Məşhur kuklaçılar. Kukla ustası (kukla ustası)

Matryoshka milli simvola çevrilmiş yeganə kukladan uzaqdır. Onun əcnəbi “həmkarlarının” əksəriyyəti 300 yaş böyükdür, baxmayaraq ki, gənc izləyiciləri də var. “Spark” dünyanı fəth edən kuklalardan bəhs edir

Arlekin, bütün dünyada tanınan bir kuklaya çevrilməzdən əvvəl, 16-cı əsrin İtalyan maskalar teatrında məşhur bir personaj idi. Əvvəlcə aldadıcı və zarafatcıl Harlequin kəndli cır-cındırına bənzəyən kostyum geyinmişdi. Lakin, zaman keçdikcə, şəkil təkrarlanmağa başlayanda, onu geyindirdilər. Kostyum rəngarəng oldu, parçadakı yamaqlar parlaq brilyantlara çevrildi. Bir neçə əsr sonra, Harlequin artıq tam hüquqlu bir kuklaya çevrildi, üstəlik, İtaliyanın əsas suvenirlərindən birinə çevrildi.

Cəfəri

Əlcək kuklasının klassik nümunəsi olan bu kukla Rusiyada 17-ci əsrdən tanınır. Avropanın da öz Petrushki var: İtaliyada - Pulcinella, Fransada - Polichinelle, İngiltərədə - Punch. Cəfəri sadəcə bir kukla deyil, o, populyarlığını yarmarkalarda nümayiş etdirilən tamaşalara borclu olan bir teatr personajıdır. "Petruşkaların" oynadığı məşhur klassik süjetlər: gəlinlə səhnə, Petruşkanın hərbi xidmətdə hazırlığı, Petruşkanın müalicəsi. Kim bilmir: Petruşkanın da tam adı var - Pyotr İvanoviç Uksusov (bu ad sadəcə səhnələrin birində qeyd olunur).

Vudu kuklası

Bu cır-cındır oyuncağının məqsədi ən mistikdir: onun bir insana təsir etmək üçün istifadə oluna biləcəyinə inanılır. Afrikalıların min il əvvəl Benində bunu etdiyinə dair bir versiya var, lakin daha məşhur versiya kuklanın Afrikadan kütləvi şəkildə qul idxalı ilə birlikdə 17-18-ci əsrlərdə Haitidə meydana çıxmasıdır. ABŞ və Kubada daha çox "santeria" adlandırılır. Avropaya gəlincə, bu gün bir çox ölkələrdə parça məhsullara böyük tələbat var - vudu kuklaları vəfasız sevgiliyə və ya həddindən artıq sərt patrona qarşı "qisas" üçün alınır.

Kokeşi kuklası Yaponiyanın şimal-şərqindəki Tohokudan gəlir və xüsusi diqqətə layiqdir. Artıq 17-ci əsrin əvvəllərində qonaqlar arasında olduqca məşhur idi: bu kuklaların sehrli xüsusiyyətlərə malik olduğuna, uğurlar gətirdiyinə və istəklərini yerinə yetirdiyinə inanılırdı. Bu gün kokeşinin 11 növü məlumdur (hər birinin öz adı var). Ancaq növü dəyişməzdir - silindrik gövdə və baş. Kuklanın qolu və ayaqları yoxdur. 19-cu əsrin sonlarında rus sənətkarlarını yuva kuklaları yaratmağa ruhlandıran bu növün olduğuna inanılır.

Matruşkanın prototipi sayılan başqa bir məşhur yapon kuklası. Onun nə qolları, nə də ayaqları olması ilə yanaşı, o, həm də yuvarlaq formada və parlaq - adətən qırmızı rəngdədir. Dəqiq doğum tarixi müəyyən edilməmişdir - darumanın davamlı istehsalının 17-ci əsrin əvvəllərinə təsadüf etdiyi güman edilir. Ancaq Zen Buddizminin banisi Darumanın şərəfinə adlandırıldı. Rəvayətə görə, o, həyatının doqquz ilini meditasiya ilə keçirib, bundan sonra ayaqları götürülüb. Bu gün daruma bir arzunun yerinə yetirilməsinə kömək edir Yeni il Kuklanın üzərinə öz adlarını yazıb arzu edirlər.

kağız kukla

Kəsilməsi lazım olan qarderoblu ilk kağız kuklalar 18-ci əsrin ortalarında Avropada, bir az sonra isə Amerikada ortaya çıxdı. Mətbuat daha sonra kuklaların kiçik qızlara "paltarda və ya saçda yaxşı və ya pis zövq göstərməyə" kömək edəcəyini yazdı. Xüsusilə məşhur olan ingilis kağız kuklaları idi, onların yaradıcıları kostyumun ən kiçik detallarını çəkdi. Amerikalılar, əksinə, kuklanı mümkün qədər əlçatan etdilər - 19-cu əsrin ortalarında McLoughlin Brothers şirkəti kuklaları minimal qiymətlərlə və böyük tirajlarla satırdı.

