragilității vieții. Dacă intrați mai adânc în folclorul japonez, sakura este un semn de tristețe.

Există o legendă despre un muncitor care nu suporta bătaia proprietarului său și se plângea despre el prințului. L-a pedepsit pe monstr, dar nu a rămas îndatorat. Desigur, nu s-a răzbunat pe prinț, dar i-a legat pe copiii subalternului său de un trunchi de cireș și i-a biciuit până la moarte.

Tatuaje universale japoneze

Rămâne de luat în considerare Tatuaje hieroglife japoneze și semnificația lor. Printre alfabet există simboluri atât pentru bărbați, cât și pentru femei, precum și simboluri universale. De exemplu, sunt semne: iubire, bunătate, libertate, respect, tradiții. Puteți aplica hieroglifa pentru liniște sufletească, sau începutul toamnei.

O „scrisoare” poartă un sens specific. Dar, într-un grup de hieroglife, semnificația unora se poate schimba. Prin urmare, frazele sunt scrise numai de experți lingvistici sau de cei care s-au consultat cu ei. Pentru a fi sigur, poți alege un citat dintr-o carte japoneză. În acest caz, șansa unei greșeli de ortografie este minimă.

Arta tatuajului japonez

În arta Orientului există un astfel de principiu - frumosul este cel mai puțin accesibil ochiului, cel mai mare efect este produs de ceea ce vezi rar. Face parte din cultura tradițională japoneză și fără ea japonezii și-ar pierde simțul frumuseții. Acest principiu se aplică și tatuajelor japoneze.

Istoria tatuajelor japoneze

Tatuajele au fost interzise în Japonia în trecut, cu o excepție neobișnuită. Tatuajele erau permise doar pentru pompieri, așa că și-au decorat corpul cu modele foarte complicate. Se credea că dacă un pompier moare, ar putea fi identificat de ei. Tuturor celorlalți, inclusiv angajații guvernamentali și cei implicați în salvarea oamenilor, li sa interzis prin lege să-și facă tatuaje. Imaginile au fost aplicate și pe corpurile criminalilor și ale prizonierilor.

Cu toate acestea, în secolul al XVII-lea lucrurile s-au schimbat. Motivul pentru aceasta a fost abolirea semnelor de tatuaje pentru criminali. Picturile pe corp au devenit permise atât în rândul oamenilor obișnuiți, cât și în clanurile yakuza. Cu toate acestea, purtarea unui tatuaj nu este încă încurajată în Japonia.

Maeștrii au transmis arta picturii corporale elevilor lor. Pentru a deveni specialist, elevul era obligat să fie „umbra maestrului” timp de câțiva ani, cu alte cuvinte, să învețe acest meșteșug, tot timpul fiind alături de profesor. Doar printr-o pregătire de lungă durată s-a stăpânit tehnica de a desena imagini și a înțeles care modele se potrivesc și care nu.

În cultura tradițională japoneză a tatuajelor, există multe imagini combinate tradițional. De exemplu, leii, dragonii și demonii se află lângă flori, indicând echilibrul dintre forță și frumusețe.

Artiștii moderni de tatuaj japonezi, ca și în vremurile trecute, folosesc pictura corporală manuală și nu folosesc dispozitive electrice de tatuaj.

Tatuajele japoneze și semnificația lor în rusă.

Există trei tipuri de tatuaje japoneze: irezumi, gaman și kakushi-boro.

Irezumi (horimono). Acest cuvânt denota imagini inerente yakuza. Au acoperit tot spatele, pieptul, brațele și coapsele. În sensul modern, irezumi este pur și simplu un tatuaj în stil japonez.

Irezumi

Haman. Astfel de tatuaje au fost aplicate de bărbați nobili care doreau să-și arate puterea, curajul și curajul.

Kakushi-boro este un tip neobișnuit de tatuaj care a fost aplicat la axile sau pe interiorul coapsei doar de către femei. Acest lucru se făcea de obicei prin umplerea bucăților cu făină de orez. Doar cei mai apropiați puteau vedea un astfel de tatuaj; acesta a devenit vizibil pe un corp încălzit de plăcerile amoroase sau după procedurile de apă.

Subiectul unui tatuaj japonez este foarte important. Fiecare componentă a întregii imagini trebuie să conțină sens și să caracterizeze persoana cu tatuajul. De exemplu, crapul înseamnă fericire și prosperitate, iepure - fertilitate, tigru - curaj și putere incredibilă. Bujorii sunt un semn de noroc, sakura simbolizează fragilitatea existenței, iar artarul simbolizează dragostea.

Tatuaj cu dragon japonez

Cea mai populară imagine din Japonia este dragonul. În tatuajul acestei țări, dragonul are părți din corpurile altor animale, acestea ar putea fi urechile unui taur sau corpul unui șarpe. Se crede că această creatură fabuloasă dă noroc, iar dacă dragonul încurcă sabia, înseamnă o mare putere.

Artiștii de tatuaj străini fac adesea greșeli grave din cauza faptului că nu înțeleg simbolurile japoneze.

Tatuaje hieroglife japoneze

Cele mai cunoscute tatuaje sunt caracterele kanji japoneze. Acest tip de pictură corporală are o frumusețe și o varietate extraordinară. Cu semnele aplicate cu pricepere ale scrierii caligrafice tradiționale a ținutului soarelui răsărit, poți spune totul despre tine.

Semnificațiile caracterelor kanji

În plus, imaginile cu animale fantastice sunt populare. Ar putea fi un pește Koi, jumătate bou - jumătate dragon, care aduce bucurie și bogăție.

Video despre tatuaje japoneze

Videoclipul spune despre istoria aplicării modelelor pe piele în stilul ținutului soarelui răsărit.

Genul articolului - Tatuaje japoneze

Articolul se bazează pe fotografii și o traducere a cărții „The Japanese Tattoo” de Sandi Fellman, cu adăugiri.

Irezumi nu este doar o imagine strălucitoare tatuată pe piele. Acesta este un fel de scut uman, gardianul lui. Un tatuaj poate servi și ca avertisment - „Ai grijă de cine îl poartă!” Este asemănătoare cu Gorgonul Medusa cu păr de șarpe din mitologia greacă sau cu șarpele femelă Lamia din poemul lui Keats...

