Силуетът е плоскостно възприемане на формата на костюма. Силуетни форми на облекло Основните характеристики на физиката

силует

градивен

декоративни

конструктивни и декоративни

Силует

градивен

Строителни линии

Също така има декоративни декоративни линии

Маса 1. Силуетни униформи.

Силует Геометрично близо Корекция Естеството на линиите
Направо правоъгълник; Квадрат. Очертан с ясни прави контурни линии. Разнообразен силует. Подходящ за всички типове фигури. Определя се от свойствата на материала: твърдконтур - твърд плътен плат; мека форма- драпирани вискозни тъкани.
Трапецовидна трапец; Малката основа е линията на раменете, голямата основа е долната линия на продукта. Колкото по-голяма е разликата между основите, толкова по-голяма е степента на разпалване. Не подчертава линията на талията; Препоръчва се за хора с наднормено тегло с малък пристъп. Определя се от свойствата на материала: твърд контур - твърда плътна тъкан; мека форма - драпиране на вискозни тъкани.
полуприлежащи Сближаващи се линии на нивото на талията; свободна кройка на талията. Най-често се използва в облеклото; Подходящ за фигури като основни и обърнати триъгълници. (вижте типологията на фигурите) смесени линии.
Прилежаща Сближаващи се линии на талията; плътно прилягане на фигурата; акцент върху талията. Акцент върху красива талия. Силуетът има две решения: X - силует - за високи и слаби. "Пясъчен часовник" - не високи заоблени фигури. X - доминират твърдите ъглови контурни линии; "Пясъчен часовник" - меки заоблени контурни линии.
овал Мек заоблен контур; Закръглена линия на раменете, стесняваща се към долната част на фигурата; широка част - на талията и ханша. Не се препоръчва за нисък ръст. Омекотени заоблени линии.

Композицията на униформата е изградена върху линии от различен тип:

силует

градивен

декоративни

конструктивни и декоративни

Силуетсе наричат ​​линии, които описват контурите на равнинната проекция на формата.

За да създадете формата на костюма, са необходими още един вид линии, линии градивен- които свързват отделните части в едно цяло.

Строителни линии- контурни линии на формата като цяло и нейните детайли, линии на свързване на части и детайли, т.е. шевове, стрелички, гънки, басти. Взехме предвид свойствата на тези линии, когато изучавахме теорията на зрителните илюзии.

Също така има декоративнилиниите, които определят модела на дизайна на костюма вътре в униформата, не са свързани с дизайна. декоративни линии- линии с различни покрития, които имат линеен характер: завършващи шевове, релефи, линии, клапи, маншети, шнурове, кантове и др. тези. линии, които придават оригиналност, оригиналност на формата.

Конструктивни пояси стават структурни и декоративни ако декорациите са разположени на тяхното ниво - декорация или бижута.

При създаването на форма на костюм, съответстваща на пропорциите на човешкото тяло, дизайнерът залага преди всичко на конструктивните колани - поддържащите линии на човешката фигура, от които започва една или друга форма на детайл или артикулация в облеклото.

При избора на формата на костюм е необходимо да се проучат тези колани в конкретна фигура, въз основа на познаването на пропорциите на човешкото тяло и да се идентифицират предимствата и недостатъците. С помощта на дрехи можете да подчертаете онези колани, които изгодно показват фигурата. този човек. Така че, ако линията на талията е подчертана във фигурата и няма проблеми с удължен или скъсен торс, можете да изберете съседен силует на костюм с конструктивен колан на талията.

Всички силуетни форми могат да се съотнесат с доминиращите конструктивни колани на облеклото.

Основен градивен Коланите са:

рамо,

· пътуване,

бедрена.

В зависимост от решението на раменния пояс, формата на костюма и неговият стил се променят. Долната линия, както и линията на раменете, е една от основните характеристики на модата. Той определя пропорциите на цялата фигура.

2. Модели на композиция (пропорционалност, подчинение,

композиционен център), т.е. цялост на структурата.

Изкуството на композицията е насочено към задачата да създаде хармоничен образ, тъй като във всичко красиво и хармонично има творческо начало, прогрес. А дисхармонията води до разруха.

Хармонията е естетическа категория, спътница на красотата. Както в изкуството, хармонията се основава на правилата на композицията. Нека ви напомня, че композицията на костюма е съчетанието на всички негови елементи в едно цяло, изразяващо определена идея, мисъл, образ.

Образът на човек се възприема цялостно, когато неговият глас, пластичност, поведение съответстват на избраните дрехи и аксесоари.

Интегритет- цялостно възприемане на цялата художествена форма и способност за изоставяне на излишното.

Целостта на състава се определя от три фактора:

· Пропорционалност -пропорционалността на елементите на композицията помежду си и с човешката фигура. Да се ​​създаде композиция от форма означава да се разкрие природата на всички елементи, да се постигне тяхната взаимовръзка.

· субординация- подчинение на второстепенни елементи на формата към основния или композиционен център.

· композиционен център

Пропорционалността в композицията се постига чрез количественото съотношение на следните фактори и елементи на облеклото:

· Обем на облеклото (корсаж, ръкави, поли);

· Цветове и текстури на материалите (блузи с пола, завършваща яка и колан с рокля, кожени маншети и яка с палто);

· Детайли на облеклото (яка, джобове, капаци, презрамки и др.);

Довършителни работи (шевове, бродерия, аксесоари и др.).

Композиционният център е тази част, която достатъчно ясно изразява основната идея. Композиционният център носи цялото семантично натоварване. Изборът на основното в композицията е свързан с особеностите на визуалното възприятие на човек, който фиксира вниманието си преди всичко върху мощен стимул. Такива стимули могат да бъдат движение, светлинни ефекти, контрасти на размери, форми, цветове.

Композиционно-организираната форма на КА задължително има своя основна част, или композиционен център, на който са подчинени други зависими части. Основната част е мястото на концентрация на основните, най-важни връзки между всички елементи, акцент, доминираща в холистична композиция.

Композиционният център може да бъде всеки елемент, част от общата форма. Композиционният център може да се разграничи по различни начини: количествено, чрез централно разположение; качествено, като семантичен фактор.

Центърът на костюма е почти винаги там. Дори ако сте облечени в черно от глава до пети, вашата прическа или грим могат да бъдат доминиращата черта. Например, ако композиционният център е шапка, тогава тя трябва да бъде с отлично качество и дизайн, да съответства на „външните“ и „вътрешните“ линии на човека. Тогава шапката ще привлече и ще фокусира вниманието върху лицето. В този случай дрехите и другите аксесоари трябва да служат като фон, а не да привличат вниманието към себе си. В разглеждания пример - композиционен център - глава.Впечатлението от такова решение е най-силно като въздействие, то задава характера на образа.

