Ve stylu 40. let. Móda a styl za druhé světové války

Sovětská móda 40. let, stejně jako ta evropská, nebyla diktována módními domy, ale podmínkami, které panovaly ve všech zemích. Během druhé světové války se látky staly vzácnými a používání hedvábí, kůže a bavlny bylo zakázáno, pokud to nebylo pro vojenské účely. To vedlo k tomu, že v módě 40. let nebyly prakticky žádné ozdobné prvky a další detaily, které vyžadovaly použití další látky, dominoval minimalismus. Hlavní styly oblečení tak těžkého období byly sportovní styl a.

Pokud jde o barevné schéma, nelišilo se ve své rozmanitosti, nejoblíbenější barvy byly černá, šedá, modrá, khaki. Nejčastějšími prvky v oděvu byly tužková sukně, košilové šaty a bílé límečky a manžety. Boty se staly obrovským deficitem módy 40. let. Vyráběly se pouze koženkové boty s dřevěnou podrážkou. Klobouky vystřídaly ve čtyřicátých letech šátky, barety a šály.

Německá móda 40. let

Po obsazení Paříže nacisty mnoho návrhářů emigrovalo, někteří prostě zavřeli své butiky a opustili módní scénu, mezi nimi i Coco Chanel. Hitler se rozhodne opustit Paříž jako hlavní město módy, která nyní musí fungovat pro německou elitu. Ve 40. letech móda podlehla vlivu nacistické kultury. V módě jsou květinové potisky, kostkované kostýmy, výšivky na halenkách a slaměných kloboucích. V době vrcholící války je oblečení a boty nedostatek, a tak ženy začínají šetřit a vyrábět si vlastní oblečení.

V poválečném období se módní průmysl pomalu vzdaluje šoku a módní návrháři se soustředí na oblečení pro sport a volný čas. V roce 1947 se v Paříži rozzáří nová hvězda módního průmyslu - Christian Dior. Ukazuje světu svou módní kolekci ve stylu NewLook. Dior vrací eleganci a ladnost do módy a stává se nejoblíbenějším módním návrhářem konce 40. a začátku 50. let.

Zdálo by se, že válka a móda jsou neslučitelné pojmy. Přesto ženský, elegantní make-up 40. let vznikl právě ve válečných dobách a okamžitě si získal oblibu mezi ženami těch let. Ano, a dnešní módy milují vyzkoušet sofistikovaný vzhled v retro stylu. Pokusme se zjistit, proč je takový make-up tak zajímavý, jaké jsou jeho vlastnosti a jak to můžete udělat sami.

20. století s sebou přineslo mnoho událostí a incidentů, ale asi nejtragičtější a nejglobálnější z nich byla druhá světová válka, která se odehrála v první polovině 40. let a zasáhla všechny oblasti společnosti včetně módy. Kvůli nedostatku látky se dámské šaty zkracovaly, sukně se zužovaly, střih šatů se zpřísňoval a stručněji připomínal vojenskou uniformu.

V Evropě se kosmetika stala vzácnou spolu se šampony a mýdlem, ale ve Spojených státech, které byly ve válce v cizí zemi, kosmetické společnosti pokračovaly ve výrobě. Aby se udržela morálka, reklamní plakáty zobrazovaly statečné, krásné ženy čekající na vojáky z války. Jejich líčení bylo okouzlující a atraktivní - teplý tón obličeje, široce otevřené oči, světlé rty.

V návaznosti na americkou módu 40. let v SSSR od konce 40. do začátku 60. let se rozšířil trend takzvaných „chlapů“, jejichž nepostradatelným atributem bylo světlé oblečení a neméně jasný make-up.

Výrazné vlastnosti make-upu

Make-up 40. let naznačuje přirozenost, smyslnost a zvýraznění určitých partií obličeje. Styl se vyznačuje:

• svěží, zářivá tvář světlého odstínu;
• lícní kosti zvýrazněné načervenalými tóny;
• jasná linie obočí blíže k přirozené, často s přestávkou;
• odstíny šedé a hnědé;
• oční linky zvýrazněné;
• řasy dobře obarvené řasenkou v několika vrstvách;
• šarlatové rty (kontura horního rtu je měkká a zaoblená).

Vzory

Samozřejmě ne bez Hollywoodu! Ženy, které na chvíli zapomněly na útrapy války, obdivovaly filmové hrdinky a kopírovaly jejich styly a obrazy.

