Im Stil der 40er Jahre. Mode und Stil während des Zweiten Weltkriegs

Die sowjetische Mode der 1940er Jahre wurde ebenso wie die europäische nicht von Modehäusern diktiert, sondern von den Bedingungen, die in allen Ländern vorherrschten. Während des Zweiten Weltkriegs wurden Stoffe knapp und die Verwendung von Seide, Leder und Baumwolle wurde verboten, es sei denn, es handelte sich um militärische Zwecke. Dies führte dazu, dass es in der Mode der 40er Jahre praktisch keine dekorativen Elemente und andere Details gab, die die Verwendung von zusätzlichem Stoff erforderten, der Minimalismus dominierte. Die Hauptkleidungsstile einer so schwierigen Zeit waren Sportstil und.

Das Farbschema unterschied sich nicht in seiner Vielfalt, die beliebtesten Farben waren Schwarz, Grau, Blau, Khaki. Die häufigsten Elemente in der Kleidung waren ein Bleistiftrock, ein Hemdkleid und weiße Kragen und Manschetten. Schuhe wurden zu einem riesigen Defizit in der Mode der 40er Jahre. Es wurden nur Kunstlederschuhe mit Holzsohlen hergestellt. Hüte wurden in den vierziger Jahren durch Schals, Baskenmützen und Tücher ersetzt.

Deutsche Mode der 40er Jahre

Nach der Besetzung von Paris durch die Nazis wanderten viele der Designer aus, einige schlossen einfach ihre Boutiquen und verließen die Modeszene, darunter Coco Chanel. Hitler beschließt, Paris als Hauptstadt der Mode zu verlassen, die nun für die deutsche Elite arbeiten muss. In den 40er Jahren erlag die Mode dem Einfluss der NS-Kultur. Blumendrucke, karierte Anzüge, Stickereien auf Blusen und Strohhüte sind in Mode. Auf dem Höhepunkt des Krieges sind Kleidung und Schuhe Mangelware, also beginnen die Frauen zu sparen und ihre eigene Kleidung herzustellen.

In der Nachkriegszeit entfernt sich die Modebranche langsam vom Schock und Modedesigner konzentrieren sich auf Bekleidung für Sport und Freizeit. 1947 erstrahlt in Paris ein neuer Star der Modebranche – Christian Dior. Er zeigt der Welt seine Modekollektion im NewLook-Stil. Dior bringt Eleganz und Anmut zurück in die Mode und wird zum beliebtesten Modedesigner der späten 40er und frühen 50er Jahre.

Es scheint, dass Krieg und Mode unvereinbare Konzepte sind. Trotzdem entstand das feminine, elegante Make-up der 40er Jahre gerade in Kriegszeiten und gewann sofort an Popularität bei den Frauen jener Jahre. Ja, und die Fashionistas von heute lieben es, einen raffinierten Look im Retro-Stil anzuprobieren. Versuchen wir herauszufinden, warum ein solches Make-up so interessant ist, welche Eigenschaften es hat und wie Sie es selbst machen können.

Das 20. Jahrhundert brachte viele Ereignisse und Zwischenfälle mit sich, aber der vielleicht tragischste und globalste davon war der Zweite Weltkrieg, der in der ersten Hälfte der 1940er Jahre stattfand und alle Bereiche der Gesellschaft, einschließlich der Mode, betraf. Aufgrund des Stoffmangels wurden die Kleider der Frauen kürzer, die Röcke schmaler und der Schnitt der Kleidung strenger und prägnanter, was an eine Militäruniform erinnerte.

In Europa wurden Kosmetika zusammen mit Shampoo und Seife knapp, aber in den Vereinigten Staaten, die sich in einem fremden Land im Krieg befanden, setzten Kosmetikunternehmen ihre Produktion fort. Um die Moral aufrechtzuerhalten, zeigten Werbeplakate mutige, schöne Frauen, die auf Soldaten aus dem Krieg warteten. Ihr Make-up war charmant und attraktiv – ein warmer Gesichtston, weit geöffnete Augen, strahlende Lippen.

Auf der Welle der amerikanischen Mode der 1940er Jahre in der UdSSR von Ende der 1940er bis Anfang der 1960er Jahre verbreitete sich der Trend der sogenannten "Dudes", deren unverzichtbares Attribut helle Kleidung und nicht weniger helles Make-up waren.

Besondere Make-up-Funktionen

Das Make-up der 40er Jahre suggeriert Natürlichkeit, Sinnlichkeit und hebt bestimmte Gesichtspartien hervor. Der Stil zeichnet sich aus durch:

  • frisches, strahlendes Gesicht in hellem Farbton;
  • Wangenknochen mit rötlichen Tönen hervorgehoben;
  • eine klare Linie der Augenbrauen, die näher an der Natur liegt, oft mit einer Unterbrechung;
  • Grau- und Brauntöne;
  • Eyeliner akzentuiert;
  • Wimpern in mehreren Schichten gut mit Wimperntusche gefärbt;
  • scharlachrote Lippen (die Kontur der Oberlippe ist weich und abgerundet).

Vorbilder

Natürlich nicht ohne Hollywood! Frauen, die für eine Weile die Härten des Krieges vergessen, bewunderten die Filmheldinnen und kopierten ihre Stile und Bilder.

Joan Crawford in der Oscar-prämierten Rolle in Mildred Pierce (1945)

  • Joan Crawford

Geboren 1904 in San Antonio (USA) (das genaue Geburtsjahr der Schauspielerin ist unbekannt, Experten nennen auch 1905 und 1906). Eine der bestbezahlten Schauspielerinnen ihrer Zeit. Ihre ausdrucksstarken Augen und perfekt gestylten Haare machten sie zum Inbegriff von Glamour.