Pinokkio

Bu taxta kukla 1883-cü ildə italyan yazıçısı Karlo Kollodinin "Buratinonun sərgüzəştləri. Taxta kuklanın hekayəsi" kitabının nəşrindən sonra dünyaya gəlib. Baş qəhrəman - yalandan daim böyüyən burnu olan taxta oğlan - dərhal öz həyatına başladı. Onun şərəfinə restoranlar, uşaq klubları açılır və təbii ki, taxtadan gəlinciklər hazırlanırdı. Bu gün onlara bütün dünyada rast gəlmək olar, lakin Pinocchio xüsusilə nağıl müəllifinin doğulub vəfat etdiyi Florensiyada məşhurdur.

Qeyri-mütənasib başlı bu heykəlcik kuklaları 19-cu əsrin sonlarında ortaya çıxdı, lakin amerikalılar istehsalını yalnız 20-ci əsrin 20-ci illərində işə saldılar. Kuklalar papier-maşedən hazırlanmış və əfsanəvi beysbolçuların təsviri verilmişdi. Sonra bubbleheads plastik istehsal edilməyə başladı, çeşidini genişləndirdi: görkəmli aktyorlar, müğənnilər, cizgi film personajları və hətta siyasətçilər var idi. Sonunculardan ən çox diqqət çəkənləri İngiltərə kraliçası, baş nazir Putin, prezident Obama və Apple şirkətinin qurucusu Jobs-un köpək başları idi.

Bütün kiçik (və belə deyil) qızlar üçün kult kuklası 1959-cu ildə ABŞ-da, Viskonsin ştatında icad edilmişdir. Kuklanın "anası" Rut Handler Mattelin stenoqrafı idi. O, ideal qadın etmək istəyirdi və əsas götürdüyü alman erotik komikslərinin qəhrəmanı Lili obrazını (1950-ci illərin əvvəlləri) götürdü. Mövcud olduğu müddətdə kukla yaradıcısına 2 milyard dollardan çox gəlir gətirdi. Milli simvoldan Barbie çoxdan millətlərüstü hala gəldi - dünyanın müxtəlif yerlərində hər 1-8 saniyədən bir birinin Barbie aldığına inanılır.

Körpə Doğuldu

1980-ci illərin sonlarında bu plastik körpənin yaradıcısı avstraliyalı Viktor Prakas bir şey istəyirdi: “Qızın özünü balaca ana kimi hiss etməsinə kömək etmək”. İdeya məşhur Alman şirkəti Zapf Creation tərəfindən alınıb və mükəmməlliyə çatdırılıb. İndi kukla həqiqətən səy və pul tələb edir, bu, canlı bir uşağa sərf edilməli olduğu barədə bir fikir verir. Doğulan körpə ağlaya, gülə, yeyə və tualetə gedə bilər. Yemək, paltar, ayaqqabı, uşaq bezi və digər aksesuarlar həmişə mövcuddur - əlbəttə ki, ödənişlidir.

Yelena Barışeva tərəfindən hazırlanmışdır

Art Doll İncəsənət Akademiyasına işə qəbul açıqdır!

Yeni layihə kuklaçı peşəsini yeni səviyyəyə çatdırmaq üçün nəzərdə tutulub.

Proqrama təsviri sənət nəzəriyyəsi, müxtəlif texnologiyalar üzrə unikal müəllif kursları, ustad dərsləri, seminarlar, ekskursiyalar daxildir.

Müəllimlərimiz aparıcı rus kuklaçıları, tanınmış heykəltəraşlar, rəssamlar, sənət tarixçiləri, dizaynerlər, qalereya sahibləri və psixoloqlardır.

Təlimin unikallığı tanınmış rəssamlar tərəfindən şəxsən idarə olunan nominal yaradıcılıq emalatxanaları sistemidir.

Məzunlarımız kukla sənətinin əsas texnologiyalarını mənimsəyəcək, sənət nəzəriyyəsi üzrə ilkin biliklərə yiyələnəcək və peşəkar ustaların rəhbərliyi altında bədii kukla sənətində özünəməxsus üslubunu müəyyənləşdirmək və formalaşdırmaq imkanı əldə edəcəklər.