За да създадете композиционния център на главата, може да се използва следното:

група дрехи:

Необичайно решение в областта на яката и врата

група аксесоари:

шапки, шалове

Пелерини, вратовръзки

колие, обеци

· фиби

средства от групата "лице":

прическа

Центърът на композицията, разположен в центъра на фигурата, акцентира върху тялото – гърди, талия, ханш. Това е начин да привлечете допълнително внимание към достойнствата на фигурата или да скриете недостатъците. то способността да се подчертае женствеността или сексуалността на изображението.

Образува се от група облекло:

решение за силует (прилепнало)

промяна в естеството на материала в района

специална кройка, гарнитура и детайли

Чрез групата аксесоари:

колани - колани, катарами, чанти

мъниста, висулки

щипки за вратовръзка

Чрез групата "лице":

походка

Композиционният център е ръката и китката.Експресивна зона, наситена с емоции, склонност към игра, разкриваща черти на личността. Са използвани:

група дрехи:

изразително решение в областта на ръкава или маншета

група аксесоари:

гривни

копчета за ръкавели

· ръкавици

средства от групата "лице":

Композиционният център са краката и стъпалата.Акцентът, пренесен в долната част, към краката, придава на образа солидност и стабилност.

Може да се образова:

средства за облекло група:

естеството на материала на дългите модели на поли, рокли и панталони;

Характеристики на кройката и декоративните покрития на горната група продукти.

група аксесоари:

средства от групата "лице":

походка

Ако няма композиционен център, тогава изображението е „нечетливо“, изглежда замъглено, незавършено или се разпада на отделни фрагменти.

3. Композиционни средства (пропорции и ритъм).

Пропорцията е съотношението на размерите на елементите на формата. Пропорционалните отношения са пропорционалността на елементите, единството на частите и цялото.

Пропорцията е едно от основните средства за композиция, тъй като с негова помощ се постига хармонията на нещо и се организира неговата форма. Пропорцията е изчислена размерна система, в която съотношенията на елементите на формата на облеклото организират костюмен ансамбъл, разглеждан като единна обемно-пространствена структура. Ако има обмисленост на пропорцията, тогава има и цялост на формата.

Създавайки костюм, модният дизайнер постоянно помни пропорциите на човешката фигура. Създателят на изображения, избирайки костюм, помни, че формата на костюма се определя от силуета на човешката фигура, нейните пропорции. По този начин при разработването на космически кораби се използва принципът на "златното сечение", който е в основата на структурата на човешкото тяло. Хармоничните пропорции се основават на определени математически зависимости. Това е единственото средство, с което е възможно да се "измери" красотата.

На практика, особено в архитектурата, исторически са се развили много системи на пропорции. И така, за древността са характерни цифрови, визуално възприемани пропорции; за средновековна готика - геометрични, несъизмерими в числата, скрити пропорции; през Ренесанса водещата концепция в концепцията за перфектната пропорция е доктрината за "златното сечение", особено използвана в скулптурата. Например:

· "Триъгълник на Питагор" - правоъгълен триъгълник с ъгли 30, 60 и 90 градуса и съответното хармонично съотношение на страните 3, 4 и 5 единици. Това просто пропорционално съотношение 3:4:5 се нарича "египетски триъгълник".

· „Златно сечение“, получено чрез разделянето на цялото на две неравни части, при което цялото е съотнесено към по-голямата част, както по-голямото към по-малкото. Тази пропорция може да бъде представена като поредица от цели числа: 2/3, 3/5, 5/8, 8/13…

· „квадрати на Фибоначи“ с рязко намаляване на отношението на страните към диагонала.

В костюма пропорциите играят особено важна роля: фигуративната изразителност на костюма и външният вид на самия човек зависят от съотношението, в което отделните му части са между себе си и фигурата на човек. Тъй като костюмът включва дрехи, различни аксесоари и прическа, е необходимо да се вземат предвид формата и размерът на украсата или прическата, формата и височината на тока на обувката, броят и естеството на бижутата. Заедно всички тези компоненти влияят върху естеството на пропорциите.

Пропорциите в облеклото и фигурата предполагат хоризонтално разделение. За да украси човек, костюмът трябва да е пропорционален на него. Сравнителната дължина, ширина, обем на елече и пола, ръкави, яка, детайли - всичко това влияе върху визуалното възприятие на фигурата в костюма, умствената оценка на неговата пропорционалност.

Костюмът ще изглежда елегантен и пропорционален, ако при шиенето му се спазват следните правила за пропорции:

·
Принципът на "златното сечение"

(3:5, 5:8, 8:13) - предизвиква най-хармоничното възприятие, препоръчва се за бизнес стил. Пропорциите са според дължината на полата. Избира се най-подходящата дължина на полата и се изчислява дължината на сакото по правилото на златното сечение.

· Контрастни пропорции

(1:4, 1:5) - по-активно привличане на вниманието на другите. По-целесъобразно е да ги използвате за вечерни костюми.


· Подобни пропорции (1:1) - предизвикват усещане за статичност, спокойствие, препоръчват се за ежедневно и домашно носене.

Помислете за костюмните ансамбли в процентно и пропорционално отношение.

Фигурата показва 12 модела, сред които има модели с повтарящи се пропорции. Но те изглеждат различно.

Тези костюмни ансамбли (2 и 8; 3 и 11; 4 и 10; 5 и 9; 7 и 12) се формират чрез комбиниране на дрехи от различни асортименти и използване на различни дължини на всяка продуктова група. Обърнете внимание на фигура 4 и 10: същото съотношение от ½ към ½ може да се получи, като направите костюм от пола и сако с различни дължини. Най-важното е, че и двата продукта, комбинирани в един ансамбъл пропорционално, образуват едно цяло от равни части.

Знаем, че пропорциите на дрехите нямат смисъл, ако не са съобразени с човешкото тяло. Следователно съотношението на детайлите на костюма се определя от структурата на всяка конкретна фигура. Обръщайки се към пропорционалните показатели, т.е. балансирана фигура, ще анализираме различни варианти на пропорциите на КА и съответните пропорции на човешкото тяло.