Veronica Lake in Sullivans Reisen (1941)

  • Veronica-See

1922 in Brooklyn (USA) geboren. Lake war das Idol der Frauen, und sie locker Helle Haare zu den Schultern, die ein Auge leicht verdecken, wurde in jenen Jahren zu einer der beliebtesten Frisuren.

Ingrid Bergmann in Casablanca (1942)

  • Ingrid Bergmann

1915 in Stockholm (Schweden) geboren. Anerkannt als eine der größten Schauspielerinnen des Weltkinos. Das Publikum bewunderte nicht nur Bergmans Talent, sondern auch ihre natürliche Schönheit.

Lauren Bacall im Tiefschlaf (1946)

  • Lauren Bacall

Sie wurde 1924 in der Bronx (USA) geboren. Der schüchterne Blick, der das Ergebnis natürlicher Schüchternheit war, und eine tiefe, tiefe Stimme wurden zum Markenzeichen der Schauspielerin und machten sie zur Referenzschönheit von Filmen im Noir-Stil.

40er Make-up: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung

Der Make-up-Stil der 40er Jahre ist auf dem Foto oben deutlich zu erkennen - Betonung auf Augenbrauen und Lippen.

Wie macht man das ähnlichste Make-up? Machen wir es Schritt für Schritt:

  1. Tragen Sie auf die Haut von Gesicht und Hals eine Foundation auf, die heller als Ihr natürlicher Farbton ist, und verblenden Sie sie gut;
  2. Das Gesicht leicht pudern, um die Haut weich und samtig zu machen;
  3. Wir betonen die Augenbrauen mit einem dunkelbraunen Stift oder Schatten des gleichen Farbtons und versuchen, die Augenbraue an ihrem höchsten Teil ein wenig zu „brechen“.
  4. Wir tragen leichte Sandschatten auf das gesamte obere Augenlid bis zur Augenbrauenlinie auf;
  5. Wir tragen bräunliche Schatten auf die äußere Ecke des sich bewegenden Augenlids auf und mischen sie vorsichtig mit einem Pinsel in Richtung der inneren Ecke;
  6. Wir zeichnen eine dünne Linie aus schwarzem Eyeliner entlang des Wachstums der oberen Wimpern und zeichnen einen Pfeil etwas weiter als den natürlichen Augenrand.
  7. Wir kräuseln die Zilien und bedecken sie mit zwei oder drei Schichten Wimperntusche und lassen sie nach dem Auftragen jeder Schicht trocknen;
  8. Rouge in einem dunkelrosa Farbton wird diagonal in Haarwuchsrichtung auf die Wangenknochen aufgetragen;
  9. Skizzieren Sie die Lippen mit einem roten Stift und bedecken Sie sie mit rotem Lippenstift.

Die folgenden Videos zeigen, wie man ein ähnliches Make-up mit Augenfalten und ausgeprägten Pfeilen macht.



Sie müssen das resultierende Bild nur mit Accessoires und Styling mit leichten Wellen vervollständigen, und Sie können sicher zu einer Retro-Party gehen, um Männer zu Heldentaten zu inspirieren!

Die weibliche Essenz wäre nicht so ohne ständige Veränderungen in Stimmung und Aussehen. Der Kleidungsstil dient nicht nur dem Eindruck Ihres Äußeren, sondern hinterlässt auch einen gewissen Eindruck auf Ihre Umgangsformen.
Stimmen Sie zu, dass Sie sich an dem Tag, an dem Sie ein zart feminines Kleid im Retro-Stil anziehen, völlig anders fühlen werden als an dem Tag, an dem Sie Ihre zerrissene Lieblingsjeans und ein alkoholisches T-Shirt anziehen.
Lassen Sie uns herausfinden, was die Hauptmerkmale des Retro-Stils der 40er Jahre sind und wie man sich kleidet, um genau in das Bild Ihrer Wahl zu fallen. Die Hauptmerkmale und Merkmale des Retro-Stils der 40er Jahre
- Mangel an dekorativen Elementen, und vor allem - in den frühen vierziger Jahren;
- Accessoires sind Mangelware und die einfachsten Knöpfe sind oft mit Stoff überzogen, manchmal kontrastierend;
- Allgemeine Militarisierung Anfang der 40er Jahre: „breite Schultern an Jacken und enge Röcke;
- Stoffe in Grau, Blau und Schwarz;
- Karierte und unifarbene Stoffe, Blumenmuster und Polka Dots Silhouette einteilige Kleider;
- Röcke in A-Linie;
- Weiße Kragen und Manschetten an Kleidern und Blusen;
- Haare sind mit einem Schal zusammengebunden - es gibt kein Geld für Hüte. Turbane sind in Mode;
- Weite Hosen, manchmal gekürzt;
- 1947 präsentiert Christian Dior seine berühmte New Look Kollektion. An die Stelle der Askese treten Zeiten des „verschwenderischen Luxus“. Das Bild einer weiblichen Verführerin ist wieder in Mode. Die Taille wird gestrafft und der flauschige Rock macht die Hüften noch runder. Großes Augenmerk wird auf Accessoires, Schmuck und dekorative Elemente gelegt.

Retro-Kleidung der 40er Jahre
Die Mode der 1940er Jahre konnte nicht umhin, maßgeblich vom Zweiten Weltkrieg beeinflusst zu werden; Mädchen und Frauen probieren Militäruniformen an. Der Military-Stil bricht alle Popularitätsrekorde und ... sieht nicht weniger feminin aus als je zuvor.

Mädchen der 40er falteten auch ihre Lippen wie eine Ente :)
In den vierziger Jahren verlieren Röcke und Kleider stark an Länge. Die Schultern von Jacken werden breiter, Röcke und Kleider dagegen stark schmal. Es waren die vierziger Jahre – oder besser gesagt 1947, das Jahr, in dem Christian Dior seine New Look-Kollektion der kriegsmüden Öffentlichkeit vorstellte – die der Welt einen schmalen, aber immer aktuellen Bleistiftrock bescherten. Es stimmt, wenn ein moderner Bleistiftrock jede Farbe haben kann, dann haben die 40er Jahre, die vom Krieg überschattet wurden, die Farben Schwarz, Grau und Blau bestimmt.