Joan Crawford v oscarové roli ve filmu Mildred Pierce (1945)

• Joan Crawfordová

Narozena v San Antoniu (USA) v roce 1904 (přesný rok narození herečky není znám, odborníci nazývají také roky 1905 a 1906). Jedna z nejlépe placených hereček své doby. Její výrazné oči a dokonale upravené vlasy z ní udělaly ztělesnění půvabu.

Veronica Lake v Sullivanových cestách (1941)

• Jezero Veronica

Narozen v Brooklynu (USA) v roce 1922. Lake byl idol žen, a její volné blond vlasy po ramena, mírně zakrývající jedno oko, se v těch letech stal jedním z nejoblíbenějších účesů.

Ingrid Bergman v Casablance (1942)

• Ingrid Bergmanová

Narozen ve Stockholmu (Švédsko) v roce 1915. Uznávaná jako jedna z největších hereček světové kinematografie. Veřejnost obdivovala nejen Bergmanův talent, ale i její přirozenou krásu.

Lauren Bacall ve filmu Hluboký spánek (1946)

• Lauren Bacall

Narodila se v Bronxu (USA) v roce 1924. Pohled na stranu, který byl výsledkem přirozené plachosti a hlubokého, hlubokého hlasu vizitka herečka, což z ní dělá referenční krásu filmu noir.

Make-up 40. let: Průvodce krok za krokem

Styl 40. let v make-upu je jasně vidět na fotografii výše - důraz na obočí a rty.

Jak udělat co nejpodobnější makeup? Udělejme to krok za krokem:

1. Na pokožku obličeje a krku naneste podklad o tón světlejší, než je váš přirozený odstín, dobře rozetřete;
2. Lehce přepudrujte obličej, aby byla pokožka jemná a sametová;
3. Zdůrazňujeme obočí tmavě hnědou tužkou nebo stíny stejného odstínu a snažíme se obočí trochu „rozbít“ v jeho nejvyšší části;
4. Světlé pískové stíny naneseme na celé horní víčko až k linii obočí;
5. Do vnějšího koutku pohyblivého očního víčka naneseme nahnědlé stíny, štětcem opatrně rozmixujeme směrem k vnitřnímu koutku;
6. Nakreslíme tenkou linku černé oční linky podél růstu horních řas a nakreslíme šipku o něco dále, než je přirozený okraj oka;
7. Řasinky natočíme a překryjeme dvěma nebo třemi vrstvami řasenky a po nanesení každé vrstvy je necháme zaschnout;
8. Tvářenka tmavě růžového odstínu se aplikuje na lícní kosti diagonálně ve směru růstu vlasů;
9. Obkreslete rty červenou tužkou a překryjte je červenou rtěnkou.

Následující videa ukazují, jak na podobné líčení s očními záhyby a výraznými šipkami.

Výsledný obrázek stačí doplnit doplňky a styling se světlými vlnami a můžete klidně vyrazit na retro párty inspirovat muže k záletům!

Ženská esence by nebyla taková bez neustálých změn nálady a vzhledu. Styl oblečení působí nejen dojmem vašeho vzhledu, ale také zanechává určitý otisk ve vašem chování.
Souhlaste s tím, že v den, kdy si obléknete jemně ženské šaty v retro stylu, se budete cítit úplně jinak než v den, kdy si obléknete oblíbené roztrhané džíny a alkoholické tričko.
Pojďme zjistit, jaké jsou hlavní rysy retro stylu 40. let a jak se oblékat, abyste přesně zapadli do obrazu podle vašeho výběru. Hlavní rysy a rysy retro stylu 40. let
- Nedostatek dekorativních prvků, a to zejména - na počátku čtyřicátých let;
- Doplňky jsou nedostatkové a nejjednodušší knoflíky jsou často potaženy látkou, někdy kontrastní;
- Všeobecná militarizace na počátku 40. let: „široká ramena na bundách a upnutých sukních;
- Tkaniny v šedé, modré a černé barvě;
- Kostkované a hladké látky, květinový vzor a puntíky Jednodílné šaty Silhouette;
- A-sukně;
- Bílé límečky a manžety na šatech a halenkách;
- Vlasy jsou svázané šátkem - na čepice nejsou peníze. Turbany jsou v módě;
- Široké kalhoty, někdy zkrácené;
- V roce 1947 Christian Dior představuje svou slavnou kolekci New Look. Askezi střídá doba „plýtvavého luxusu“. Image ženské svůdnice je opět v módě. Pas je stažen a nadýchaná sukně ještě více zakulatí boky. Velká pozornost je věnována doplňkům, šperkům a dekorativním prvkům.