Съотношението на надлъжните размери - по дължината на тялото Висок растеж - най-добрият КА - 4; 5; 6; 7; 10. Според законите на композицията за пропорционалност и подчинение *, горната част на представената КА подчинява долната част, погледът се движи от по-голям към по-малък (надолу); растежът е визуално намален. Нисък растеж - най-добра КА - 1; 2; 8; 11; 12. Според законите за композиция на пропорционалност и подчинение, горната част на космическия кораб е по-малка от долната и е подчинена на последната. Погледът, движещ се от по-голямата част към по-малката, се стреми нагоре; растежът визуално се увеличава.
Съотношението на надлъжните размери: торс към крака. Дълъг торс - "ниска талия" - КА: 1; 2; 3; 8; 11. Къс торс - "висока талия" - КА: 4; 5; 6; 7; 9; 10; 12.
Съотношението на горната (към коляното) и долната част на краката Удължена горна част на крака (къса от коляното до пода) - KA: 9;12; 3; 6; осем. Удължена подбедрица (къси крака от слабините до коляното) - CA: 2; четири; 7;10; единадесет.

Подчинение* има, когато два неравни елемента са свързани или формата е разделена на неравни части.

Използвайки принципа на "златното сечение", е необходимо да се намерят най-пропорционалните съотношения в състава на обувки, чанти, дрехи, бижута. Първо се установява връзка между основните количества, например цялата дължина (обувки, дрехи) в съответното силуетно изображение и дължината на по-голямата му част, определена чрез разделяне; след това между по-голямата част и по-малката.

Композиционното средство е ритъмът.

Ритъмът, като средство за композиция, което означава редовното редуване на съизмерими или чувствено възприемани елементи, е едно от най-важните формообразуващи средства. Ритъмът е присъщ на различни явления и форми на природата, трудови процеси, произведения на изкуството. Ритмичната структура е характерна за всичко живо, растящо, движещо се.

Намаляване на ритмичните системи - в структурата на ствола на дървото, неговия клон, листа. Ритмично редуване на сезони, дни от седмицата. Трудно е да останеш безразличен към красотата на ритмичната мелодия и отмереното движение на морските вълни. Ритмичните закони се подчиняват на всяко движение, развитие - сърдечен ритъм и структура на живата клетка.

Самата дума "ритъм" е гръцка. ритъм,означава поток.Следователно същността на всеки ритъм се крие в движението.

Ритъм - редуването на всякакви елементи (обеми, артикулации, области, детайли, линии), протичащи в определена последователност и честота. Под ритъм в пластичното изкуство се разбира редовното повторение и редуване на пропорционални елементи, което ги води до хармонична цялост и придава яснота, хармония и специална изразителност на композицията.

Много се гради върху ритъма в KA:

гънки, опашки, волани, монтажи;

· плат с райе, каре, с орнаменти, рапортни тъкани;

· довършване с кантове, бастири, буфове, волани, бримки, бод, бродерия, ресни, стъклени мъниста;

Ритмични повторения на тъканни слоеве;

· закопчалки на копчета, копчета, различни аксесоари, мълнии, връзки, лъкове.

· Релефи, орнаменти, ластици.

Повторението на елементи, мотиви и форми е два вида:

1. просто ( статичен или метричен)

2. комплекс ( динамичен).

Статичният ритъм (или метричният ритъм) е прост

проявлението на ритъм с повторение в състава на едни и същи форми на равни интервали между тях. Метричното повторение изразява мир, баланс; присъщи на статичната композиция. Метричната организация често се използва в композицията на костюма и нейното проявление може да бъде обикновени и аксиални.

Обикновената метрика не показва формата на активно движение и създава усещане за ред и еднообразие. Аксиалната метрика се проявява в местоположението на джобове, клапани, маншети.

Този тип организация може да включва и реда на разпределение на вертикални конструктивни и конструктивно-декоративни линии - релефи, шевове, стрелички, гънки, декоративни ивици. Аксиалното метрично повторение винаги се определя от човешката фигура и нейната вертикална ос на симетрия.

Нека сега да разгледаме примери за използването на прост ритъм в костюм.

Пример за проявление на равномерен ритъм без интервали може да се наблюдава при редуването на прости плисета, както и малки гънки от типа "плисирани" или "гофрирани" на полата (виж снимка 1). Тук вертикално се изгражда прост равномерен ритъм. Същата конструкция на ритмичната организация, но вече хоризонтално, е показана на снимка 2. В модела на роклята равномерно се редуват волани с еднакъв размер.

Снимка 2
Снимка 1
Снимка 4
Снимка 3
Изразен е същият прост равномерен ритъм фестони, образувана от дантела, която оформя долната част на модела, показан на снимка 3. Ритъмът се проявява в подреждането на копчета или панти (снимка 4).

Пример за просто равномерно редуване на елементи с интервал е показано на снимка 5. Воланите на роклята са разположени в прост равномерен ритъм, но в различна конструкция - не плътно един до друг, а на интервали - интервали равномерно редуващи се с елементи от основната форма.

Разгледаните по-горе примери илюстрират такава характеристика: равни по размер или идентични елементи, следващи един след друг на равни интервали, се подреждат в проста метричен ред.Този тип ритъм е едно от най-простите му проявления в състава на дрехите, използването му изисква специално чувство за пропорция, тъй като много често води до усещане за монотонност и монотонност.

Използването само на един тактов размер в ритмичната организация е рядко явление. По-често можете да видите ритмична комбинация от елементи с различни размери.

Динамичният ритмичен ред е сложна проява на ритъм с размерите на елементите и интервалите между тях, които се променят с определена закономерност. Динамичният ритмичен ред включва следните промени:

· Увеличете или намалете размера на елемента на равни интервали.

· Увеличаване или намаляване на интервала по величина с равни по големина елементи.

· Увеличаване или намаляване на размера на елементите и интервалите.

Задава формата на активно композиционно движение, свързано с проявата на динамика и композиционен баланс.

За разлика от метричното повторение, моделът на ритъма се изразява в постепенни количествени промени в поредица от редуващи се елементи - в увеличаване или намаляване на редуването на обем или площ, в удебеляване или разреждане на структурата, силата на тона и др. .

Да, на снимка 6показан е модел рокля със странични волани. При изграждането на този модел се вижда пропорционално увеличаване на елементите на композицията към дъното на продукта (от по-малки към по-големи). Всеки следващ декоративен детайл е по-голям от предишния, докато разстоянието на разположението се увеличава. В модела на роклята, разположен до нея на фиг. 6b, се наблюдава увеличаване на интервалите между декоративните елементи с едновременно увеличаване на техния периметър върху повърхността на продукта.