Retro-Kleidung der späten 40er Jahre von Christian Dior

Dekorative Elemente werden auf bessere Zeiten verschoben. Was darf es für Drapierungen, Spitzen und andere Verzierungen geben, wenn jeder Meter Stoff zählt und vorne nützlich sein kann? Wir mussten auch Revers und Revers vergessen. Für Wochenendkleidung wurden nur kleine Blumendrucke oder "Tupfen" als akzeptabel angesehen. An Wochentagen wurden formelle Anzüge getragen - einfache oder karierte Anzüge.

Retro-Stil der 40er Jahre: Lässige Anzüge
In Kriegszeiten haben Fashionistas keine Lust mehr auf neue elegante kokette Hüte, und wenn es sie gibt, dann sind dies „Überbleibsel des Luxus“. Gleiches gilt für weißen Stoff für eine Bluse – in Europa ist er sehr knapp. Weiße Kragen und Manschetten kommen Fashionistas zu Hilfe, siehe Foto:

Komplizierte Vierziger
Auf dem Foto - ein Ausschnitt aus dem Modemagazin American Vogue. Kleider der 40er Jahre - tailliert und einteilig; A-Silhouette in Mode.

Retro-Stil der 40er: Kleidungsstile
Im Leben waren die Farben der Kleider jedoch weniger fröhlich. Aber die Bilder sind noch weiblicher geworden:

Mädchen der 40er Jahre in modischen Kleidern

In der Bibliothek
Neben Kleidern und Röcken tragen Mädchen und Frauen der 40er gerne Hosen. Lockere Passform, leicht hohe Taille, siehe Foto:

Mode der 40er: Hosen
Hüte wurden durch Schals ersetzt:

Fashionista, 1940er Jahre
Das waren die Damenschuhe der 40er:

Modische Schuhe in den vierziger Jahren


Retro-Stil der 40er Jahre
Die häufigste Form von Brillengestellen in den 40er Jahren des letzten Jahrhunderts war rund:

Mädchen mit Sonnenbrille, 40er Jahre
Achten Sie neben dem hoch taillierten Bikini auch auf den Schnitt der BHs. „Da ist was dran“, oder?

Badebekleidungsausstellung von Louis Réard, 1942
Retro-Stil ist ein neuer Klassiker
Wir erklären in aller Verantwortung: In den 2000er Jahren schlugen mindestens zehn Designer bei ihren Shows den Retro-Stil der 40er, 50er oder 60er Jahre. Und wenn in der Frühjahr-Sommer-Modesaison 2015 Polka-Dot-Kleider mit flauschigem Rock aus dem New Look-Stil (zum Beispiel Designerin Barbara Tfank) ausgeliehen wurden, dann im Herbst-Winter 2015-2016 mit der leichten Hand Der Kreativdirektor des Modehauses Chanel, weiße Kragen und Manschetten werden Mitte der 40er Jahre im Trend Retro-Stil sein.
Viele Prominente kleiden sich gerne im Retro-Stil, und Miroslava Duma ist eine von ihnen. Sie fällt sehr genau in das Bild einer Fashionista der 40er Jahre, siehe Foto:

Miroslava Duma in einem Retro-40er-Jahre-Kleid von Ulyana Sergeenko
Miroslava Duma ist hier in einem karierten Business-Anzug. Anscheinend haben wir Ihnen heute schon etwas Ähnliches gezeigt:

Miroslava Duma im lässigen Business-Anzug im Retro-Stil der 40er Jahre
Miroslava Duma in einem Retro-40er-Jahre-Kleid mit kleinem Blumendruck:

Stylisch und feminin
Generell experimentieren und mit Kontrasten spielen! Kleiden Sie sich am Montag sportlich und am Dienstag im Retro-Stil der 40er Jahre. Hören Sie auf sich selbst: Sie werden auf jeden Fall Veränderungen im Inneren bemerken und höchstwahrscheinlich etwas Neues an sich selbst entdecken: Das Formular kann den Inhalt ändern und mit neuen Bedeutungen füllen. Aber nehmen Sie uns nicht beim Wort: Probieren Sie es aus und überzeugen Sie sich selbst.


Während des Ersten Weltkriegs ging trotz der wirtschaftlichen Schwierigkeiten in vielen europäischen Ländern das Leben an der Heimatfront fast wie zuvor weiter. Frauen aus den privilegierten Schichten der Gesellschaft kleideten sich, und Modehäuser setzten ihre Arbeit fort. In Briefen aus den Kriegsjahren, die bis heute erhalten sind, kann man dies gut erkennen, da Frauen Unterhaltung und ihre erworbenen Outfits beschrieben.


Während des Zweiten Weltkriegs war das anders. In diesen Jahren erfassten Feindseligkeiten weite Teile Europas. Das Leben vieler war in Gefahr, wirtschaftliche Schwierigkeiten befielen fast alle Länder. Im Zusammenhang mit den Feindseligkeiten wurde die Produktion von Zivilkleidung fast eingestellt. Viele Frauen zogen männliche Militäruniformen an und schlossen sich den Reihen der Verteidiger ihres Vaterlandes an.



Die Damenbekleidung hat sich stark verändert, obwohl es in der Mode der 40er Jahre keine großen Umwälzungen gab, aber der männliche Stil eindeutig identifiziert wurde. Zivile Kleidung wurde durch militärische Details ergänzt - Gürtel, Schnallen, Schulterklappen, aufgesetzte Taschen. Frauen lernten Sparsamkeit, jede wurde zur Designerin für sich. Es entstand die Angewohnheit, barhäuptig zu gehen oder zumindest einen zu einem Turban gedrehten Schal zu tragen.