Proqram:

Nəzəri hissə:

Kukla tarixi

(A. Juravlev - biologiya elmləri doktoru, İ. Morozov - filologiya elmləri doktoru, T. Varxotov - fəlsəfə və elmin metodologiyası kafedrasının dosenti)

- 18 saat

Qərbi Avropa İncəsənətinin Tarixi

(A. Xudyakova - Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının (RAH) müxbir üzvü, DOLLART.RU layihəsinin kuratoru, rəssam, Rusiya Rəssamlar Yaradıcılıq İttifaqının (TSHR) üzvü) - 54 saat

Rus sənətinin tarixi

(Z. Klenina, sənətşünas) - 24 saat

Sovet incəsənəti tarixi (Z. Klenina, sənətşünas) - 20 saat

Təsvirlərdə və geyimlərdə maddi mədəniyyət tarixi

(S. Rumyantseva, rəssam, TSHR-nin İncəsənət Kuklalar bölməsinin sədri) - 44 saat

Rus müasir incəsənət kuklasının ən son tarixi

(N. Pobedina, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının (MA) Kukla Rəssamları Assosiasiyasının sədri) - 4 saat

İncəsənətdə ədəbi hekayə. Miflər, əfsanələr, ədəbiyyat

(A. Xudyakova - Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının (RAH) müxbir üzvü, DOLLART.RU layihəsinin kuratoru, rəssam, Rusiya Rəssamlar Yaradıcılıq İttifaqının (TSHR) üzvü) - 22 saat

oyuncaq tarixi

(S.Romanov, rəssam, kolleksiyaçı) - 8 saat

Müasir mədəniyyətdə etnik və folklor

(N. Veliçko, rəssam, sənətşünas) - 8 saat

İntuitiv yaradıcılıq

(İ.Andreeva, rəssam) - 4 saat

Xarici müasir kuklanın ən son tarixi

(İ. Naroditskaya, bədii kukla ustası, Moskva Rəssamlar İttifaqının (MOA), Amerika Kukla İstehsalçıları Milli İnstitutunun (NIADA) üzvü) - 4 saat

Yaradıcı ifadə azadlığı

(I. Şitueva, psixoloq) - 2 saat

İncəsənətin inkişafı kontekstində qalereya ilə rəssamın qarşılıqlı əlaqəsinin rolu

(E. Qromova, qalereya sahibi; K. Xudyakov, Rusiya Federasiyasının əməkdar rəssamı, Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının həqiqi üzvü, TSHR-nin sədri) - 4 saat

Yaponiya uzaq və yaxın

(E.Manşavina, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının üzvü) - 8 saat

İncəsənətdə detalın rolu

(E. Raytorovskaya, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının və Rusiya Rəssamlar İttifaqının üzvü) - 8 saat

Cəmi 232 dərs saatı

Praktik hissə

Heykəltəraşlıq

(V.Selivanov, heykəltəraş, tələbə və Rusiya Rəssamlar İttifaqının əməkdaşı) - 32 saat

Şəkil

(A.Kolpakova, rəssam, Moskva Dövlət Dizayn və Texnologiya Universitetinin rəsm və rəngkarlıq kafedrasının dosenti) - 12 saat

Rəsm

(T.Bulgakova, rəssam)) - 12 saat

çiçəkçilik

(A.Kolpakova, rəssam, Moskva Dövlət Dizayn və Texnologiya Universitetinin rəsm və rəngkarlıq kafedrasının dosenti) - 24 saat

İncəsənət və sənətkarlıq üslubları

(N. Veliçko, rəssam, sənətşünas) - 20 saat

Papier-mache kukla istehsalı texnologiyası

(N. Lopusova-Tomskaya, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının üzvü, TSHR) - 20 saat

Çini və flumodan kuklaların hazırlanması texnologiyası

(S.Nikulşina, rəssam, TSHR üzvü) - 16 saat

Bişmiş polimer kütlələrindən kukla hazırlanması texnologiyası (İ.Kaçarava, rəssam) - 16 saat.