Ondulată într-un inel, strălucirea solzoasă a crinului -
Sclipirea purpurie, azurie, aur:
Șarpele era dungat ca o zebră,
Precum un leopard este reperat; păunul însuși
Aș dispărea lângă ea într-o clipă.
Și, asemănător cu lunile de argint,
Reflexele s-au jucat pe minunata piele.

Pielea acoperită cu irezumi, după ce a îndurat durerea de foc a acului, devine pielea rece a unei reptile. Imaginile de dragoni care se zvârcesc, fulgere în numeroase zig-zag, solzi de pește și valuri de la un corp în mișcare, pe care fotografia nu le poate surprinde, sporesc efectul defensiv și de închidere. Se protejează difuzoarele Irezumi de emoțiile lor? Sunt oameni care protestează împotriva moralității, tehnologiei, consumismului și conformismului inerente Japoniei moderne? Tot ce se poate spune despre irezumi este secretul și distanța. Secretul este asigurat de un costum de afaceri strict care ascunde complet tatuajul, iar Distanța este starea de spirit a persoanei care îl poartă, îndepărtată de multe dintre normele și interdicțiile societății moderne.

Înțelesul lui Japanese carp tattoo

Crapul (鯉), numit „Koi” în Japonia, a fost adus în Țara Soarelui Răsare în Evul Mediu de imigranții din China, țară în care a fost cultivat și selectat timp de multe secole. Crapul s-a îndrăgostit imediat de localnici, care au continuat să lucreze la aspectul său printr-o selecție atentă. În bucătăria chineză și japoneză, crapului i se acordă locul regelui peștilor de apă dulce. Este greu de crezut că acest pește strălucitor și capricios, strălucitor cu solzi aurii, roșii și portocalii, este descendent din crapul comun de apă dulce. Frumusețea crapului Koi a făcut din acesta de multă vreme un subiect popular pentru tatuaje atractive atât pentru bărbați, cât și pentru femei. Imaginile crapului se disting prin dinamism, culori bogate și decorativitate ridicată.
O legendă chineză veche, care a devenit populară și în Japonia, spune că curajosul crap Koi nu s-a temut să urce cascada până la Poarta Dragonului și, ca recompensă pentru această ispravă, a fost transformat într-un dragon. Acest act a făcut din crap un simbol al curajului, puterii și perseverenței în atingerea unui scop. Se crede că un crap prins, fără să tresare, ia lovitura unui cuțit de tăiere. Deci, imaginea unui crap poate fi atât un simbol al neînfricării, cât și al calmului în fața unei destine inevitabile - calități inerente unui războinic adevărat - un samurai. În general, semnificația unui tatuaj poate fi definită ca dorința proprietarului său de a deveni ca un crap în determinare, putere și noroc și de a-și crește starea de bine datorită acestor calități.

Înțeles tatuaj dragon japonez

În Japonia, dintre toate creaturile mitologice, balaurul este cel mai popular. Imaginea dragonului ca decor sau ornament poate fi găsită în toate aspectele vieții de zi cu zi. În mitologia Orientului, balaurul este un simbol al forței, loialității, perseverenței, nobleței, magiei, puterii imaginației și transformării, un simbol al capacității de a trece dincolo de obișnuit și multe altele. Îmbrăcămintea imperială din Japonia este numită solemn „Robă de dragon”, care este decorată cu imagini de dragoni, indicând puterea monarhului și patronajul dragonilor. Fiind stăpânul elementelor de apă și aer, balaurul era considerat și un protector împotriva focului, așa că pompierii îl venerau. Dragonul în aspectul său combină părți ale altor animale și, astfel, poate extrage proprietățile și puterile necesare din fiecare creatură care face parte din ea. Aici se află atotputernicia și universalismul lui. Dragonul este un șarpe cu coarnele unei căprioare, solzii și mustățile unui crap, picioarele cu patru degete ale unui vultur, nasul unei cămile și proeminențe în formă de flacără pe umeri și șolduri.

Acest fragment de tatuaj cu dragon își arată capul. Răsfățându-se gusturile tinereții, maestrul Horiyoshi al III-lea a realizat acest tatuaj în stilul de desene animate manga (cărți de benzi desenate în stil european), lăsând totuși trăsăturile tradiționale orientale - un bot plin, gura cu colți, mustață, coarne și proeminențe ca de flacără pe corp. . Dragonul și fundalul său formează elementele yin - yang - diferite aspecte ale unei singure realități sau interacțiunea și lupta dintre principii opuse.

Artistul japonez Horikin este cunoscut pentru proiectarea și realizarea de tatuaje în stil japonez pe întregul corp al clientului. Cu toate acestea, clientul pozat în fotografie a cerut să fie realizat un singur dragon, poate pentru a indica faptul că s-a născut în Anul Dragonului, al cincilea an al zodiacului estic, sau poate pentru a „îmbunătăți” mâna dreaptă. În plus, a cerut ca acest tatuaj să fie realizat în stil occidental, numit de japonezi nukibori, care a devenit recent popular în rândul tinerilor japonezi. Diferența dintre această metodă și cea tradițională japoneză este că conturul imaginii este umplut cu o culoare uniformă, fără retușuri, tranziții de culoare sau umbre.

Înțeles Kintaro Tattoo

Kintaro („Băiatul de aur”) (金太郎) este unul dintre cele mai populare personaje din folclorul japonez și este de fapt o combinație între o divinitate locală a fertilității (kami) cu o figură istorică din viața reală. Potrivit poveștilor populare japoneze și legendelor eroice, Kintaro, în timp ce era încă copil, poseda o forță fizică remarcabilă. Isprăvile sale uimitoare și perseverența au servit ca exemplu de războinic ideal pentru japonezi timp de mii de ani. În arta japoneză, Kintaro este adesea descris ca un copil mic, gol, cu pielea roșie, care luptă și învinge un crap uriaș. Legenda lui Kintaro este esențială pentru sărbătorirea Zilei Băiatului, care este sărbătorită pe 5 mai. Familiile cu fii așează stâlpi înalți în afara caselor, la capetele cărora flutură zmee din hârtie sau țesătură reprezentând crapul. În acest fel, vor să arate că poate un nou Kintaro locuiește aici. Părinții le oferă copiilor lor jucării sub forma acestui erou legendar, sperând că vor deveni la fel de puternici și curajoși ca Kintaro.
Acest tatuaj simbolizează puterea, curajul și curajul. Tatuajul este popular printre persoanele implicate în orice fel de arte marțiale.