Die Kleidung von den frühen vierziger Jahren bis 1946 wurde an den Schultern gekürzt und verbreitert, die Taille war deutlich ausgeprägt. Eine dünne Taille betonte Zerbrechlichkeit und Anmut, denn selbst in Militäruniform blieb eine Frau eine Frau.



Auf Damentoiletten wurde die Taille mit einem breiten Gürtel zusammengezogen, ein Kontrast wurde mit breiten Schultern, einem Sonnenrock und einer dünnen Taille geschaffen. Die Schultern wurden mit Puffs oder speziellen Pads erweitert, die als "Schultern" bezeichnet wurden. Um die horizontale Linie der Schultern zu betonen, fehlten bei Mänteln manchmal völlig Kragen, sogar bei Wintermänteln und Pelzmänteln.


Auf Sommerkleidern erschienen kurze Ärmel - "Flügel". Der Ärmel des Kimonos, der damals „Fledermaus“ genannt wurde, war gefüttert, um das Volumen und die breiten Schultern deutlich zu erhalten.



Beliebte Details in der Mode der 40er Jahre waren eine Vielzahl von Taschen, besonders große, sowie Kragen, deren Enden bis zur Mitte des Mieders reichten. Die Anzüge waren mit einer sehr langen Jacke, oft in der Nähe von Männerjacken, und auch mit breiten Schultern und einem kurzen Rock. Ein Merkmal der 40er Jahre war das Tragen einer Jacke nicht nur mit einem Rock, sondern auch mit einem gewöhnlichen bunten Kleid.


Röcke waren beliebt - sonnengeflammt, plissiert, gewellt. Besonders bevorzugt waren Draperien, Garnituren, Keile, Plissees, Plissees. Abendkleider waren sozusagen lange Röcke bis zum Boden, eng anliegende Hüften und unten ausgestellt, schmale Ärmel aus Spitze, nackte Schultern oder ein Kimono-Ärmel. Hosen kamen in den Alltag, da Strümpfe einfach ein Luxus waren.



Die Silhouette wurde modifiziert - ihre Form könnte rechteckig sein, häufiger bezog sich diese Form auf einen Mantel; in Form von zwei Dreiecken, deren Spitzen an der Taille miteinander verbunden waren (Mantel und Kleid); in Form eines Quadrats (Jacke eines quadratischen Anzugs mit einem schmalen kurzen Bleistiftrock). Diese Silhouetten betonten lange, dünne Beine mit Schuhen mit dicken Sohlen (Plateau) aus Kork oder Holz, Schuhen mit hohen Absätzen sowie Sportschuhen mit flachen Sohlen oder Stiefeln mit Oberteilen. Diese Form der Silhouette hielt bis 1946 an.


Frauen mochten diese geometrischen Linien so sehr, dass der Übergang zu glatteren und natürlicheren Linien nach 1946 für viele nicht einfach war. In einigen während des Krieges besonders stark betroffenen Ländern wurden Mäntel aus Woll- oder sogar Baumwolldecken genäht.


Elegante Kleider und sogar Unterwäsche wurden aus Fallschirmseide genäht. Gefallene Fallschirme waren der perfekte Stoff, um wunderschöne Kleider zu kreieren. Und die ersten, die auf die Idee kamen, sie einzusetzen, waren französische und deutsche Frauen, obwohl das Aufheben eines Fallschirms in Deutschland streng bestraft wurde.



Wolle, Leder, Nylon und Seide waren in den 1940er Jahren strategisch wichtige Materialien. Als es im faschistischen Italien nicht genug Leder gab, tauchten deshalb Korkabsätze auf Schuhen auf, die Adolf Hitlers Freundin so sehr liebte.


Gab es Schmuck während des Krieges? Sicherlich. Diejenigen, die sich viel leisten konnten, trugen auch während des Krieges Gold- und Silberketten - dies war der modischste Schmuck, und diejenigen, die beengte Verhältnisse hatten - einfache Metallketten.


Broschen und Ohrclips waren bei Frauen der 40er Jahre allseits beliebt. Die Frauen schmückten ihre Outfits selbst – manche mit Fadenfransen, man kann gar nicht sagen, aus welchem ​​Produkt, manche mit Angorawolle bestickt, manche mit künstlichen Blumen. Blumen, Blumen, Haarnetze, mit eigenen Händen gestrickt, sie haben Frauen in diesen schwierigen Kriegsjahren gerettet. Netze schmückten Haare und Hüte.



Besonders hohes Geschick erreichten diese Dinge in Polen. Knöpfe in den 40er Jahren waren auch etwas Besonderes - sie waren mit dem gleichen Stoff bezogen wie der Stoff des Kleides (wo man damals die gleichen Knöpfe fand). Besucherkleider hatten viele dieser kleinen runden Knöpfe. Frauen trugen Taschen an einem Gürtel über den Schultern, manchmal wurden sie selbst aus demselben Material wie der Mantel genäht. Pelz war selten. Aber diejenigen, die es sich leisten konnten, trugen es auf jeden Fall. Besonders beliebt waren Pelzmuffs.



Während des Krieges verschwanden hochwertige Materialien in europäischen Ländern, die Produktion wurde auf die Herstellung strategisch wichtiger Produkte und natürlich Waffen umgestellt. Daher waren in den 40er Jahren kombinierte Produkte besonders angesagt - Stoffe und Pelze aus alten Beständen, Stoffe mit verschiedenen Texturen und Farben, Tüll wurde für elegante Kleider in Mode. In der Tat, um bei einer abendlichen Feier aufzutreten, konnte man seinen luxuriösen Vorhang opfern.