Retro oblečení ze 40. let
Móda 40. let nemohla být výrazně ovlivněna druhou světovou válkou; dívky a ženy si zkouší vojenské uniformy. Vojenský styl láme všechny rekordy oblíbenosti a ... nevypadá méně žensky než kdy jindy.

Dívky 40. let také složily rty jako kachna :)
Ve čtyřicátých letech sukně a šaty prudce ztrácejí na délce. Ramena sak se rozšiřují, ale sukně a šaty se naopak ostře zužují. Byla to čtyřicátá léta – nebo spíše rok 1947, rok, kdy Christian Dior představil svou kolekci New Look válkou unavené veřejnosti –, která dala světu úzkou, ale vždy relevantní tužkovou sukni. Je pravda, že pokud moderní tužková sukně může mít jakoukoli barvu, pak 40. léta zastíněná válkou diktovala černé, šedé a modré barvy.

Retro oblečení z konce 40. let od Christiana Diora

Dekorativní prvky se odkládají na lepší časy. Jaké drapérie, krajky a další ozdoby mohou existovat, když se každý metr látky počítá a může se vpředu hodit? Také jsme museli zapomenout na klopy a klopy. U víkendového oblečení se za přijatelné považovaly pouze drobné květinové potisky nebo „puntíky“. Ve všední dny se nosily společenské obleky – jednobarevné nebo kostkované.

Retro styl 40. let: Neformální obleky
V době války už módy nebaví nové elegantní koketní klobouky, a pokud existují, pak jsou to „zbytky luxusu“. Totéž platí pro bílou látku na halenku – v Evropě je jí velký nedostatek. Bílé límečky a manžety přicházejí na pomoc fashionistům, viz foto:

Komplikovaná čtyřicítka
Na fotografii - výstřižek z módního časopisu American Vogue. Šaty 40. let - vypasované i jednodílné; A-silueta v módě.

Retro styl 40. let: styly šatů
V životě však byly barvy šatů méně veselé. Ale obrázky se ukázaly být ještě ženštější:

Dívky 40. let v módních šatech

V knihovně
Kromě šatů a sukní nosí dívky a ženy 40. let rády i kalhoty. Volný střih, mírně zvýšený pas, viz foto:

Móda 40. let: kalhoty
Čepice byly nahrazeny šátky:

Fashionista, 40. léta 20. století
Toto byly dámské boty 40. let:

Módní boty čtyřicátých let


Retro styl 40. let
Nejběžnější forma brýlových obrub ve 40. letech minulého století byla kulatá:

Dívky ve slunečních brýlích, 40
Kromě bikin s vysokým pasem věnujte pozornost střihu podprsenek. "Něco na tom je," ne?

Přehlídka plavek Louis Réard, 1942
Retro styl je nová klasika
S veškerou odpovědností prohlašujeme: během roku 2000 porazilo na svých přehlídkách nejméně deset návrhářů retro styl 40., 50. nebo 60. let. A pokud v jarní a letní módní sezóně 2015 byly puntíkované šaty s nadýchanou sukní vypůjčeny ze stylu New Look (například návrhářka Barbara Tfank), pak na podzim-zimě 2015-2016 s lehkou rukou kreativní ředitel módního domu Chanel, bílé límečky a manžety budou v trendovém retro stylu poloviny 40. let.
Mnoho známých osobností se rádo obléká do retro stylu a Miroslava Duma je jednou z nich. Velmi přesně zapadá do obrazu módy 40. let, viz foto:

Miroslava Duma v retro šatech ze 40. let od Ulyany Sergeenko
Miroslava Duma je zde v kostkovaném obleku. Zdá se, že něco podobného jsme vám již dnes ukázali:

Miroslava Duma v neformálním business obleku v retro stylu 40. let
Miroslava Duma v retro šatech ze 40. let s drobným květinovým potiskem:

Stylové a ženské
Obecně experimentujte a hrajte si s kontrasty! V pondělí se oblečte ve sportovním stylu a v úterý ve stylu retro 40. let. Poslouchejte sami sebe: určitě si všimnete změn uvnitř a s největší pravděpodobností v sobě objevíte něco nového: forma může změnit obsah a naplnit ho novými významy. Ale neberte to za slovo: podívejte se na to a přesvědčte se sami.