Снимка 6б
Снимка 6а

И на снимка 7пропорционално-последователен ритъм се проявява в конструкцията на части от полата - всяка от следващите части се увеличава по размер с едновременно увеличаване на размера на клетката върху тъканта.

Същият модел на пропорционално увеличаване или намаляване на елементи или интервали може да се прояви и в различна ритмична организация - прогресивна ритмична последователност. Прогресивната ритмична серия се основава на моделите на аритметична или геометрична прогресия.

Елементите на костюма могат да бъдат подложени на ритмична организация вертикален(снимка 8), хоризонтална(снимка 9 ) , спирала(снимка 10), радиална(снимка 11), радиална(снимка 12) и комбинираниуказания (снимка 13).

Снимка 13
Снимка 12
Снимка 11
Снимка 8
Снимка 9
Снимка 10

Ритмичната конструкция може да се постигне с помощта на различни елементи на симетрия:

  • ос на въртене,
  • огледална равнина,
  • прехвърляния по праволинейни и криволинейни оси и др.

Но за разлика от симетрията, която е частен случай на ритъма, ритмичното изграждане не изисква абсолютна еднаквост на повтарящи се мотиви.

Аксиален ритъмпроявява се в местоположението на джобове, маншети или клапани. Аксиалната метрика може да включва и реда на разпределение на довършителни шевове, декор, цвят, включвания на текстура. Така че джобовете, като правило, са разположени на същото разстояние от централната линия на тялото. Същата подредба е и за вертикалните шевове.

Много важен въпрос в композицията е ритмичната организация на цвета. Ритъмът на цвета- активно средство за композиция на костюма при създаване на художествено и фигуративно съдържание. Цветът може да се разглежда като основен организиращ елемент, способен да изрази замисъла на композицията - пример за приложение е оформлението на мъжки бизнес класически костюм. В това отношение психологическите характеристики на цвета, свързани с възприемането на формата и нейната повърхност, са от решаващо значение. Най-важното изискване в този случай е постигането на цветова хармония. Ритмичната организация на цветните петна много често се свързва с метрично впръскване на цвят: метриката най-често се появява в костюм чрез шарка на плат, например ивици с еднаква ширина на цвета и празнина. При ритмизирането на цвета е важно да се вземе предвид, че фигурата трябва да се поддържа визуално в стабилна позиция, което означава, че „тежкият“ цвят трябва да бъде поставен в долната част на костюма, в противен случай той ще преобърне фигурата.

Характерен пример за ритмична организация на цвета са тъканите на райе или точки (снимки 14 и 15).

Снимка 15
Снимка 14

Композиционният ритъм в костюма започва с ритмичния ред на основните форми. Тези в костюма са три количества:

три форми, пасващи на главата (яка, качулка, глава)

боди (корсаж и пола)

ръце (ръкави)

Общата ритмична структура на големите форми се допълва от ритъма на малките артикулации.

Обикновено в композицията на костюма се използват няколко вида ритми, тъй като всички свойства на формата, нейните части и детайли са обект на ритмизация: обеми на формите вътре в костюма, конструктивни и декоративни линии, текстури, светлинни и цветови отношения, размер и подреждане на детайли и др.

Изброяваме видовете ритмични движения в CA:

относителната позиция и съотношението на силуета с формата на прическите, прическата и аксесоарите;

Ритмично артикулиране на облеклото чрез части, изработени от материали с различни цветове и текстури (елементи на костюма - блузи, поли, яки, ръкави, маншети и др.);

хоризонтално и вертикално разделяне на дрехи с помощта на колани, кокетки, вложки;

разделяне на облекла с релефни декоративни шевове, гънки, набирания и др.;

Ритъм, свързан с използването на тъкани с щамповани и тъкани шарки в облеклото.

4. Техники за хармонизиране на композицията

(контраст, нюанс, идентичност, мащаб, мащаб, симетрия, асиметрия, статика и динамика).

Техники за хармонизиране на композицията на костюма - това са средствата, чрез които костюмът става външно по-балансиран, цялостен и красив. Методите за хармонизиране на композицията на костюма включват:

· контраст, нюанс, идентичност;

· мащаб и обхват;

· симетрия и асиметрия;

· динамика и статика.

Контраст - рязка разлика във форми, размери, пластмаси, цветове, текстури, стилове и т.н. Наличието на контрастни елементи в костюма прави образа по-ярък и запомнящ се, но в същото време двусмислен. Така, например, смес в един костюм от класически ислучайнистил ще даде на вашия образ специален вкус и чар.Също така, контрастът може да бъде изразен в продукта, където мека и деликатна текстура се комбинира с твърда и блестяща. Черният костюм с бели кантове е олицетворение на цветовия контраст. Контрастът в линиите ви е познат: ъглови ясни прави линии контрастират с меки извити кръгли. А контрастното съчетание на различни десени платове в костюма носи усещане за динамика и движение. Въпреки това чрез комбиниране контрастни неща в костюм, винаги трябва да помните целостта на цялото изображение - контрастът винаги трябва да бъде оправдан от дизайна.

Контрастната композиция винаги е визуално по-активна, защото сблъсъкът, противопоставянето на поне два принципа дава изразителност на формата, прави я забележима, издига я над обикновеното. Композицията на космическия кораб, изградена на контраст, винаги привлича вниманието: тя е необичайна, оригинална, такова решение винаги има за цел да подчертае обекта на общия фон.

Принципът на контраста е препоръчително да се използва:

· Когато на изображението трябва да се придаде динамика, младост, оригиналност, индивидуалност, максимализъм.

· Да се ​​подчертае принадлежността на човека към творчеството, новаторството.

· За празнични ситуации, за активно забавление.

Важно е да знаете, че CA, изграден на принципа на контраста, бързо причинява умора и става скучен при честа употреба. Принципът на приложение: „Дойдох, видях, победих“.

Контрастът е много активно средство за композиция. Не може да се прилага между всичките му елементи! Контрастът може да се използва в един или два елемента, останалите трябва да бъдат решени според принципа нюанс или прилика.

нюанс -преходно състояние от контраст към подобие. Нюансите в облеклото могат да се проявят в конструктивни линии, детайли, цвят, текстури и накрая в съотношението на самите форми. При създаването на тоалети от готови неща най-често се използват комбинации от неща с нюанси в цвета. Цветовите нюанси се появяват в комбинация различни нюансии полутонове в общата цветова гама на костюма. Костюмът с нюанси обикновено изглежда много по-богат, по-сложен и по-изтънчен от едноцветния костюм. Когато се използва нюансиране, лека разлика в елементите трябва да се долавя ясно, да се чете от окото, така че да няма усещане за суетене или несигурност. Когато се използва принципът на контраста и сходството, нюансът е хармонична връзка за цялостно решение на костюмния ансамбъл. Облеклото на принципа на нюанса има много повече възможности за трансформация, т.е. трансформации.