Frauen versuchten, Möglichkeiten zu finden und zeigten ungewöhnlichen Einfallsreichtum und Vorstellungskraft, wer zu was fähig ist. In einem waren alle vereint – in Farbe. Viele trugen dunkle Farben, die Hauptfarbe war schwarz. Am modischsten war die Kombination aus Schwarz und Gelb, Weiß verschwand fast.


Doch trotz allen Unglücks greift ein Mensch wie ein Grashalm zur Sonne nach dem Leben, nach der Liebe. Und dies wird durch die Lieder der Kriegsjahre, Musik, Poesie, Filme bestätigt.



In Russland und dann in der Sowjetunion gab es nur wenige Möglichkeiten, sich das zu leisten, was über die Mode von 1940-1946 gesagt wurde. Es gab hauptsächlich „Steppjacken“, Tuniken, kurze Röcke mit entgegengesetzten Falten, die mit einem Militärgürtel festgezogen wurden, a Schal auf dem Kopf oder eine Mütze mit Ohrenklappen, grobe Stiefel und Siegeswillen. Das einzige, was den Mädchen der 40er Jahre möglich war, war, ihr Lieblingskleid aus der Vorkriegszeit anzuziehen und ihre Haare zu Locken zu drehen, die zu Kriegszeiten in Mode waren. Und was für ein Glück war es während einer kurzen Verschnaufpause an den Fronten unseres Mutterlandes, als sich ein Akkordeonspieler die Gelegenheit bot, die Felle seines Akkordeonfreundes zu spannen und unsere Mädchen (unsere Großmütter und Urgroßmütter) zu tanzen begannen, oder die Worte von Liedern zu hören, die die Seele erwärmen.



... Und das Akkordeon singt mir im Unterstand
Über dein Lächeln und deine Augen ...
Singen, Mundharmonika, Schneesturm aus Trotz.
Nenne das verstrickte Glück.
Mir ist warm in einem kalten Unterstand
Von deiner unstillbaren Liebe.



Und die Frauen Russlands begannen sich erst nach dem Krieg im Stil des Militärs der 40er Jahre zu kleiden, zu einer Zeit, als Dior den Frauen Europas seine eigenen anbot. Zu dieser Zeit erschienen in Russland die ersten Modemagazine, die von den Frauen sowjetischer Offiziere aus Europa mitgebracht wurden. Es erschienen diese kombinierten Kleider, die praktische Deutsche und Österreicher in den militärischen 40er Jahren nähten, eine horizontale Schulterlinie mit „Schultern“ oder, wie wir sie nannten, „Linden“ (falsche Schultern). Nach dem Krieg haben unsere jungen Großmütter alles, was sie noch hatten, aus der alten Garderobe geholt, verändert, kombiniert, bestickt.



Der verheerendste Krieg in der Geschichte Europas war vorbei...


Mode steht entgegen der Behauptung, sie sei unabhängig von der Politik, in direktem Zusammenhang mit ihr. Hier können Sie die Worte des berühmten französischen Schriftstellers Anatole France zitieren - zeigen Sie mir die Kleidung eines bestimmten Landes, und ich werde seine Geschichte schreiben.






Bloggerin Donna Julietta schreibt: „Heute habe ich mir verschiedene Retro-Fotografien angesehen, die die Lebensgeschichte der Menschen darstellen, und dann dachte ich, es wäre schön, Fotos zu sehen, die sich auf Mode beziehen, um zu sehen, wie sie sich verändert hat, wie interessant sich Modemädchen damals kleideten . Und ich entschied, warum nicht einen Rückblick auf die Mode der Jahrzehnte machen. Ich werde sofort reservieren, dass ich Frauen, die zu einer bestimmten Zeit beliebt waren, nicht als Beispiel nennen werde, es ist besser, ihnen besondere Aufmerksamkeit zu schenken. Lass uns einfach über Mode reden."

(Insgesamt 43 Fotos)

Beitragssponsor: : Für jeden Geschmack. Riesige Sammlung.
Quelle: Zeitschrift/ Mach deinen Stil

Beginnen wir mit den 10er Jahren des 20. Jahrhunderts.

1. Korsetts halten Frauen seit Jahren zurück, machen ihre Figuren viel schöner und anmutiger und machen das Leben schwerer. Die Unmöglichkeit des erneuten Ein- und Ausatmens, ständige Krankheiten durch zu fest angezogene "Hüllen" - all dies machte das Korsett zwar zu einem bedeutenden Gegenstand der Zeit, aber sehr unangenehm.
Daher atmeten Frauen auf der ganzen Welt 1906 buchstäblich aus - ein Couturier namens Paul Poiret schlug zum ersten Mal vor, Kleider mit einfachem Schnitt ohne Korsetts zu tragen. Sehr bald kamen solche Kleider in Mode - deshalb wurden die zehnten Jahre als die Jahre der "Befreiung" der Frauen von der Unterdrückung eines der unbequemsten Toilettenartikel in Erinnerung gerufen, und Paul Poiret wurde ein echter Befreier für die Damen von hohe Gesellschaft.

2. In den 1910er Jahren war russischer Chic in Mode - die russischen Jahreszeiten, die der berühmte Sergei Diaghilev nach Paris brachte, waren ein großer Erfolg. Ballett, Oper, Kunst, Ausstellungen - all dies wurde von einer Vielzahl von Empfängen begleitet Unsere Damen könnten die Kunst der Haute Couture unter den Parisern übernehmen.

3. Zu diesem Zeitpunkt kamen alle bekannten Attribute eines „schicken Lebens“ in der Garderobe in Mode - Frauen entblößten ihre Schultern, begannen, sehr Boudoir-ähnliche Toiletten zu tragen und sie mit einer großen Anzahl von kostbaren Federfächern zu schmücken Schmuck und glänzende Accessoires.