Blogerka Donna Julietta píše: „Dnes jsem se dívala na různé retro fotografie, které zachycují historii lidských životů, a pak mě napadlo, že by bylo hezké podívat se na fotky, které se týkaly módy, abych viděla, jak se to změnilo, jak se tehdy zajímavě oblékaly módní dívky. . A rozhodl jsem se, proč neudělat recenzi na módu po celá desetiletí. Okamžitě udělám výhradu, že nebudu uvádět jako příklad ženy, které byly v určité době populární, je lepší jim věnovat zvláštní pozornost. Pojďme diskutovat o módě."

(Celkem 43 fotek)

Post sponzor: : Pro každý vkus. Obrovská sbírka.
Zdroj: Journal/ udělej si svůj styl

Začněme 10. léty XX století.

1. Korzety drží ženy po léta zpátky, jejich postavy jsou mnohem krásnější a ladnější a život je těžší. Nemožnost znovu se nadechnout a vydechnout, neustálé nemoci kvůli příliš pevně utaženým „skořápkám“ - to vše dělalo korzet, i když významným objektem éry, ale velmi nepříjemným.
V roce 1906 si proto ženy na celém světě doslova vydechly - návrhář Paul Poiret poprvé navrhl nosit šaty jednoduchého střihu, bez korzetů. Velmi brzy se takové šaty dostaly do módy – proto se na desáté roky vzpomínalo jako na roky „osvobození“ žen od útlaku jednoho z nejnepohodlnějších toaletních potřeb a Paul Poiret se stal skutečným vysvoboditelem pro dámy z vysokých škol. společnost.

2. V 10. letech 20. století byl v módě ruský šik - obrovský úspěch měla ruská roční období, která do Paříže přivezl slavný Sergej Ďagilev Balet, opera, umění, výstavy - to vše bylo doprovázeno velkým množstvím recepcí, na kterých naše dámy mohly mezi Pařížany přijmout umění haute couture.

3. Tehdy začaly přicházet do módy všechny známé atributy „elegantního života“ v šatníku – ženy odhalily ramena, začaly nosit velmi budoárově vyhlížející toalety, zdobily je velkým množstvím vějířů peří, vzácných šperky a lesklé doplňky.

Plynulý přechod do módy 20. let

4. V tomto období přišly do módy sporty, sportovní postavy mužského typu se sebevědomými kroky a ženské formy začaly postupně ztrácet na aktuálnosti a oblibě. Ideální je hubená dáma s úzkými boky, bez sebemenšího náznaku poprsí či jiného zaoblení. Slavnou Gabrielle Chanel lze nazvat reformátorkou a revolucionářkou módy tohoto období. Spolu s ní v těchto dobách vznikaly módní oděvy v takových módních domech jako Nina Ricci, Chanel, Madame Paquin, Jean Patou, Madeleine Vionnet, Jacques Doucet, Jacques Heim, Lucille, kožešinový módní dům „Jacques Heim“ a další.

5. Egyptské motivy začaly přicházet do módy ve 20. letech 20. století. Modely návrhářů byly dekorativní, s množstvím šperků, cik-cak výšivkou. Tento styl byl nazýván „art deco“ a pocházel z názvu výstavy moderního dekorativního a průmyslového umění v Paříži v roce 1925.

6. Byl to styl zdobení a zdobení věcí. Dekorativní prvky byly přítomny na nábytku, kuchyňském náčiní a dámských šatech.

7. Do módy přišly boty lemované výšivkami nebo nášivkami, zdobené podle vkusu tehdejších populárních couturierů. "Art Deco" je eklektický styl, ve kterém se mísí africká abstraktní exotika s geometrickými formami kubismu; netradiční levné a jednoduché materiály se mísí s drahými tradičními materiály dobré kvality.