Această fotografie arată munca artistului tatuator Khorikin. Când a fost făcută această fotografie, persoana cu această imagine era foarte bolnavă și, prin urmare, Khorikin a sugerat ca clientul său să dea moștenire pielea tatuată Muzeului Universității. Bărbatul însuși nu a fost împotriva acestui lucru, dar rudele lui s-au opus ferm. Conform legislației japoneze, părți ale corpului unei persoane, inclusiv pielea, nu pot fi folosite după moarte fără permisiunea familiei sale. Prin urmare, această fotografie va fi singura dovadă supraviețuitoare a acestei opere de artă a maestrului Khorikin.

Un alt artist tatuator, Horiyoshi II, a acoperit complet spatele clientului cu o imagine a lui Kintaro sub forma unui băiat angelic care se luptă cu un crap puternic. Kintaro poartă un haramaki albastru (o centură largă de material, un șorț) care îi acoperă hara (burta), pe care japonezii îl consideră sursa gândirii și a planurilor, sursa sentimentelor. În filosofia budismului zen, sediul sufletului și centrul vieții umane nu era considerat a fi capul sau inima, ci stomacul, care ocupă un fel de poziție de mijloc în raport cu întregul corp, contribuind la o mai mare măsură. dezvoltarea echilibrată și armonioasă a omului. O importanță deosebită a fost acordată buricului, deoarece, așa cum se credea în Japonia, zeitatea furtunilor trimite boli prin el. Prin urmare, a fost acoperit cu o canapea caldă de protecție.

Înțeles tatuaj cu leu japonez

Tatuaj cu leu japonez. Maestrul Horigoro III.

Leul păzitor sau Koma Inu (câine coreean).
Acest tatuaj a fost realizat de artistul Horigoro III și înfățișează un Koma Inu. Există o legendă că atunci când împărăteasa japoneză Jingo în anul 200 d.Hr. a întreprins o campanie în Coreea, wang coreean (regele) a promis că va proteja pentru totdeauna palatul împăraților japonezi. Miticul câine coreean (koma-inu - un câine cu cap de leu), care corespunde leului păzitor chinez (kara shishi sau jishi), numit și „Leul lui Buddha”, trebuia să protejeze casa proprietarului de spirite rele. Se credea că pielea capului câinelui coreean era neobișnuit de durabilă, iar din ea se presupunea că erau făcute căști care nu puteau fi străpunse de o săgeată. Statuile acestor creaturi, realizate din piatră sau porțelan, sunt instalate în fața intrării în sanctuare budiste, reședințe guvernamentale, clădiri administrative, morminte ale conducătorilor din China, Japonia și alte țări din Orientul Îndepărtat. Leul păzitor sau câinele coreean simbolizează protecție, putere, succes și putere. Pentru a-și îmblânzi furia nestăpânită (care este simbolizată de simbolul „yang”), pentru echilibru estetic, un leu este întotdeauna înfățișat lângă floare frumoasa bujor (simbol yin). Câinele, ca atare, este considerat un gardian fidel al bebelușilor și copiilor mici în Japonia.

Semnificația florii de bujor într-un tatuaj japonez

Tatuaj cu floare de bujor japonez

Semnificația simbolică a florii de bujor în cultura și arta japoneză - în acest caz, în arta tatuajului, ca și semnificația multor alte imagini, sugerează prezența multor opțiuni. În China, de unde provine bujorul, este considerat un simbol al norocului și al prosperității, ceea ce duce în cele din urmă la prosperitate. Unul dintre semnificațiile pe care bujorul le-a primit în Japonia îl caracterizează și ca o floare a bogăției și a norocului. Pentru jucătorii de cărți, un tatuaj de bujor indică curajul și capacitatea de a-și asuma riscuri. În același sens, în vremurile trecute, această floare a fost extrem de populară printre samurai, pe locul doi după Sakura ca popularitate. Războinicii în armura lor strălucitoare semănau cu bujori înfloriți, iar bătălia a fost împărțită în multe dueluri unu-la-unu, în care toată lumea a încercat să iasă în evidență și să se arate în toată gloria lor. Apoi a apărut zicala: „în timpul războiului, caută o floare mare”, adică găsește un adversar demn, asumă riscuri. Prin urmare, bujorul simbolizează o persoană cu disperare curajoasă.
Dar există și sensul exact opus al acestei flori frumoase. Poate fi un simbol al armoniei, frumuseții feminine și primăverii. Într-un tatuaj, este destinat să înmoaie semnificația prea aspră și simplă a altor imagini, oferindu-le o orientare simbolică diferită. De exemplu, în cazul câinelui și leului coreean, imaginile cu bujori îi transformă pe acești paznici înverșunați în adepți fideli ai frumuseții și tratamentului galant, dar numai dacă purtătorul tatuajului este tratat corespunzător. În cazul opus, bujorul devine un semn războinic suplimentar.

Semnificația florilor de cireș într-un tatuaj

Pentru acest tatuaj, Horioshi III a apelat la subiectele seriei ukiyo-e (printuri) realizate de Utamaro și care înfățișează femei frumoase din „sferturile gay” Yoshiwara din unele orașe japoneze din secolul al XVIII-lea. Multe dintre aceste femei aveau tatuaje pe corp. Florile de cireș japonez - sakura sunt unul dintre cele mai faimoase simboluri ale Japoniei și sunt foarte populare ca tatuaj. Cireșul înflorește la începutul primăverii și își pierde foarte repede petalele florilor. Durata scurtă a acestei frumuseți delicate a făcut inevitabil din sakura un simbol al vieții scurte a unui războinic și al perioadei scurte de tinerețe și atractivitate a unei curtezane. Pentru a da un strop de erotism, curtezanei înfățișate a primit umbre de culoarea cireșului în jurul ochilor ei pasionați.