Fließender Übergang zur Mode der 20er Jahre

4. In dieser Zeit kamen Sportarten, Sportfiguren des männlichen Typs mit selbstbewussten Schritten in Mode, und weibliche Formen begannen allmählich an Relevanz und Popularität zu verlieren. Das Ideal ist eine dünne Dame mit schmalen Hüften, ohne den geringsten Hinweis auf eine Oberweite oder andere Rundungen. Die berühmte Gabrielle Chanel kann als Reformerin und Revolutionärin der Mode dieser Zeit bezeichnet werden. Zusammen mit ihr wurde in dieser Zeit modische Kleidung in Modehäusern wie Nina Ricci, Chanel, Madame Paquin, Jean Patou, Madeleine Vionnet, Jacques Doucet, Jacques Heim, Lucille“, dem Pelzmodehaus „Jacques Heim“ und anderen kreiert.

5. Ägyptische Motive kamen in den 1920er Jahren in Mode. Die Modelle der Designer waren dekorativ, mit einer Fülle von Schmuck und Zick-Zack-Stickereien. Dieser Stil wurde "Art Deco" genannt und stammt vom Namen der Ausstellung für moderne dekorative und industrielle Kunst in Paris im Jahr 1925.

6. Es war der Stil, Dinge zu dekorieren und zu verschönern. Dekorelemente waren auf Möbeln, Küchenutensilien und Frauenkleidern vorhanden.

7. Mit Stickereien oder Applikationen verzierte Schuhe, die nach dem Geschmack der damaligen Modeschöpfer verziert waren, kamen in Mode. "Art Deco" ist ein eklektischer Stil, in dem sich afrikanischer abstrakter Exotismus mit den geometrischen Formen des Kubismus vermischt; nicht-traditionelle billige und einfache Materialien werden mit teuren traditionellen Materialien von guter Qualität gemischt.

8. Eine solche Kombination aus unpassendem, gemischt in einem Stil.

9. Als Ergebnis der Modemerkmale der 20er Jahre:

- Die Hauptelemente der Kleidung sind natürlich Kleider, gerade geschnittene Anzüge;
- Falten liegen im Trend;
- modischer Mantel mit geradem Schnitt, der sich nach unten verjüngt und mit Pelzkragen;
- Pyjamahosen und Pyjamas sind in Mode, in denen sie damals an den Strand gingen;
- die ersten Badeanzüge für Frauen erschienen - eine Revolution in der Strandmode;
- Kleider wurden aus günstigeren Stoffen genäht und Strickwaren wurden zur Entdeckung;
- Sportlicher Stil ist in Mode, es erscheinen nicht nur Hosen, sondern auch Shorts;
- das Aussehen von Chanels klassischem kleinen Schwarzen;

Mode der 30er Jahre

10. In diesen Zeiten ist der Schnitt von Kleidung komplizierter geworden. Die Qualität der massenproduzierten Konfektion hat sich deutlich verbessert. Hollywood ist ein Trendsetter in den USA. Aber auch hier tauchten Firmen auf, die mit Hilfe von Katalogen handelten, die per Post verschickt wurden. Diese Firmen vertrieben neu Models in Millionen Exemplaren.

11. Lange Röcke wurden in den Krisenzeiten der dreißiger Jahre zum Modestandard. 1929 war Jean Patou der Erste, der lange Kleider und Röcke anbot, deren Taillenlinie an ihrer Stelle war. Nach dieser Neuerung verlängerten alle Modehäuser ihre Modelle in zwei Schritten. Die Länge von Kleidern und Röcken reichte zunächst bis zur Mitte der Wade und fiel wenig später fast bis zum Knöchel. Damen, die den Modetrends folgten, verlängerten ihre Kleidung selbst. Sie nähten Keile und verschiedene Rüschen.

12. Ein sehr beliebtes Kleidungsstück der 30er Jahre war ein Straßenanzug für Frauen, den es in den unterschiedlichsten Ausführungen gab. Oberbekleidung - Mäntel und Jacken zeichneten sich durch außergewöhnliche Eleganz und Stilvielfalt aus.

13. Jede Art von Kleidung, einschließlich der Tracht, zeichnete sich durch eine große Vielfalt an geformten Linien und Oberflächen aus. Der Schnitt der Kostüme wurde komplizierter und begann sich auf die Geometrie zu verlassen, die der Silhouette Klarheit verleiht.

14. Dekorative Details und Dekorationen wurden im Kostüm häufig verwendet. Hut, Handtasche, Handschuhe und Schuhe – das hätte in der gleichen Farbgebung sein sollen. Accessoires wurden sehr streng ausgewählt. In der Regel waren sie schwarz oder braun und im Sommer weiß.

15. Auf diese Weise ausgewählte Accessoires passten problemlos zu jedem Kleid oder Anzug, was während der Krise relevant war. In der Mode der 30er Jahre spielten Accessoires eine große Rolle. Schließlich konnten sich die meisten Frauen jener Jahre außer einem Hut oder einer Handtasche nichts anderes leisten.

Mode der 40er Jahre

16. Der vorherrschende Modetrend der frühen 40er Jahre waren geschichtete lange Röcke, riesige Schleifen an der Kleidung, manchmal mit einem vertikalen Streifen und Puffärmeln. Es ist erwähnenswert, dass zu dieser Zeit gestreifte Kleidung am beliebtesten war. Der Krieg begann und die Welt bewegte sich in eine paramilitärische Position, sodass die Mode der 40er Jahre erhebliche Veränderungen erfahren hat. Frauen haben keine Zeit mehr, über Make-up nachzudenken und ihre Garderobe aufzufüllen.

17. Während dieser Zeit wurde das Erscheinungsbild von Outfits in allem stark auf Minimalismus reduziert. Natürliche Stoffe werden nicht mehr für zivile Zwecke verwendet. Kleidung für Frauen wurde aus Acetatseide und Viskose hergestellt und genäht.