8. Taková kombinace nesourodého, smíšeného v jednom stylu.

9. V důsledku módních rysů 20. let:

- hlavními prvky oblečení jsou samozřejmě šaty, obleky rovného střihu;
- řasení je v módě;
- módní kabát rovného střihu zužující se ke dnu a s kožešinovým límcem;
- v módě jsou pyžamové kalhoty a pyžama, ve kterých se tehdy chodilo na pláž;
- objevily se první plavky pro ženy - revoluce v plážové módě;
- oděvy se šily z dostupnějších látek a objevem se staly pleteniny;
- v módě je sportovní styl, objevují se nejen kalhoty, ale i šortky;
- vzhled klasických malých černých šatů Chanel;

Móda 30. let

10. V dnešní době se střih oblečení zkomplikoval. Kvalita sériově vyráběné konfekce se výrazně zlepšila. Hollywood udává trendy v USA. Ale i zde se začaly objevovat firmy, které obchodovaly pomocí katalogů zasílaných poštou. Tyto firmy distribuovaly nové módních modelů v milionech kopií.

11. Dlouhé sukně se staly módním standardem v krizových dobách třicátých let. V roce 1929 Jean Patou jako první nabídl dlouhé šaty a sukně, jejichž pasová linie byla na jejím místě. Po této inovaci všechny módní domy prodloužily své modely ve dvou fázích. Nejdříve délka šatů a sukní sahala do poloviny lýtek a o něco později klesla téměř ke kotníkům. Dámy, sledující módní trendy, si samy prodlužovaly oblečení. Šili klíny a různé volánky.

12. Velmi oblíbeným oblečením 30. let byl dámský streetový oblek, který existoval v široké škále verzí. Svrchní oděvy - kabáty a bundy se vyznačovaly mimořádnou elegancí a rozmanitostí stylů.

13. Každý typ oděvu, včetně kostýmu, se vyznačoval širokou škálou tvarových linií a povrchových úprav. Střih kostýmů se zkomplikoval, začal se spoléhat na geometrii, která dává siluetě jasnost.

14. V kroji byly hojně využívány ozdobné detaily a dekorace. Klobouk, kabelka, rukavice a boty - to by mělo být ve stejném barevném schématu. Doplňky byly vybírány velmi přísně. Zpravidla byly černé nebo hnědé a v létě bílé.

15. Takto zvolené doplňky se snadno hodily ke všem šatům či obleku, což bylo v době krize aktuální. V módě 30. let hrály doplňky obrovskou roli. Většina žen těch let si totiž kromě klobouku nebo kabelky nemohla dovolit nic jiného.

móda 40. let

16. Dominantním módním trendem počátku 40. let byly vrstvené dlouhé sukně, obrovské mašle na oblečení, někdy doplněné o svislý pruh, nabírané rukávy. Stojí za zmínku, že v té době bylo nejoblíbenější pruhované oblečení. Začala válka a svět se přesunul do polovojenské pozice, takže móda 40. let prošla výraznými změnami. Ženy už nemají čas přemýšlet o líčení a doplňování šatníku.

17. V tomto období se vzhled outfitů ve všem značně zjednodušil na minimalismus. Přírodní tkaniny se již pro civilní účely nepoužívají. Oblečení pro ženy se začalo vyrábět a šít z acetátového hedvábí a viskózy.

18. Květinové vzory jsou opět v módě: ozdoby, drobné květiny se staly hlavní ozdobou látky a šatů ušitých z tohoto materiálu. Ušít halenky a košile z bílé látky se stalo nemožným, a tak se v módě začaly zakořeňovat manžety a límečky. Objevem válečného období se stal dodnes oblíbený vojenský styl.

19. Zároveň vydali nový model bot: boty na jehlových podpatcích.

20. Novinkou byla také výroba rolákových halenek, tyto modely s vysokým límcem pod krkem si zaslouženě získaly uznání tehdejších fashionistů.

móda 50. let

22. V poválečných letech se sociální rozdíly znatelně prohloubily. Manželky se opět proměnily v symbol blaha svých manželů, jako jakási výkladní skříň pro ostatní. Povinným rituálem pro každou ženu se stala návštěva kadeřnického salonu, nanášení make-upu. Ideální žena, i když nikde nepracovala a byla v domácnosti, měla být plně vyzbrojena už brzy ráno: s dokonalým účesem, vysokými podpatky a make-upem, stát u sporáku nebo vysávat koberec.