Сходство (идентичност) - равенство на характеристиките на форми, размери, пластмаси, цветове, текстури. Това е един от най-важните методи за хармонизиране на костюмите.

Най-простият пример за идентичност може да служи като мъжки обикновен класически костюм. В такъв костюм едновременно се наблюдава както равенството на текстурите, така и равенството на цветовете на всички негови елементи.

Идентичността в композицията на костюма може да се прояви и в повторението на един и същи детайл или негови свойства в различни елементи на костюма. Например, декоративна метална облицовка може да присъства в един и същ костюм както на ботуши, така и на яке. Още по-често срещан пример за идентичност в костюм е комбинацията от няколко неща от един и същи цвят. Така че в класическия костюм всички аксесоари често са проектирани в един цвят. През 50-те години този принцип на завършване на костюма е много популярен и дори задължителен за стилно облечените дами. Днес подобна техника изглежда твърде правилна, лишена от всякаква фантазия и индивидуалност.

Решен на принципа на подобието, КА демонстрира ежедневие, монотонност, мир, стабилност, баланс. Този принцип е в основата на избора на бизнес консервативно ежедневно облекло. Представлява статичната природа на KA. Характерно за възрастни хора.

Мащаб- относителният размер на предмета. Върху мащаба е изградено много в композицията на костюма. Размерът на всеки елемент от композицията на костюма по същество определя неговата пропорционалност с други елементи и хармонията на цялата композиция като цяло. С правилния избор на мащаба на нещата можете да постигнете създаването на наистина красиви и балансирани пропорции.

На композиционно ниво формирането на мащабен характер

Как да изберем своя стил в облеклото? Как да изберем правилния силует, цвят на дрехите? Всички тези въпроси са полезни, ако искате да изглеждате елегантно.

Естеството на вашето облекло зависи преди всичко от неговия стил. Според стиловото решение цялото разнообразие от форми на облекло може да се сведе до три основни групи: облекло в класически стил, облекло в спортен стил и облекло във фантастичен или женствен стил.

Основни стилове на облекло

Много е важно да намерите точно своя стил на облекло. Една бизнес жена ще предпочете класически стил, който е строг и елегантен. Модата не прави драстични промени в нея, тя само леко коригира формата: малко по-широко или малко по-тясно рамо, по-стегната или по-свободна талия, по-широк или по-тесен ревер. В такива дрехи има много малко детайли и само необходимите: обърната или английска яка, джобове в рамка с листовка, капак. Такива дрехи често имат прости джобове, без излишна украса.

Облеклото в спортен стил винаги е било със свободна форма, осигуряващо комфорт в движение. Подчертава спортния характер на фигурата, хармонията и елегантността. Спортният стил се характеризира с изобилие от детайли. Яки, джобове, закопчалки - най-разнообразни. Ръкавите често са риза и реглан.
Опция за спортен стил за момичета са дънкови поли и други дънкови дрехи. Това са дънки, както и разнообразие от дънкови продукти: сарафани, рокли, палта, якета.
Такива дрехи са пришити с голям брой различни джобове и вдлъбнатини и други практични детайли. Допълнения към облеклото: спортни тениски, плетени тениски, жилетки, пуловери, шалове, бродирани шапки от плътен памук, смесени, дъждобрани, кожа и велур.

Очарованието на момичето се подчертава в дрехи в стил "женствен". Дрехите от този стил се отличават със сложна кройка, необичайни форми и сложност на декорацията. Детайлите са оригинални и смели, което ще даде поле за въображение. Яките могат да бъдат много разнообразни: пелерини, яки с качулка, драпирани яки, яки с бродерия и гарнитури. Волани, волани, волани, метални форми също са детайли на женския стил.

Стилът на облеклото, вдъхновен от мотивите на народното творчество, се нарича фолклор. Наследството на народната носия е разнообразие от опции с права кройка. Простотата на кройката, производството на дрехи без много приспособления, съдържа вековната мъдрост на хората. Фолклорен стил - разнообразие от шевици и декорации, ярки изчистени цветове.

Четири основни силуета на облекло

С цялото разнообразие от форми на модерно облекло могат да бъдат идентифицирани четири силуета, които са били постоянно на мода през последните десетилетия: прав, полуприлегнал, монтиран и трапецовиден. Всеки има няколко варианта, по-обемни или по-спокойни, класически.

Прав силуете лидерът. Тя може да бъде тясна и удължена или по-широка, доближаваща се до квадрат. Прав силует със заоблени рамене и леко стеснен надолу прилича на буквата "О", същото изгладено, но с по-ясно рамо - буквата "U".

Полуприлегающий силуетлеко подчертава формата на фигурата, може да бъде по-къс или по-дълъг. Това е умерен моден силует. Формата на вталения силует може да наподобява буквата "Х". Тази форма може да бъде създадена чрез удължена линия на рамото, долната част на продукта и тънка талия. Прилепналият силует може да има тесен или свободен корсаж, удължена или заострена пола.

Силует трапец- Това е силует, при който формата се разширява от линията на рамото или мишницата. Удължението може да бъде тихо или по-значително с големи подвижни опашки. Ръкавите също са разнообразни по своите форми - втачени и цели, реглан и реглан презрамки, ръкави за ризи и др.


Формата на облеклото се създава от конструктивни и декоративни линии: басти, релефи с различни инструкции, възли, издувания, драперии, басти, подрязвания, опашки, пламъци. Дизайнът на облеклото не трябва да е произволен, той трябва да съответства на силуета и да образува едно цяло с него. Баста може да бъде разположена на ръба на детайла или в средата му, да бъде затворена или отворена, проста или фигурна.

Повдигнати шевове- това са свързващи шевове, които в същото време са елемент на дизайна. Те могат да бъдат допълнени със или без стрелички, строго вертикални или къдрави. Набирането също създава обем и се получава чрез издърпване на материала с един или два успоредни шева.

Пуфовесъздават релеф върху повърхността на материала и следователно са в същото време финиш. Те могат да бъдат машинни и ръчни.