18. Blumenmuster kehren in die Mode zurück: Ornamente, kleine Blumen sind zur Hauptdekoration des Stoffes und der aus diesem Material genähten Kleider geworden. Es wurde unmöglich, Blusen und Hemden aus weißem Stoff zu nähen, und so begannen Manschetten und Kragen in der Mode Fuß zu fassen. Der bis heute beliebte Militärstil wurde zur Entdeckung der Kriegszeit.

19. Gleichzeitig brachten sie ein neues Schuhmodell auf den Markt: Schuhe mit Pfennigabsatz.

20. Eine Innovation war auch die Herstellung von Rollkragenblusen, diese Modelle mit hohem Kragen unter dem Hals erhielten zu Recht die Anerkennung der damaligen Fashionistas.

Mode der 50er Jahre

22. In den Nachkriegsjahren verschärften sich die sozialen Unterschiede zusehends. Ehefrauen sind wieder zu einem Symbol für das Wohlergehen ihrer Ehepartner geworden, als eine Art Schaufenster für andere. Ein obligatorisches Ritual für jede Frau ist der Besuch eines Friseursalons mit dem Auftragen von Make-up geworden. Die ideale Frau, auch wenn sie nirgendwo arbeitete und Hausfrau war, sollte schon am frühen Morgen voll gerüstet sein: mit perfektem Haarschnitt, High Heels und Make-up, am Herd stehen oder den Teppich saugen.

23. Selbst in der Sowjetunion, in der sich die Lebensweise erheblich von der westlichen unterschied, war es üblich, mindestens einmal pro Woche beim Friseur oder bei einer Dauerwelle Haare zu stylen, was ebenfalls besonders in Mode kam Schnelligkeit.

24. Der Stil der 50er kontrastierte die Sanduhr-Silhouette mit der scharfen, ausgestellten Schulter-Silhouette, die während der Kriegsjahre beliebt war. So gab es besondere Anforderungen an die Figur: abfallende Schultern, eine schmale Taille, runde feminine Hüften und üppige Brüste.

25. Um diese Standards zu erfüllen, trugen Frauen enge Korsetts, fütterten ihre BHs mit Stoff oder Watte und strafften ihre Bäuche. Die Schönheitsbilder dieser Zeit waren: Elizabeth Taylor, Lyubov Orlova, Sophia Loren, Clara Luchko, Marilyn Monroe.

26. Unter der jungen Bevölkerung waren die Standards Lyudmila Gurchenko und andere.Eine modische und stilvolle Frau im Stil der 50er Jahre war wie eine Blume in der Silhouette: ein flauschiger, bodenlanger Rock, unter dem sie einen mehrlagigen Petticoat trugen, High Heels mit Stilettos, Nylonstrümpfe mit Naht. Strümpfe sind ein unverzichtbares Accessoire, um den Look zu vervollständigen, und waren extrem teuer. Aber welche Frauen wollten nicht nur attraktiv aussehen und sich wie Schönheiten fühlen, die Modetrends folgen. Zu dieser Zeit war es problematisch, Stoffe zu kaufen, sie wurden in einer Hand nicht mehr als eine bestimmte Menge verkauft, die nach den damaligen Normen genehmigt war. Um einen Rock unter der "neuen Silhouette" zu nähen, brauchte es neun bis vierzig Meter Material!

Mode der 60er Jahre

Die legendären 60er Jahre sind das hellste Jahrzehnt in der Geschichte der Weltmode, frei und ausdrucksstark, die Zeit des feierlichen Umzugs der sogenannten Jugendmode.Der neue Stil brauchte neue Frisuren. Wieder einmal war London in puncto innovative Ideen vor Paris. 1959 erschien der französische Film Babette Goes to War mit Brigitte Bardot in der Hauptrolle. Eine lässig gepeitschte Frisur mit einem Haufen wird immer beliebter, obwohl Fashionistas viel Zeit für die Erstellung benötigen.

27. Accessoires wurden sehr beliebt: Perlen aus großen Perlen, voluminöser Schmuck, Makrobrillen, die den Boden des Gesichts bedeckten.

28. In London wurde die skandalöseste Kleidung der sechziger Jahre geboren - ein Minirock, ein Symbol der Emanzipation und der sexuellen Revolution. 1962 zeigte die legendäre Mary Quant die erste Kollektion in Minilänge. Der neue Stil, "Londoner Stil" genannt, eroberte sehr schnell die Jugend der ganzen Welt.

29. 60er - die Ära der Kunststoffe und alles Künstlichen. Synthetische Stoffe sind in der Massenmode weit verbreitet - sie gelten als die bequemsten und praktischsten, da sie nicht knittern und leicht zu waschen sind, außerdem sind sie billig.

30. Die Mode dieser Zeit unterstützt die Unnatürlichkeit - falsche Wimpern, Perücken, Haarteile, Schmuck. Hohe Damenstiefel mit niedrigem Absatz, mit schmaler oder breiter abgerundeter Spitze aus Leder oder Kunststoff, Go-Go (go go) genannt, werden immer beliebter. Mit dem Aufkommen der Mode in Minilänge und dem gleichnamigen Tanzstil wurden Stiefel weit verbreitet.

Die Mode der späten 1960er Jahre ist von der Hippie-Bewegung beeinflusst. Die Jugend widersetzte sich sozialen und Klassenunterschieden, Rassendiskriminierung und Krieg. Hippies betonten mit ihrem Auftreten die Verweigerung der Normen der offiziellen Kultur. Ihre Kleidung ist bewusst lässig und sogar schlampig – zerrissene Jeans, Perlenarmbänder, Stofftaschen über den Schultern. Betont die Asexualität des Aussehens, lange Haare- Freiheit symbolisieren.