Semnificația frunzelor de arțar

KINTARO ȘI FRUNZE DE ARTAR. Acest tatuaj îl arată încă o dată pe Kintaro în luptă mortală cu un crap puternic. De data aceasta Kintaro este mai în vârstă, complet îmbrăcat și înarmat cu un pumnal. Frunza de arțar din China și Japonia are multe semnificații - poate simboliza dragostea, toamna, perseverența (deoarece arțarul nu se teme de frigul iernii). În acest caz, frunzele pot însemna și o luptă lungă și încăpățânată. În stânga, în partea superioară a spatelui, este vizibilă semnătura maestrului Horiti.

Înțeles Japanese Rat Tattoo

Irezumi. Şobolan. Tatuaj de maestrul Khorikin.

ȘOOOLUL ESTE UN NINJA.
Clientul s-a născut în anul Șobolanului, care deschide ciclul de 12 ani Calendarul estic. A ales această fiară ca tatuaj pe spate, care a fost realizat de maestrul Khorikin. Este greu de explicat de ce șobolanul, acest dăunător rozătoare, a fost glorificat în mitologia japoneză. Cu toate acestea, șobolanul este asociat cu zeitatea bogăției, unul dintre cei șapte zei ai norocului și este înfățișat grăbindu-se printre baloți de orez. Este, de asemenea, un simbol al fertilității, așa cum se vede în acest tatuaj plin de umor al unui șobolan părinte uriaș, înconjurat de bebeluși care scârțâie și înfometați.
Dar, în plus, șobolanul simbolizează și vechea artă japoneză a ninjutsu - arta de camuflaj, spionaj și sabotaj. Ninja erau agenți secreți, ca șobolanii, care puteau pătrunde în liniște în castele inamice pentru a fura, spiona sau comite o crimă. Ninja erau foarte precauți și preferau să opereze noaptea, unde era mai ușor să rămâi invizibil sub acoperirea întunericului. Se credea că cei mai pricepuți ninja își puteau schimba forma prin vrăjitorie. Aceeași abilitate a fost atribuită șobolanului însuși. Personajul teatrului Kabuki, vrăjitorul Nikki Danjo, pe parcursul spectacolului se transformă într-un șobolan uriaș sau în copaci pentru a-și îndeplini faptele nepotrivite.

Semnificația tatuajului Phoenix

Pentru tatuajul de pe spatele soției sale, Horiyoshi III a ales imaginea legendarei păsări phoenix - o creatură eternă mitică capabilă să renaște iar și iar din cenușă după ce se arde în foc. În acest caz, Phoenix simbolizează iubirea veșnică și speranța de renaștere după moarte.

Semnificația tatuajului japonez din pânză de păianjen.

Clientul a cerut să i se creeze o „imagine subtilă și detaliată” pe axilă, una dintre cele mai dureroase zone de tatuat, precum și una dintre cele mai periculoase. Există multe glande sudoripare situate aici, iar atunci când acul se înțeapă în acest loc, începe producția abundentă de transpirație. Părul de pe axile i-a dat lui Khorikin ideea de a descrie o pânză de păianjen în acest loc. În Japonia, un păianjen are o dublă semnificație: dacă vezi un păianjen în timpul zilei, promite noroc, dar dacă vezi unul noaptea, este un semn rău. Pânza, ca fenomen natural remarcabil, evocă în mod clar respect în rândul japonezilor, dar, cu toate acestea, imaginea păianjenului ca simbol al inconsecvenței naturii - creează frumusețe doar pentru a apuca și a ucide - provoacă îngrijorare în rândul tatuatorilor japonezi. și clienții lor.

Personaj Kabuki Benten - Kozo

Benten - Kozo a fost unul dintre cele mai populare și îndrăgite personaje din repertoriul teatrului Kabuki. Era un tâlhar nobil, iar frumusețea lui ia permis să se prefacă drept o femeie pentru a-și îndeplini crimele. Într-una dintre scene, după ce jefuiește un magazin de bijuterii, o fată modestă și nobilă își rupe brusc kimonoul și arată publicului corpul tatuat al unui bărbat. Acesta este exact momentul pe care maestrul Horijin îl înfățișează în tatuaj. Spatele clientului este împărțit de un tatuaj - în timp ce în stânga Benten rămâne încă în haine de femei, în dreapta arată tatuajul de pe corp. Vârtejurile învolburate din jurul lui Benten nu sunt doar un decor al compoziției, ele indică stilul de viață violent și haotic al personajului.

Vânt și fulgere

În acest tatuaj neterminat al lui Horiyoshi al III-lea, medalionul rotund al plexului solar, arătat între două cozi de dragon care înfășoară mamelonurile, este probabil emblema bandei yakuza (un grup similar de oameni cu gânduri asemănătoare este numit „nakama”). Emblema este o imagine stilizată a unei oale de orez și are un sens ascuns: „cel care mănâncă din aceeași oală este un frate”. În partea dreaptă a pieptului se află zeul vântului, Fujin, unul dintre cei doisprezece bodhisattva - regii budismului, care este întotdeauna înfățișat ca un demon teribil, care a fost înainte de a trece de partea lui Buddha. Aici se luptă cu un dragon de ploaie comic și râzând.

Moderare

Acest tatuaj a fost făcut de maestrul Horijin. Unul dintre cele mai vechi stiluriîn tatuajul japonez, care rămâne popular astăzi, este stilul „râu” („kava”), deoarece o dungă curge în centrul corpului, de sus în jos, ca un râu piele curată. Tatuajul a fost realizat în așa fel încât îmbrăcămintea tradițională japoneză de zi cu zi - happi (o jachetă cu mâneci scurte înguste) și mompei (pantaloni scurti, până la genunchi) l-a ascuns complet. Acum vă permite să purtați o cămașă cu mâneci scurte și pantaloni scurți. Un astfel de „râu” sau „sfert de corp” trebuia să împiedice îndepărtarea pielii după moartea unei persoane, deoarece nu permitea păstrarea intactă a compoziției irezumi.
Sfarcul stâng are forma unei floare de bujor, în timp ce din sfarcul drept curge în jos o cascadă, ale cărei pâraie arată un crap care se îndreaptă cu insistență spre vârf pentru a renaște într-un dragon. Pe bicepsul drept este un dragon cu coarne, parcă ar ilustra scopul final al crapului încăpățânat. Coada balaurului se termină pe brațul stâng, unde este arătată printre nori. Un bărbat poartă lenjerie de corp tradițională japoneză - un fundoshi (pânză).