Драперия- свободно лежащи или падащи гънки от различен характер с последващото им фиксиране. Обикновено се изпълнява върху тънки еластични тъкани от копринена и вълнена креп тъкан. За да получите гладки гъвкави линии, по-добре е да изрежете тъканта в наклонена посока на конеца.

Pintucks- това са многобройни малки гънки или гънки, разположени наблизо една от друга. Те са частично изградени и завършват с меки гънки. С помощта на басти и монтажи можете да получите безплатни форми на продукти.

подрязване- вид художествен дизайн. Платът е частично разкроен, за да създаде изпъкналост в областта на ханша, гърдите.

опашкиможе да се получи чрез рязане "разширено" (изрязване на части с форма на фуния под ъгъл от 45 ° спрямо нишките на основата). Под тежестта на плата се образуват меки опашки.
Вижте как да шиете пола слънце.

Воланиса два вида. Понякога това са прави ленти от плат, нарязани по наклонена нишка. Зашитата страна се събира или полага в чести малки гънки. В други случаи воланите се изрязват на ленти в спирала или в пръстен и се пришиват към продукта с вътрешни разрези. Такива волани обикновено се изпълняват в елегантни изделия от копринени тъкани.

воланпредставляват ленти от материал с различна ширина, събрани от едната страна и пришити към продукта от същата страна. Изрежете ги по линията на зърното на тъканта.
Вижте пристрастна пола с волани.

волани- това също са ивици материал, но набрани в средата. Кантовете в тях трябва да бъдат завършени машинно или ръчно. Воланите са изработени както от тъканта на продукта, така и от различни довършителни материали.

жабо- подвижна или вградена тапицерия на врата. В разрез е непълен кръг или форма на капка. Когато е готово, воланите се нареждат в еднакви опашки.

кокила- това е завършващ детайл, образуван от два кръга, изтеглени от една точка с плавно намаляване на радиуса, докато външният кръг се пресече с вътрешния. Калъпът е прикрепен към средата на предницата с вътрешен разрез. Външната кройка се драпира свободно под тежестта на плата.


От векове цветовете са били използвани за изразяване на определени чувства и концепции. Така че сватбената рокля най-често се прави бяла, розови дрехи се купуват за малки момичета и сини дрехи за момчета. Абитуриентска рокля - светла: бяла, бледорозова. Официалното мъжко облекло е тъмно на цвят.
Всяка мода има своя специфична цветова схема. Цветовете могат да бъдат ярки или спокойни, светли или тъмни, чисти или сложни. Класически са станали цветовете сиво, бяло и черно. Дамското облекло е по-сложно като цвят. Младост - цветна и ярка. Много важен момент е комбинацията от цветове. Цветовите комбинации могат да бъдат тонални или контрастни. Тонална комбинация е комбинация от два или три подобни цвята, например светли, средни и тъмни нюанси на цвят в един костюм. Контрастната комбинация от цветове прави дрехите ярки и емоционални.

Комбинацията от цветове в дрехите също влияе върху формата му. Чрез успешното използване на цвят можем да създадем различни визуални илюзии. Трябва да се помни, че светлите и топли цветове (жълто, оранжево, червено) са "изпъкнали", те визуално увеличават формата на облеклото, така че не се препоръчват за пълни фигури. Дебелите жени са по-подходящи цветове "отстъпление". Това са студени цветове (синьо и зелено) или тъмни наситени. Също така, пълните жени трябва да избягват контрастни цветови комбинации.

Необходимо е да се отклони вниманието от тези части на фигурата, които са нерентабилни за подчертаване. Така че, ако човек има твърде плътна физика, цветно покритие, което привлича вниманието, се поставя някъде близо до врата. Черни обувки и черна шапка със светъл костюм подчертават височината. Тъмната пола може визуално да стесни бедрата, тъмната блуза може да намали размера на корсажа. Добре е, ако всички продукти и допълнения към гардероба - шапки, ръкавици, обувки са свързани по цвят. Това може да се постигне, ако вземем един цвят за основа. Изборът на основния цвят в гардероба може да зависи от цвета на косата, очите, цвета на кожата и характера на жената.

Моделът на тъканта също влияе върху формата на продукта. Комбинацията от цвят и модел на плат влияе върху външния вид на облеклото, неговата изразителност. Платът с едра шарка създава впечатление за голям релеф и издутина. Пълна и ниска фигура в дрехи от такава тъкан ще изглежда още по-пълна и клякаща. В този случай трябва да изберете плат с малък модел. Редки хоризонтални ивици, разположени в различни области, визуално разширяват тези области.

За слаби високи жени са приемливи рокли от плат с едър модел, каре, грах, които визуално правят фигурата да изглежда по-пълна. Тези визуални илюзии могат да се използват при моделиране на дрехи, ако е необходимо визуално да се промени цялата фигура или отделни нейни части.


Силует - плоско монохромно изображение на предмет, облекло.
Формата на костюма е обемно-пространствена характеристика на предметите.
Класификация на силуетите според степента на прилягане на продукта към фигурата: полуприлепнали, прилежащи, прилепнали, свободни.
Има четири основни групи линии в дрехите: силуетни, конструктивни, конструктивно-декоративни, декоративни.
Има и други видове линии: вертикални и хоризонтални, главни и второстепенни.

Силуетът може да бъде класифициран според степента на прилягане на продукта към фигурата:
Полуприлегающий силует- силует на облекло, който, повтаряйки формата на тялото, е сякаш отстранен от него на кратко разстояние.
Прилежаща- силует на облекло, който плътно прилепва към тялото и точно повтаря формата му.
монтиранима няколко разновидности, които се различават една от друга по естеството на прилягането към тялото на корсажа и полата, тяхната форма. Всички решения се характеризират с плътно прилепване по линията на талията, което може да се подчертае с колан.
Безплатно- това е силует на облекло, което, придържайки се към поддържащи структурни колани (рамо, талия), може изобщо да не влиза в контакт с тялото.

Силуетът може да бъде фронтален и профилен. Понякога силуетът се сравнява по форма с букви: A-образна, X-образна.

Видове силуетни форми на костюма: 1 - полусъседен; 2 - съседен; 3 - монтиран; 4 - безплатно:

Човек възприема преди всичко общата форма на обекта, след това - цвета и съставните елементи на формата и едва накрая - детайлите и детайлите. Формата на костюма влияе върху впечатлението, което правим на другите. Най-висок статус има силует-правоъгълник с подчертани ъгли, а най-нисък - кръгли форми.