23. I v Sovětském svazu, ve kterém se způsob života výrazně lišil od toho západního, bylo zvykem provádět vlasový styling u kadeřníka nebo trvalé alespoň jednou týdně, což také začalo přicházet do módy zejména rychlost.

24. Styl 50. let kontrastoval siluetu přesýpacích hodin s ostrou siluetou rozšířených ramen, která byla populární během válečných let. Na postavu tedy byly zvláštní požadavky: šikmá ramena, tenký pas, zaoblené ženské boky a bujná ňadra.

25. Aby ženy splnily tyto standardy, nosily těsné korzety, podprsenky si podkládaly látkou nebo bavlnou a stahovaly si břicho. Obrazy krásy té doby byly: Elizabeth Taylor, Lyubov Orlova, Sophia Loren, Clara Luchko, Marilyn Monroe.

26. Mezi mladou populací byly standardy Ljudmila Gurčenko a další Módní a stylová žena ve stylu 50. let byla jako květina v siluetě: nadýchaná sukně až po zem, pod kterou nosili vícevrstvou spodničku, vysoké podpatky s jehlovými botami, nylonové punčochy se švem. Punčochy jsou nezbytným doplňkem k dokončení vzhledu a byly extrémně drahé. Ale co ženy nešly jen vypadat atraktivně a cítit se jako krásky, které sledují módní trendy. Nakupovat látky v té době bylo problematické, do jedné ruky se jich uvolnilo maximálně určité množství, schválené tehdejšími normami. Ušití jedné sukně pod „novou siluetu“ vyžadovalo devět až čtyřicet metrů materiálu!

Móda 60. let

Legendární 60. léta jsou nejzářivější dekádou v historii světové módy, volné a výrazné, období slavnostního průvodu tzv. módy pro mladé.Nový styl potřeboval nové účesy. Londýn byl opět před Paříží, pokud jde o inovativní nápady. V roce 1959 byl uveden francouzský film Babette jde do války s Brigitte Bardot v hlavní roli. Ležérně šlehaný účes s hromadou, navzdory skutečnosti, že jeho vytvoření zabere módy hodně času, se stává velmi populární.

27. Příslušenství se stalo velmi populární: korálky z velkých korálků, objemné šperky, makro brýle, které pokrývaly podlahu obličeje.

28. V Londýně se zrodilo nejskandálnější oblečení šedesátých let - minisukně, symbol emancipace a sexuální revoluce. V roce 1962 představila legendární Mary Quant první mini-délkovou kolekci. Nový styl, zvaný „Londýnský styl“, si velmi rychle podmanil mládež celého světa.

29. 60. léta - éra syntetiky a všeho umělého. Syntetické tkaniny jsou široce používány v masové módě - jsou považovány za nejpohodlnější a nejpraktičtější, protože se nemačkají a snadno se perou, navíc jsou levné.

30. Tehdejší móda podporuje nepřirozenost - umělé řasy, paruky, příčesky, šperky. Velmi oblíbené se stávají vysoké dámské kozačky na nízkém podpatku, s úzkou nebo širokou zaoblenou špičkou z kůže nebo syntetického materiálu, zvané go-go (go go). Kozačky se rozšířily s příchodem minidélkové módy a stejnojmenného tanečního stylu.

Móda konce 60. let je ovlivněna hnutím hippies. Mládež se stavěla proti sociálním a třídním rozdílům, rasové diskriminaci a válce. Hippies svým vzhledem zdůrazňovali popření norem oficiální kultury. Jejich oblečení je záměrně ležérní až nedbalé – roztrhané džíny, korálkové náramky, látkové tašky-tašky přes rameno. Zdůrazňuje asexualitu vzhledu, dlouhé vlasy- symbolizuje svobodu.

móda 70. let

31. V 70. letech se móda stala ještě demokratičtější. A přestože mnozí nazývají 70. léta érou nevkusu, lze říci, že právě v těchto letech měli lidé více prostředků pro sebevyjádření prostřednictvím módy. Neexistoval jediný stylový směr, všechno bylo módní: etnický, disco, hippie, minimalismus, retro, sportovní styl.

32. Heslem 70. let byl výraz „Všechno je možné!“. Pro výběr progresivních a aktivních mladých lidí navrhli návrháři několik stylů, z nichž žádný nelze označit za dominantní. Nejmódnějším prvkem šatníku byly džíny, které původně nosili jen kovbojové a poté hippies a studenti.