Perseverenţă

Pe acest tatuaj, maestrul Horijin a descris un episod din faimoasa pildă chineză despre cum o leoaică și-a dus puiul iubit într-un defileu. Ea însăși a urcat pe munte și de acolo l-a chemat la ea, încurajându-l să facă urcușul dificil. Astfel, leoaica a încercat să-l învețe perseverența și rezistența. Această pildă a supraviețuirii celui mai apt a simbolizat viziunea confuciană a părinților ideali care își sacrifică sentimentele pentru ca copiii lor să devină rezistenți și perseverenți.

Extras

Acest tatuaj de Horijin îl arată pe Kurikara Kengoro, unul dintre bandiții nobili din romanul Suikoden. Este prezentată o scenă în care eroul răsucește o tulpină de bambus, încercând să scape de furie și luptă cu tentația de a comite un act rău. Alături de el este arătată zeitatea budistă Fudo care îl patronează.

Gelozie

Tatuajul a fost realizat, nu fără influență europeană, de maestrul Horiyoshi al III-lea, și arată aspectul tradițional al demonului japonez cu două coarne (oni), în acest caz demonul geloziei. Folclorul japonez menționează adesea femei geloase cărora le cresc coarne similare pe cap. În timpul ceremoniei de nuntă, le ascund sub coafa miresei. În zilele noastre, mulți tineri japonezi preferă să-și facă aceste tipuri de tatuaje oribile și de-a dreptul huligani, decât să rămână la teme tradiționale.

Heikuro și șarpele

Pentru acest tatuaj, maestrul Horikin a ales imaginea lui Saga-no-ike Heikuro, unul dintre cei 108 eroi tatuați ai aventuroasei povestiri chinezești „Suikoden”, tradusă în japoneză de Kyokutei Bakin în 1805. Eroii acestei opere au fost glorificați datorită numeroaselor gravuri în stilul Ukiyo-e (direcția artei plastice japoneze în perioada Edo) la mijloc. al XIX-lea, realizată de artiști celebri precum Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni și Kunisada. Tatuajul arată lupta muritoare a lui Heikuro cu un șarpe uriaș. Tatuajul este realizat atât de abil încât simți puterea șarpelui care se zvârcește și puterea viteazului Heikuro cu fiecare mișcare a corpului tatuat.

Rezistenta

Bujorii tatuați în jurul mameloanelor și buricului atrag un fluture, la fel cum valurile care se rostogolesc de pe stânci atrag crapii îndrăzneți. Deasupra plexului solar, maestrul Horijin a plasat hieroglifele „Shinobu”, care înseamnă „rezistență”. Acest cuvânt are un alt sens atunci când este aplicat simbolismului secret al irezumi: „a fi secret, a trăi o viață secretă”.

Transcendenta

Horikin a proiectat acest design pentru capul său („locuința tuturor simțurilor”), care a fost apoi tatuat de Horigoro III, Horikin II (fratele și studentul său) și Horyoshi III. Aici arta tatuajului este combinată cu arta caligrafiei. Simbolurile roșii mari sunt o formă a numelui zeității Akala în sanscrită. Numele zeității este repetat de o sută de ori în simboluri mici negre, iar imaginea în sine seamănă cu un Buddha așezat. Este a doua oară când apare un tatuaj pe cap în istoria Japoniei. Primul i-a aparținut lui Horikama, care a murit în 1932.

Personaje din teatrul Kabuki

Această fotografie arată tatuajele a două persoane combinate pentru a reprezenta o scenă dintr-un spectacol Kabuki, un spectacol de teatru tradițional japonez. În stânga se află una dintre figurile eroice ale secolului al XVII-lea, care încearcă să rupă fălcile unui monstru mitologic asemănător unui șarpe (de fapt un vrăjitor), în timp ce o curtezană înspăimântată se uită (acest personaj poate fi recunoscut după centura obi legată de faţă, care este o aluzie plină de umor la faptul că ea petrece mult timp întinsă pe spate datorită profesiei).

Vortex

Horikin este poate cel mai priceput și mai informat artist de tatuaj din Japonia modernă, iar unul dintre ele este prezentat aici. cele mai bune lucrări. Pe lângă faptul că este destul de complexă în execuție, lucrarea prezentată folosește culori neobișnuite - o combinație de violet, alb și galben pe lângă culorile mai tradiționale de negru, verde, roșu și albastru. Acest tatuaj extins acoperă întregul corp al clientului, cu excepția feței, mâinilor și picioarelor. Printre numeroasele imagini de pe stomacul clientului, se pot vedea un dragon, o rugăciune budistă și două imagini simbolice opuse ale fluxurilor vortex.

Trofeu

În acest caz, este afișată o altă latură a irezumi - imaginea unui personaj grotesc, adică imaginea a ceva ciudat, excentric și chiar urât. Aceste tatuaje ale maestrului Horiyoshi arată capete tăiate, reflectând tradiția străveche a samurailor de a colecta capete ale dușmanilor uciși ca trofee ca dovadă a priceperii. Combinată cu o rugăciune budistă care curge în diagonală peste șolduri, această imagine poate fi interpretată și ca un jurământ de a adera la credința cuiva până la moarte și, dacă este necesar, de a-și lăsa capul pentru aceasta. Atât artistul, cât și clientul său aparțin clanului Horiyoshi, ale cărui tatuaje sunt adesea de natură sadomasochistă.

Eden (Paradisul).