Квадрат.
Човек с "квадратна" фигура се възприема като набит, силен, тежък, здраво стъпил на краката си, уверен в себе си. Облекло с квадратен силует (също подчертано от клетка) говори за ефективност, стабилност, рационален ум, близост до земята, материалност и липса на илюзия. В областта на цвета тази форма съответства на червен.

Правоъгълник.
Подобно на квадрата, тази форма рядко се среща в природата. Правоъгълни кутии от къщи, мебели, листове хартия, опаковки - всичко това е дело на човешки ръце и се свързва с рационалност, логическо мислене, организация. Правоъгълният силует на костюма най-често се използва в бизнес стил, където се изисква да се подчертаят бизнес качества, интелигентност, отговорност, сериозност и сдържаност.

Кръг.
Кръгът се свързва със слънчевия диск, пълната луна. Това е правилната форма, затворена и стабилна. Но ако квадратът представлява статика, тогава кръгът е постоянно движение. Въздействието му е спокойно и ненапрегнато - така се движат стрелките по циферблата или се върти виенското колело. Идеално кръгъл силует не се използва в дрехите, а само в детайлите. Но неговите производни - овал, елипса, вълнообразни форми и параболи - внасят мекота, подвижност, лекота в костюма. Съответства на кръга Син цвят.

Триъгълник.
Триъгълникът е движение, динамика. Острите му ъгли изглеждат борбени и агресивни. Триъгълник, излъчващ се във всички посоки, е символ на мисълта; сравнява се с жълто.
Триъгълник с основа надолу или трапец е по-женствен вариант: тесни рамене, широки бедра. Изгорените рокли, сарафаните, летящите поли създават впечатление за мобилност, лекомислие, романтика.
Триъгълникът с основата нагоре подчертава ширината на раменете, това е предимно мъжки силует.Предава усещане за сила, увереност. Затова разширяването на раменния пояс с твърди подплънки, остри ревери, двуредно закопчаване се използва, за да придаде на фигурата по-впечатляващ, авторитетен вид.

Овал.
Формата е доста опростена, мека. Хората с овален тип тяло обикновено са с наднормено тегло, имат малки наклонени рамене, широки бедра и малки стъпала. Изглеждат спокойни, умиротворени, флегматични. Овалната форма в костюма е благоприятна за почивка, релаксация, неформално общуване. Свързан с лилаво.

Има много сетива за възприятие на околната среда, едно от тях е визуално, има голяма обяснителна сила.
Първото визуално впечатление за костюм, облечен от човек, се състои от степента на обем на този костюм и неговия силует. В посока на модата силуетът е обобщен израз на плоскостно графично представяне на основните характеристики на неговата форма.
Силуетът е като рамка, в рамките на която, ограничени от своите контури, развиват обемната форма на изделието като цяло и отделните му конструктивни и декоративни линии. В същото време силуетът до известна степен определя формата на продукта, но не отразява неговия дизайн.
Дизайнът на продукта се определя от неговата кройка и се разработва върху основния чертеж. Контурните линии на основните детайли на продукта (линия на ръкавите, деколтето, раменете и страничните изрези, долната част на продукта), както и линиите на талията, стреличките или релефните линии се нанасят върху основната чертежна мрежа. Отделно се разработват чертежи на основата на ръкава и полата.
Кройката на продукта се определя от специалната кройка на ръкава, разделянето на основните части, разположението на бастирите, шевовете и др. Основните кройки на ръкава включват:
класически втачен ръкав с окат на различна височина; реглан ръкав и неговите разновидности; цели ръкави с различен наклон от раменната кройка; комбиниран; риза с ръкави (права народна кройка). Поли с еднакъв силует могат да имат и най-разнообразна кройка, в зависимост от наличието и разположението на надлъжни и напречни шевове.
Изборът на кройка зависи от свойствата на използваната тъкан, нейната ширина, пластичност, мащаб и посока на модела, от предназначението на модела и най-важното от модните препоръки и конкретна фигура.
В модерните дрехи формата на ръкавите е много разнообразна. И така, целите ръкави могат да бъдат с всякакъв обем, с и без клин, кройка "прилеп".

Формата на ръкавите реглан и полуреглан е разнообразна и сложна: от мека триизмерна форма до реглан презрамка. Вградените ръкави могат да бъдат с класическа кройка, с пълна глава, функционални (с леко спуснат ръб), с форма на шунка (със събирания по ръба и стеснени в китката); кройка на риза, както и права кройка в традициите на руското народно облекло с клинове, клинове и без тях, стеснени в долната част и на маншетите.
Силуетът е основният фактор при избора на модерна форма на продукта. Силуетната форма на облеклото се основава на най-простата геометрична фигура - правоъгълник, триъгълник, цилиндър, трапец, овал и др. Конструкцията на тези фигури в никакъв случай не се осигурява с помощта на компас, но е от тях, че художникът и дизайнерът изхождат при моделирането на дрехи.
Дизайнът на всеки продукт се определя от формата на силуета и се основава на основния чертеж.
На всеки етап от развитието на съвременната мода един и същ силует на облекло може да бъде представен от няколко варианта, различаващи се по обем по линията на гърдите, формата на линията на раменете и ширината на дъното. Този важен фактор трябва да се има предвид при създаването на строго индивидуално облекло. Промяната на обема на силуетните форми допринася за разнообразието от стилови решения и видове дрехи за различни цели за фигури от различни възрастови групи. Ето защо, преди да изградите чертеж на дизайн или да разработите модел, е необходимо първо да изясните формата на силуета, да определите всичките му нюанси и след това да ги въплътите в чертежа на дизайна на бъдещия продукт.
Има следните силуети на дрехи: прави, прилежащи, полуприлежащи и трапецовидни. В различни периоди на модата се дава предпочитание на един или друг силует.

Прав силует

предлага се в няколко версии.
Основата на правия силует е удължен четириъгълник, с естествена линия на раменете, такъв силует е подходящ за жени от различни възрасти.
Модата диктува разширен правоъгълник, силуетът придобива тази форма, когато шарката се разширява по линията на раменете.
Тесен правоъгълник, който е характерен за продукти с изправена линия на раменете, тази форма се придобива чрез повдигане на линията на раменете, подплънки.
Квадрат със скъсени горни ъгли. Продуктите от този силует, обемни в областта на рамото и гръдния пояс, имат закръглена, значително удължена линия на раменете, изразителна е пряката форма с ясен удължен раменен пояс и стеснена долна част.