Mode der 70er

31. In den 1970er Jahren wurde die Mode noch demokratischer. Und trotz der Tatsache, dass viele die 70er Jahre als Ära des schlechten Geschmacks bezeichnen, kann man sagen, dass die Menschen in diesen Jahren mehr Möglichkeiten hatten, sich durch Mode auszudrücken. Es gab keine einheitliche Stilrichtung, alles war modisch: Ethno, Disco, Hippie, Minimalismus, Retro, Sportstil.

32. Das Motto der 70er war der Ausdruck „Alles ist möglich!“. Für die Wahl fortschrittlicher und aktiver junger Menschen präsentierten die Couturiers mehrere Stile, von denen keiner als dominant bezeichnet werden konnte. Das modischste Element der Garderobe waren Jeans, die ursprünglich nur von Cowboys und dann von Hippies und Studenten getragen wurden.

33. Auch in der Garderobe der damaligen Fashionistas befanden sich Trapezröcke, ausgestellte Hosen, Tuniken, Overalls, Blusen mit großem, hellem Aufdruck, Rollkragenpullover, A-Linien-Kleider, Hemdkleider.

34. Darüber hinaus ist festzustellen, dass die Kleidung bequemer und praktischer geworden ist. Es ist das Konzept einer Grundgarderobe entstanden, die aus der erforderlichen Anzahl von Dingen besteht, die miteinander kombiniert werden.Bei Schuhen haben Plateauschuhe an Popularität gewonnen.

35. Von den Designern der 70er Jahre wurde Sonia Rykiel herausgegriffen, die als die neue Chanel bezeichnet wurde. Sonya Rykiel kreierte bequeme, bequeme Kleidung: Pullover, Strickjacken, Kleider aus Wollstrick und Mohair.

Mode der 80er

36. In der Mode der 80er Jahre verflochten sich Retro-Bilder, neu gedacht von Designern, sowie geboren aus jugendlichen Subkulturen, Musik- und Tanztrends und dem anhaltenden Boom des Sports.

37. Hip-Hop, Gothic, Post-Punk, Rave, House, Techno, Breakdance, Snowboarden, Skateboarden, Rollerblading, Step-Aerobic – all diese Phänomene spiegelten sich im Stil des Jahrzehnts wider.

38. Die Liste der ikonischen Artikel des Jahrzehnts der stilistischen Ausgelassenheit ist beeindruckend - gepolsterte Schultern, Bananenhosen, Kleidung im Militär- und Safari-Stil, Kimonos, Fledermaus- und Raglanärmel, Leggings mit leuchtenden Mustern, schwarze Netzstrumpfhosen, getragene Jeans, der sogenannte gekochte Denim, schwarze Lederjacken, Lurex, massiver Schmuck, Schmuckknöpfe an Jacken, voluminöse Frisuren oder Stylings mit dem Effekt von „nassem Haar“, kaskadierende Haarschnitte, Spiraldauerwelle, Haare in dekorativen Farben, wie „Aubergine“ , Hervorhebung von "Federn". Es wurden viele Kosmetika in bewussten Farbtönen mit Funkeln und Perlmutt verwendet.

Massive 1980er können als exzessiv bezeichnet werden. Alles ist sozusagen "zu" - zu eng, zu voluminös, zu eingängig, zu hell. In den 80er Jahren waren Designer erfolgreich, die um die Ecke dachten und ungewöhnliche Kleidung mit originellen Dekorelementen kreierten: Vivienne Westwood, John Galliano, Jean-Paul Gaultier.

Mode der 90er

39. Der universell gewordene Kleidungsstil der 90er Jahre wird besser nicht als Stil bezeichnet, sondern als neuer Ansatz bei der Auswahl von Kleidung. Denn mit der Mode der 90er Jahre ändert sich das Prinzip der Imagebildung selbst und das Prinzip der Kostümgestaltung selbst. Der Hauptruf der 90er lautet „to be who you are!“ Jeanskleidung war damals von besonderer Bedeutung - nur die Faulen gingen nicht hinein. Begeisterte Fashionistas haben es geschafft, Jeans mit Jeanshemden, Taschen und Stiefeln zu tragen. Der Stil der 90er kann also getrost als „Denim“ bezeichnet werden, da jeder Mensch so etwas in mehr als einem Exemplar hatte.

40. In den Neunzigern verbreitet sich die Unisex-Mode auf der ganzen Welt: Jeans mit T-Shirt oder locker sitzende Hosen mit Pullover, ergänzt durch bequeme Schuhe.

41. Die Neunziger sind die Zeit der Turnschuhe und flachen Schuhe. Dieser Unisex-Stil ist sehr beliebt bei großen italienischen und amerikanischen Firmen wie Banana Republic, Benetton, Marko Polo. Kostüme streben nach Einfachheit und Funktionalität, die jedoch die Traditionen der Partnerschaftskunst wieder aufleben lässt, wenn das Kostüm neben strenger Askese eine bewusste Theatralik mit einer hellen Farbpalette enthält. Die Mode ändert sich je nach sozialer Orientierung und Territorialität, da in Europa die Bohème konzeptionelle Designerkleidung bevorzugt.

42. Der modische Schwerpunkt der Neunziger liegt nicht auf der Kleidung, sondern auf ihrem Besitzer. Ein modisches Image entsteht durch eine schlanke Figur mit gebräunter oder milchig weißer Haut. Die Kultur des Körpers blüht wie zu Zeiten des antiken Griechenlands. Fashionistas und Modefrauen besuchen nicht nur Sportvereine, sondern auch Schönheitssalons und nutzen sogar die Dienste der plastischen Chirurgie. Supermodels von Mode-Laufstegen werden zu Vorbildern, maßgeblich dazu beigetragen haben Fernsehen und Modemagazine.

43. Na dann. Damit schließe ich meine Rezension. Ich möchte sagen, dass ausgerechnet die 30er, 50er und 70er Jahre meinen Vorlieben näher liegen. Im Allgemeinen ist alles Neue ein längst vergessenes Altes.