O imagine și mai grotesc decât precedenta. Tinerii japonezi își fac adesea tatuaje care descriu ceva urât și înfiorător în cruzimea sa, așa cum se vede în acest tatuaj al lui Horiyoshi III. Încă o dată, aici sunt prezentate flori și petale de cireș - sakura - floarea națională a Japoniei, simbolizând trecerea vieții. În plus, tatuajul arată un șarpe - ispititorul. Probabil că aici a existat o oarecare influență din legenda creștină a Grădinii Edenului, doar în viziunea japoneză. Compoziția este completată de capete tăiate cu sânge.

Seppuku

Seppuku. Tatuaj de către un artist necunoscut.

Tatuajul arată un bărbat după ce a comis ritualul hara-kiri (sinucidere prin tăierea abdomenului). Japonezii înșiși numesc adesea acest ritual teribil seppuku.
Se crede că strămoșii japonezilor au împrumutat ritualul seppuku, ca multe alte aspecte ale culturii și vieții lor, din practica populației indigene din Japonia - ainu. Ritualul a fost cultivat în rândul clasei samurai și astfel un războinic putea dovedi puterea spiritului său și puritatea gândurilor sau se putea reabilita în fața societății și a zeilor în cazul unei infracțiuni grave. De obicei, seppuku a fost comis prin verdictul Curții de Onoare, iar în cazul morții voluntare - din cauza unei răni grave sau a unei boli, a pericolului de capturare, a ordinelor neîndeplinite sau a incapacității de a atinge scopul. Uneori, această sinucidere a fost comisă de războinici care își pierduseră liderul și patronul, în semn de devotament. Motivul sinuciderii ar putea fi cel mai nesemnificativ din punctul de vedere al europenilor - clasa militară și-a etalat adesea capacitatea de a accepta o moarte dureroasă în orice moment, pentru a le demonstra celorlalți neînfricarea sa incredibilă și a obține gloria postumă.

Tabu

Irezumi. Tatuaje - rugăciune „Nam yoho renge kyo”.

Acești oameni au fost tatuați de doi artiști - Horikin, pentru cel din stânga, și Horigoro II, pentru cel din dreapta. Rugăciunea „Nam yoho renge kyo” („Glorie Sutrei Lotus a Dharmei Bune!”) provine de la fanatica sectă budistă Nichiren, fondată în 1253, și are în prezent aproximativ șase milioane de adepți cărora le place să cânte și să bată toba. Adepții acestei învățături cred că repetarea constantă și sinceră a acestei rugăciuni va ajuta pe toată lumea să atingă Nirvana. În stânga este un bărbat pe care este tatuată o rugăciune în roșu în diagonală, de la umărul drept până la coapsa stângă, iar de jos în sus de la coapsa dreaptă este aceeași rugăciune, executată în aur și inversată. Tatuajul este realizat în acest fel, poate pentru a arăta că mila lui Buddha se extinde în toate direcțiile și pentru toți cei care cred în puterea lui, oricât de vicioasă ar fi persoana. Excentricitatea deosebită a ambelor tatuaje este că se extind chiar și la organele genitale. Penisul este ultima parte a corpului uman care poate fi tatuată, deoarece este cea mai dureroasă procedură dintre toate. Doi asistenți trebuie să țină pielea întinsă în timp ce tatuatorul aplică designul pe zone mici. Mulți clienți își pierd cunoștința din cauza durerilor severe.

Apă

Lucrările maestrului Khorikin se bucură de priceperea de a reprezenta ființe vii. De asemenea, schimbă ușor tema tradițională a imaginii. În acest tatuaj, tânărul Kintaro călărește un somn alunecos și uriaș, în timp ce un pește de aur roșu își croiește drum pe un pârâu în cascadă pe cealaltă coapsă pentru a depune icre. Lotus Sutra trece în diagonală peste coapsa stângă. Un alt somn este arătat acolo, înfipt în inscripție.

Foc și apă

Mai jos sunt diferitele tatuaje făcute pe picioare. Imaginile în ansamblu se încadrează sub definiția „uniunii a două principii - yin și yang” - lupta eternă a două principii opuse, datorită căreia au loc toate schimbările în lumea pe care o observăm. Se arată flăcări și valuri, gheare de dragon și crap, frunze și nori de toamnă, țestoase și zei ai norocului cu pungi pline de bunuri lumești, pe care le dăruiesc cu generozitate oamenilor vrednici.

5 / 5 ( 1 vot)

Originea și dezvoltarea artei tatuajelor în Japonia

Potrivit celei mai populare versiuni, tatuajul a venit în Japonia în secolul al V-lea. î.Hr. din China, unde această artă se dezvoltă de 6 secole. În secolul al III-lea d.Hr călătorii din Regatul Mijlociu care au ajuns în Japonia au remarcat că reprezentanții familiilor nobiliare se pot distinge de oameni normali pentru că au desene pe fețe. Potrivit unei alte versiuni, tradițiile tatuajelor au venit în Japonia din cele mai vechi timpuri datorită poporului Aina, care a trăit alături de japonezi între 7000 și 250 î.Hr. O legendă foarte cunoscută printre locuitorii Japoniei spune că conducătorul mitologic al Țării Soarelui Răsare Jimmu (660-585 î.Hr.) avea tatuaje atât de frumoase încât a uimit-o pe celebra frumoasă regina Senoyatatara, care a compus o poezie în cinstea lor. . Din acest motiv, în Japonia până în secolul al VI-lea î.Hr. Numai împărații își puteau decora corpul cu modele de tatuaje și doar ceva timp mai târziu tatuajele au început să apară pe reprezentanții altor grupuri sociale. Trebuie spus că prima lucrare de tatuaj japonez a fost făcută nu cu ace, ci cu spini de plante.

A existat întotdeauna o atitudine specială față de artiștii de tatuaj în Japonia, deoarece aceștia erau considerați artiști adevărați. O versiune spune că inițial artiștii de tatuaje au lucrat împreună cu gravori, care au făcut schițe pe corp, iar artiștii de tatuaj le-au completat. Din alta puteți afla că artiștii de tatuaj erau aceiași gravori care și-au schimbat tipul de activitate. Dar oricum ar fi, procedura de instruire a fost foarte asemănătoare: timp de 5 ani elevul a lucrat ca ucenic, a spălat podele, a amestecat cerneală și, cel mai important, a studiat desenul clasic.