Полуприлегающий силует

се различава в леко прилягане по линията на гърдите, бедрата. Талията е леко изразена, може да варира от оригинала нагоре или надолу, в зависимост от стила. Дъното на продукта, полата на панталона е разширена до дъното. Полуприлежащият силует едва забележимо подчертава очертанията на фигурата. За възрастни жени и леко наднормено тегло това е страхотна находка.

прилежащ силует

предназначени основно за продукти, разрязани по линията на талията, с модели, които включват колан, колани. Свободна кройка по протежение на бедрата, евентуално каскадни, пухкави поли. По линията на гърдите от раменните шевове има релефи или фигурални басти. Вталения силует е предназначен за жени с добре сложена фигура.

Силует трапец

навлиза в модата и варира от умерени до активни форми, умерено или силно прилягане по линията на гърдите и раменете и широка пола надолу, възможни са разкроени, плисета с волани, увеличаващи обема в долната част.
В продуктите за млади момичета е възможно да се използват колани и активно разширение в долната част на продукта, за по-възрастните жени се предпочитат по-сдържани и близки до традиционните форми.

Формата на облеклото е триизмерното му възприемане върху човешка фигура.

Формата на облеклото може условно да се свърже с геометричните тела. Геометричният вид на формата се определя от степента на обем, контурите на формата и повърхността. Според степента на прилепване има три основни форми на облекло: съседни (Фигура 2.1.1), полу-съседни (Фигура 2.1.2), свободни (Фигура 2.1.3).

Фигура 2.1.1 - Прилежаща форма на облекло

Фигура 2.1.2 - Полуприлежащо облекло

Фигура 2.1.3 - Свободна форма на облекло

Силуетът е изображение на форма върху равнина.

Форма и силует се преплитат. Силуетът дава ясна представа за обема на формата на облеклото.

Има следните видове силуети на дрехи:

Прав силует - геометрично се доближава до правоъгълник или квадрат, в зависимост от съотношението на вертикалните и хоризонталните размери. Дрехите с прав силует са идеални за всички типове фигури, тъй като успешно прикриват евентуалните им недостатъци. В такива дрехи линията на талията не е подчертана и хоризонталните размери са приблизително еднакви на всички нива на фигурата. Дрехите с прав силует могат да имат твърда, заоблена форма, която се определя от пластичните свойства на материалите, от които е изработен костюмът.

Трапецовиден силует - характерен за разкроените облекла. Геометрично този силует съответства на трапец, в който горната основа е линията на раменете, а долната основа е долната линия на продукта. Колкото по-голяма е разликата между размерите на тези основи, толкова по-голяма е степента на разпалване. В тази форма на силуета линията на талията също не е подчертана. Облекло с трапецовиден силует с леко издуване надолу визуално прави фигурата по-стройна, така че тази форма може да се препоръча на хора с пълен и нисък ръст. Тази версия на трапецовиден силует се нарича още "силует-А"

Полуприлегнал силует – характеризира се с умерени пропорции, близки до естествените пропорции на човешката фигура. Полуприлежащите дрехи повтарят формата на тялото, но не го прилепват, имайки достатъчен обем. Тук талията е ясно изразена и е разположена на естествено място. Съставът на полусъседния костюм не включва използването на контраст - съотношението на размерите и масите на отделните му части и елементи е изградено на принципа на нюанса. Тази форма на силует може да се препоръча на хора с различна фигура и тип тяло. Особено характерен е полуприлегащият силует за връхни дрехи.

Прилежащ силует - подчертава достойнството на фигурата им. Концепцията за "съседен силует" се отнася до две форми, които обикновено се наричат ​​"силует-X" и "пясъчен часовник". И двете разновидности имат общи характеристики: плътно прилепнал корсаж, акцент върху тънката талия, подчертана от дизайна на продукта или колана. Те обаче се различават значително по геометричния си вид.

"Силует-Х" - наподобява два трапеца, свързани помежду си с малки основи по линията на талията. Такива дрехи имат забележим контраст между удължените линии на раменния пояс и дъното на изгорената пола и тънката талия. Дрехите от X-line са много подходящи за високи, тънки жени.

Продуктите със силует на пясъчен часовник имат малък, втален корсаж и тясна неразкроена пола. Тук малкият обем на корсажа е съчетан с малкия обем на полата, разделени от линията на талията. Този силует не е толкова активен, колкото „X-Silhouette“, и е най-подходящ за слаби жени с нисък ръст, подчертавайки тяхната миниатюрност и превръщайки я в достойнство.

„Овал“: всъщност това е модификация на прав силует, но за разлика от последния има заоблена форма на раменете и по-тясна долна линия на продукта. Така най-широката част от облеклото с овален силует е талията и бедрата.

Закръгляването на линията на раменете може да се постигне по различни начини - поради дизайна на продукта (например реглан или полу-реглан), като се използват детайли с определена форма (например голяма, висока яка или широка стояща яка). В дрехи от този силует подложките за раменете или изобщо не се използват, или последните са с кръгла форма.

Стесняване надолу може да се получи чрез конструктивни детайли, например стрелички или зашит колан, или чрез издърпване на долната част на продукта с шнур или еластична лента. Дрехите с овален силует не се препоръчват за жени с нисък ръст, тъй като визуално „заземяват“ фигурата.

В рамките на тези силуети са възможни техните различни модификации. Например, дрехите могат да се свиват и удължават, като по този начин създават по-динамична активна форма. Или, напротив, когато дължината на продукта се скъси и хоризонталните му пропорции се разширят, дрехите стават статични и стабилни. Вариантите на моделите, базирани на основната силуетна форма, винаги зависят от естетическите и стилови изисквания на съвременната мода.

Фигура 2.1.4 - Видове силуети в дрехите

Разработените модели в курсовата работа имат различни силуети: в модела, показан на фигури 1.2.1, е показан прав силует, където цялата форма се вписва в правоъгълник: линията на раменете, талията, бедрата и долната част са еднакви ниво; на фигура 1.2.2, моделът на А-образния силует, той се характеризира с тясна, плътно прилепнала горна част и свободно дъно, което му позволява да се впише в контура на буквата "А"; моделът на фигура 1.2.3 е с трапецовиден силует - тясна горна линия на модела и широка долна, които при визуално възприемане напомнят на трапец; на фигура 1.2.4 модел с овален силует - формата на полата на роклята прилича на тази геометрична фигура, линиите на силуета са гладки и спокойни; моделът на фигура 1.2.5 ни напомня за буквата "X" и ни позволява да кажем, че този модел е X-образен силует, т.е. с визуално възприятие можем да различим два трапеца, разположени с тесни основи един спрямо друг.