33. Také v šatníku tehdejších fashionistů byly trapézové sukně, rozšířené kalhoty, tuniky, overaly, halenky s velkým jasným potiskem, rolákové svetry, áčkové šaty, košilové šaty.

34. Kromě toho je třeba poznamenat, že oblečení se stalo pohodlnějším a praktičtějším. Byl tam koncept základní šatník, skládající se z požadovaného počtu věcí, které jsou vzájemně kombinovány.Co se týče bot, získaly si oblibu boty na platformě.

35. Z návrhářů v 70. letech byla vybrána Sonia Rykiel, které se říkalo nová Chanel. Sonya Rykiel vytvořila pohodlné, pohodlné oblečení: svetry, vesty, šaty z vlněného úpletu a mohéru.

móda 80. let

36. V módě 80. let se prolínají retro obrazy, přehodnocené designéry i zrozené subkulturami mládeže, hudební a taneční trendy a pokračující boom sportu.

37. Hip-hop, gothic, post-punk, rave, house, techno, breakdance, snowboarding, skateboarding, kolečkové brusle, step aerobik – všechny tyto fenomény se promítly do stylu desetiletí.

38. Seznam ikonických položek desetiletí stylového hýření je působivý – vycpaná ramena, banánové kalhoty, oblečení ve vojenském a safari stylu, kimono, netopýří a raglánové rukávy, legíny s jasnými vzory, černé síťované punčocháče, obnošený denim, tzv. varenka, černé kožené bundy, lurex, masivní šperky, bižuterní knoflíky na bundách, objemné účesy nebo styling s efektem „mokrých vlasů“, kaskádové střihy, spirálové trvalé, vlasy dekorativních barev, např. „lilek“, melír „peří“. Bylo použito hodně kosmetiky záměrných odstínů s jiskrami a perletí.

Masivní osmdesátá léta lze označit za přehnaná. Všechno, jak to bylo, je "příliš" - příliš úzké, příliš objemné, příliš chytlavé, příliš světlé. V 80. letech byli úspěšní návrháři, kteří mysleli mimo rámec a vytvářeli neobvyklé oblečení s originálními dekorativními prvky: Vivienne Westwood, John Galliano, Jean-Paul Gaultier.

móda 90. let

39. Styl 90. let v oblečení, který se stal univerzálním, se lépe nazývá ne styl, ale nový přístup k výběru oblečení. Protože v módě 90. let se mění samotný princip vytváření vlastní image i princip tvorby kostýmu. Hlavní výzvou devadesátých let je „buď, kým jsi!“ V té době mělo džínové oblečení zvláštní význam - jen líní v něm nechodili. Avid fashionistům se podařilo nosit džíny s džínovými košilemi, taškami a botami. Takže styl 90. let lze bezpečně nazvat „denim“, protože každý měl takovou věc ve více než jedné kopii.

40. V devadesátých letech se světem šíří unisexová móda: džíny s tričkem nebo volné kalhoty se svetrem, doplněné pohodlnými botami.

41. Devadesátá léta jsou dobou tenisek a plochých bot. Tento unisex styl je velmi oblíbený u velkých italských a amerických firem jako Banana Republic, Benetton, Marko Polo. Kostýmy se snaží o jednoduchost a funkčnost, což však oživuje tradice partnerského umění, kdy spolu s přísnou askezí kostým obsahuje záměrnou teatrálnost s jasnou škálou barev. Móda se mění v závislosti na sociální orientaci a teritorialitě, protože v Evropě bohéma preferuje konceptuální značkové oblečení.

42. Hlavní módní důraz devadesátých let není kladen na oblečení, ale na jeho majitele. Módní image vytváří štíhlá postava s opálenou nebo mléčně bílou kůží. Kultura těla vzkvétá jako za dob starověkého Řecka. Módní a módní ženy navštěvují nejen sportovní kluby, ale i kosmetické salony a využívají dokonce i služby plastické chirurgie. Supermodelky z módních mol se stávají vzory, výrazně k tomu přispěly televize a módní časopisy.

43. Tak tedy. Tím moje recenze končí. Rád bych řekl, že ze všech dob jsou 30., 50. a 70. léta blíže mým preferencím. Obecně platí, že všechno nové je dávno zapomenuté staré.