Kojiki, unul dintre primele monumente scrise din Japonia, vorbește despre două tipuri de tatuaje. Primul tip a fost semn al reprezentanţilor nobilimiiși au fost marcate cu tatuaje de al doilea tip criminali. La începutul erei Kofun (secolele IV-VI d.Hr.), tatuajele nu erau dezaprobate public. Dar la mijlocul acestei perioade, atitudinile față de ei s-au schimbat foarte mult. O serie de studii raportează că modelele de tatuaje erau semne ale unor exclude sociale. Trădătorii aveau hierogliful „câine” pictat pe frunte, iar o astfel de persoană era percepută de societate ca un complet proscris.

Până la sfârșitul secolului al XVII-lea, au început tatuajele în Japonia preoții și gheișele își decorează trupurile. Una dintre inovațiile semnificative din 1720 a fost practica tatuajului ca pedeapsă, care a înlocuit tăierea nasului și a urechilor. Cu toate acestea, samuraii au fost scutiți de această pedeapsă. Tatuajele au fost aplicate unor infractori precum estorcatorii, escrocii, precum și persoanelor implicate în falsificarea de documente și bancnote. Făptuitorilor li s-a făcut un tatuaj pe braț sub forma unui inel negru pentru fiecare infracțiune. Această practică a fost folosită timp de un secol și jumătate - până în 1870.

În secolul al XVIII-lea, aplicarea unui tatuaj frumos a devenit una dintre modalități atragerea clientilor de la curtezane. Oiran și Tayu, cu ajutorul tatuajelor, puteau ocoli legea care interzicea arătarea trupurilor goale. Modelele frumoase de tatuaje au acționat ca un substitut pentru îmbrăcăminte și, în același timp, fata a devenit și mai dezirabilă. În acest caz, doar fața, picioarele și palmele au fost lipsite de tatuaje. Uneori, între curtezana și clienta ei se aprindeau sentimentele, apoi își făceau tatuaje împreună. De exemplu, ca dovadă de fidelitate, tatuajele au fost făcute pe mâini sub formă de alunițe. Îndrăgostiții și-au scris și numele reciproc împreună cu o hieroglică care înseamnă cuvântul „soartă”.

Arta tatuajului s-a răspândit și datorită actorilor celebri de teatru, care au văzut în ea o metodă neobișnuită de a obține expresie în timpul procesului de spectacol. În a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, unul dintre cele mai luxoase tatuaje i-a aparținut actorului de cult Nakamura Utaemon IV. De-a lungul timpului, unii reprezentanți ai nobilimii au început să urmeze exemplul actorilor.

Timpul de la granița secolelor al XVIII-lea și al XIX-lea este o epocă perioada de glorie a stilului japonez în tatuaj. Lucrările maeștrilor nu mai erau doar decorațiuni, ci purtau cu ele un sens profund.
Samuraii au tatuat flori de cireș și crizanteme, demonstrând că erau gata să moară în timpul luptei în orice moment, deoarece aveau suficientă hotărâre. Cireșul și scurta sa viață simbolizează efemeritatea existenței umane. Și calea vieții unui samurai era comparabilă cu florile de cireș.

Și samuraiul a fost primul care a început să aplice tatuaje pe întregul corp. Și o astfel de tradiție s-a născut datorită ținutei lor - Jinbaori- jachetă militară fără mâneci. Prin urmare, în loc de mâneci, s-au făcut tatuaje, simbolizând eroismul, vitejia și lupta împotriva dușmanilor.

Tatuaje Yakuza

Primul yakuza a folosit tatuaje pentru a demonstra statutul. Yakuza a perceput realizarea unui tatuaj ca un test de forță, deoarece această procedură în acele zile era foarte lungă și destul de dureroasă. În plus, Yakuza din epoca Edo a început să trateze tatuajele ca pe un element al ținutei lor. Yakuza care a devenit proprietara unui tatuaj a fost supusă unui ritual de excludere de la membrii societății civile și de intrare automată într-o comunitate separată. După care yakuza nu a mai putut să se căsătorească cu o fată dintr-o familie „normală”, nu a fost angajat să lucreze în instituție, desigur, dacă nu era controlat de un grup infracțional.
Cele mai populare tatuaje printre Yakuza au fost:

"Kintaro"- un desen al unui personaj mitic, un soach, luptă cu un crap uriaș.

„Kyumoryu shishin”- un erou tatuat în ținută chinezească, care simbolizează capacitatea de luptă.

"Chou Jun"- un desen al unui erou cu un cuțit în dinți, simbolizând forța și stăpânirea perfectă a armelor tăiate.

"Fudomyo"- o creatură mitică budistă care păzește comori. Acest tatuaj a fost dat yakuza care au fost implicați în contrabandă.

Motivele principale

Dragonul

Dacă vorbim despre tema generală a tatuajelor japoneze, atunci cele mai utilizate modele sunt cele care înfățișează dragoni. Această creatură mitologică simbolizează puterea și noblețea. Astfel de tatuaje, datorită strălucirii lor, sunt cel mai îndrăgite de tinerii japonezi. De obicei, tatuajele cu dragon sunt realizate în stilul tradițional nukibori, în care imaginea este întotdeauna conturată fără tranziții.

Tigru

Un alt erou popular al tatuajelor japoneze este tigru. Tigrii nu au fost găsiți niciodată în Țara Soarelui Răsare, dar japonezii sunt foarte pasionați de acest animal. Acest tatuaj simbolizează puterea, curajul și puterea.

crapul koi

Temele marine au fost întotdeauna populare în rândul oamenilor din Japonia, din acest motiv unul dintre personajele principale în modelele de tatuaje este crap, care simbolizează masculinitatea și statornicia. Citiți mai multe despre crap.

Sakura

Se știe că femeile japoneze s-au decorat cu tatuaje la fel ca bărbații. Acest lucru le-a permis să sublinieze frumusețea, grația, blândețea și feminitatea. Subiect favorit tatuaje pentru femei Au existat diverse motive florale, precum și sakura, simbolizând valoarea fiecărui moment al vieții. În plus, desenul sakura a permis sexului frumos să-și sublinieze fragilitatea și, în același timp, înțelepciunea feminină.