Özünü bərkidən kütlələrdən kukla hazırlamaq texnologiyası

(L.Lukyançuk, rəssam, TSHR üzvü) - 16 saat

Taxta kukla istehsalı texnologiyası

(Yu.Petrakova, rəssam) - 8 saat

Tekstil kuklalarının istehsal texnologiyası

(M.Toroçeşnikova, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının üzvü) - 8 saat

Kukla üzünün rənglənməsi

(A.Kukinova, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının üzvü, TSHR üzvü) - 12 saat

Kukla üçün kostyum və aksesuarlar

(S.Nikulşina, rəssam, TSHR üzvü) - 8 saat

Kostyum dizaynı

(N. Pobedina, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının (MA) Kukla Rəssamları Assosiasiyasının sədri) - 8 saat

Yapon üslubunda kukla hazırlamaq

(E. Manşavina, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının üzvü) - 8 saat

Cəmi 220 akademik saat

Ekskursiyalar (S. Rumyantseva, Z. Klenina, V. Selivanov) - 12 akademik saat

Diplom tərtibatı (A. Xudyakova, N. Pobedina, N. Lopusova-Tomskaya, S. Rumyantseva,

İ. Naroditskaya) - 40 akademik saat

Seçmə fənlər:

1.Anatomik rəsm

(V.Selivanov, heykəltəraş, tələbə və Rusiya Rəssamlar İttifaqının əməkdaşı -12 saat

2. Parçanın koloristik rənglənməsi (rəssam A. Kolpakova, Moskva Dövlət Dizayn və Texnologiya Universitetinin rəsm və rəngkarlıq kafedrasının dosenti) - 12 saat

3. Pambıqdan oyuncaq hazırlamaq

(S.Romanov, rəssam, kolleksiyaçı) - 8 saat

4. Milad ağacı retro oyuncağının hazırlanması

(E. Manşavina, rəssam, Moskva Rəssamlar İttifaqının üzvü) - 8 saat

5. Kostyum texnologiyası

(S. Rumyantseva, rəssam, İncəsənət Kuklalar Seksiyasının sədri) - 12 saat

6. Qrafik dizayn. İnformasiya texnologiyaları.

(V. Andrianov, qrafik dizayner) - 12 saat

7.Fotoqrafiya

(A.Telpuxovskaya, peşəkar fotoqraf) - 12 saat

8. Psixoloji təlimlər (İ.Şitueva, psixoloq) - 12 saat

Qəyyumlar Şurası:

Xudyakov K.V. - Rusiya Federasiyasının əməkdar rəssamı, Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının (RAH) həqiqi üzvü, Rusiya Rəssamlar Yaradıcılıq İttifaqının (TSHR) sədri

Qromova E.M. - qalereyaçı

Rudkovskaya A.A. - kollektor

Andreeva T.B. - kollektor

Rumyantseva S. M - İncəsənət Kukla Seksiyasının sədri

Xudyakova A.K. - Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının (RAH) müxbir üzvü, DOLLART.RU layihəsinin kuratoru

Rusiya Rəssamlar Yaradıcılıq İttifaqı (TSHR)

Pobedina N. S. - Moskva Rəssamlar İttifaqının (MOA) Kuklaçılar Assosiasiyasının sədri

Kukla ustalarının da reytinqləri var. İnsan həyatın bütün sahələrində və hətta yaradıcılıqda iyerarxiyalar qurmağa meyllidir. İşimi sizə təqdim edirəm. Onları belə adlandırmaq belə çətindir... Kolleksiya kuklalarının ən məşhur yaradıcılarının əsərləri.

İpəklər, antik məxmər, əsl qızıl üzüklər. Gənc xanımlar seksuallığı və dəbdəbəli geyimləri ilə seçilirlər.

Kuklalar Cernit və Super Sculpeydən hazırlanır.

2. Brigitte Deval.

Kukla dünyasının ən qədim, məşhur və dəyərli adlarından biri.
60-cı illərin sonlarında Bridget uzaqgörən və fantastik Şimal ənənəsində qroteski, fiqurların sürreal irsini modelləşdirməyə başladı. Zaman keçdikcə onun işi daha təbii insan anlayışına doğru inkişaf edir. Onun kuklaların hazırlanmasında 40 ildən çox təcrübəsi var. Bəzi tənqidçilər onun kuklalarının ruhu olduğunu söyləyirlər. Onun nağıl personajları - sirli və bir qədər tutqun - kolleksiyanızın nüfuzunu xeyli artıracaq.

3. Renate Hornunq.

Fantastik portret oxşarlığı ilə tamamilə cazibədar gülən uşaqları edir. Yaşayan uşaqlardan tamamilə fərqlənə bilməyən onlar sadəcə olaraq “gülüşdən ölürlər”. Bundan əlavə, o, çinidən bir nüsxədə kuklalar yaradan nadir müəllifdir.

4. Anne Mitrani

Keçmişin rakipsiz lideri. 1996-cı ilə qədər onun rekordu NIADA-nın hazırkı prezidenti Robert Tonner tərəfindən qırılana qədər o, kukla qiymətində də lider idi. Onların qiyməti 50.000 dollara qədər qalxır. Onun rolu təəccüblü dərəcədə təbii uşaqlardır. Sevimli, nümunəvi və düşüncəli.