Câinele Fu, care a devenit cunoscut și ca „Leul lui Buddha”, de fapt seamănă mai mult cu un leu decât cu un câine. Această creatură este considerată un protector curajos și ferm. Fu Dog are o înfățișare terifiantă, de parcă s-ar pregăti să-și atace adversarul într-un salt. Acest tatuaj înseamnă curaj, dreptate și abnegație.

Fu Dog este conceput pentru a proteja familia și bunăstarea acasă. O astfel de imagine te va proteja de întâlnirea cu oameni răi și te va împiedica să intri în situații neplăcute. Foo Dog are un simț al mirosului ascuțit și, cu acest tatuaj, norocul va fi întotdeauna de partea ta.

Mască Hanya

Hanya în legendele japoneze este un demon teribil cu colți și coarne, sub a cărui carapace se ascunde o fată răzbunătoare. Una dintre cele mai populare imagini de tatuaje, dar, în ciuda aspectului său, nu poartă nimic negativ cu ea. O versiune comună este că acest personaj a venit în Japonia din cultura tibetană, la fel ca multe alte creaturi mitice ale Țării Soarelui Răsare. A fost inițial gardianul budismului, iar „hanya” este sinonim cu cuvântul „prana” și înseamnă „înțelepciune”. Adesea, lângă masca hanya, se fac imagini cu flori de sakura, un șarpe și un clopot.

Demonul Oni este considerat unul dintre cele mai populare personaje mitologice din cosmologia japoneză și are de obicei o înfățișare înspăimântătoare și crudă. Cel mai adesea aceasta este o creatură cu coarne, dar, în același timp, Oni poate avea o mare varietate de expresii fizionomice. Potrivit legendei, demonul poate lua formă umană. Este interesant că oamenii înșiși pot deveni această creatură dacă se enervează adesea. În ciuda cruzimii sale, demonul Oni devine uneori un protector al oamenilor. Și imaginea lui tatuaj joacă, de asemenea, rolul unui talisman, care poate aduce proprietarului său multă sănătate și putere fizică.

Broasca testoasa

Țestoasa din regiunea Asiei de Est în general, și în Japonia în special, este o creatură cu adevărat legendară. În esență, țestoasa înțeleaptă, care are și darul vindecării, este un talisman nobil și pozitiv. În plus, țestoasa simbolizează longevitatea, ceea ce îi crește valoarea ca imagine de tatuaj. Durata de viață a acestor creaturi poate ajunge la o sută de ani. Această calitate este venerată în special în Țara Soarelui Răsare, unde țestoasa este percepută ca conducătorul mărilor și oceanelor.

Phoenix

Această pasăre, cu aspectul ei de primăvară, simbolizează faptul că toate fenomenele și creaturile din lume nu dispar după moarte, ci renasc. Adică, evenimentele sunt de natură ciclică și se repetă în mod constant. Prin urmare, trebuie să înțelegeți că totul în lume este interschimbabil. Va veni momentul și persoana va dispărea pentru a renaște din nou. Poate că se va întoarce pe acest pământ sub forma descendenților săi, sau poate că se va reîncarna. Acest talisman a fost dat oamenilor de soare.

Un tatuaj Phoenix permite spiritului nostru să găsească pacea și să scape de frica de moarte. Japonezii văd phoenixul ca pe un simbol spiritual și îl folosesc ca pe un fel de amuletă.

Bujori

Aceste flori au fost aduse în Japonia din China, unde timp de multe secole au simbolizat prosperitatea, bogăția și succesul. Prin urmare, nu este nimic ciudat că printre japonezi, bujorul este un simbol al bogăției și prosperității care îl va însoți pe proprietarul acestui tatuaj. Dar, dacă te cufundi în istorie, nu este greu să afli că și bujorul a simbolizat frumusețea femininăși emoționalitatea, precum și capacitatea de a-și ține sentimentele sub control. Proprietarii acestui tatuaj ar putea fi nu numai sexul frumos, ci și bărbații. Acest tatuaj a făcut posibilă suprimarea agresivității și a furiei, care au ieșit în cale doar în lupte.

Instrumente de execuție

În ceea ce privește uneltele de lucru, meșterii japonezi folosesc bețe de bambus cu ace la capăt. Pentru a aplica o imagine, este posibil să aveți nevoie de până la 4 ace și pentru a-i umple suprafața - un set de 30 de ace conectate, numite „hari”.

Cum stau lucrurile acum?

Trebuie spus că Japonia modernă este una dintre puținele țări în care subiectul tatuajelor este în prezent tabu. Acest lucru se explică prin faptul că multă vreme tatuajele au fost privilegiul cercurilor mafiote japoneze, iar autoritățile continuă să considere această artă ca fiind semi-criminală.
Dar, în ciuda tuturor, tatuatorii japonezi continuă să-și facă treaba, transmițându-și abilitățile și cunoștințele din generație în generație. Atât maeștrii individuali, saloanele și chiar clanurile de familie au câștigat faimă în întreaga lume. Tatuatori din alte țări își îmbunătățesc treptat calitatea muncii, dar numai maeștrii din Japonia din cadrul clanurilor stăpânesc metoda cu adevărat clasică de aplicare a tatuajelor japoneze.

Recent, tatuaje făcute în stil neojaponez. „Neo-japonez” funcționează în cadrul motivelor tradiționale japoneze, dar sub influența destul de puternică a culturii occidentale. Printre comunitatea de tatuaje, termenul „neo” stil japonez„nu este general acceptat. A început să fie folosit în primul rând pentru a diferenția stilul japonez de tatuaj înainte și după cel de-al Doilea Război Mondial. Astăzi, stilurile și tehnicile de artă a tatuajelor care erau folosite înainte de al Doilea Război Mondial sunt încă vii. Cu toate acestea, după dezincriminarea tatuajului în 1948, cultura japoneză a tatuajelor a început să se dezvolte sub influența tendințelor occidentale. Acest lucru a permis stilului japonez să se răspândească în întreaga lume.