5. Philip Heath.

Kuklaçılar arasında ən böyük estetika. Onun kolleksiyasında müxtəlif irqlərə və millətlərə aid son dərəcə təbii kuklalar var. Onların hamısı böyükdür: hündürlüyü bir metrə yaxındır və həmçinin çini.
Heath çini kuklalarını göstərməkdə problem var idi, istisna olmaqla, əvvəlki mövzumda Heath və həyat yoldaşı Christina Orange birliyində doğulmuş kuklalar var idi.

6. Laura Skattolini- ən məşhur müasir kukla ustalarından biri, ən nüfuzlu kukla sərgilərinin xoş iştirakçısı.

7 Laurence Ruet- kollektorlar aləmində tanınmış polimer gildən müəllif kuklalarının ustası. O, ildə 20-dən çox olmayan kukla yaradır ki, onlar dərhal öz sahiblərini tapırlar. Laurence Ruet öz vəzifəsini duyğuları təkrarlamaqda görür: "Mən çox həssaslıqla zərifliyi, incəliyi, utancaqlığı, sürprizi çatdırıram ..."

8. Liza Lixtenfels

Eyni Liza Lixtenfels, kuklaları Luvrda parlayır. Və onlar həqiqətən heyrətamizdir! Yumşaq, cır-cındır kuklalar, onlara baxaraq öz zehninizin vəziyyətindən narahat olmağa başlayırsınız, onlar insanlara çox bənzəyirlər. O, əlbəttə ki, ustalar arasında mənim sevimlidir, çünki toxuculuqdan kuklalar yaradır ...

9 Friedericy.

Bütün komandada yeganə italyan, bütün italyanlar kimi estet və pastoral motivləri sevəndir. İndi duetdir (ana Judith və qızı Lucia). Əvvəllər qardaş (John) və bacı dueti var idi. Amma Con öldü. Amerikada yaşayırlar. Onların kuklaları əladır. Onları çinidən düzəldirlər, lakin özlərinə xas şəkildə. Bunlar keçən əsrin yaraşıqlı kənd uşaqlarıdır - qeyri-adi bədii, təsirli dərəcədə yöndəmsiz, sanki tam tamamlanmayıb. 2000 dollardan 8000 dollara qədər.

Kuklaçılar və bu sənətin biliciləri üçün ən maraqlı hadisə illik sərgidir - Moskvada səkkizinci dəfədir ki, parlaq, rəngarəng və həqiqətən də inanılmaz şou keçirilir. Qeyd etmək istəyirəm ki, bazar günü, 17-si son gündür.

Necə ki, onlar möhtəşəm tamaşalarla çadırlara səslənirdilər: “Baxmağa tələsin!”

Paytaxtın mərkəzindəki nüfuzlu sərgi zalının 4 min kvadratmetr sahəsini dünyanın ən yaxşı kukla rəssamlarının ekspozisiyası tutur: 26 ölkə, yüzlərlə müəllif, minlərlə kukla, oyuncaq ayı, instalyasiya və xüsusi olaraq yaradılmış layihələr. bu şou.

Hər il sərginin təşkilatçıları tədbirin afişalarında özünü göstərən kuklalar seçirlər. Bu il “sərginin üzləri” Hildegard Günzelin əsərləri – Magi və Allure kuklalarıdır. Bu gözəl pərilərin müəllif tərəfindən icad edilmiş öz hekayəsi var, ona görə də insanların dünyasına daha yaxşı və mehriban olmağı öyrətmək üçün gəldilər.

Mən sizə bir neçəsini göstərəcəyəm.

Usta Oksana Saxarovanın kuklaları, Qanadlar layihəsi

Kukla Hildegard Gunzel

Boudoir kukla Mikaela (92 sm), usta Anna Terekhova

Sərgidə ildən-ilə təsisçiləri “Dünyanın kuklaları” Kukla Teatrının İnkişafına Dəstək və Təşviq Mədəniyyəti Fondu olan Pandora Platin Mükafatı laureatlarının əsərləri nümayiş olunur. Mükafat hər bir sənətkarın kukla sənətinə verdiyi töhfəni qiymətləndirmək üçün ustadların keçdiyi yolu əks etdirmək məqsədi daşıyır.

Hazeki Office komandası ən güclü Yapon kuklaçılarının yeni ekspozisiyasını təqdim edir UNİKAL DOLL ART.

UNİKAL DOLL ART layihəsi (Yaponiya).

Usta Olga Sidorova öz layihəsində BÜRC hər biri Peter Loumanın rəsmləri əsasında hazırlanmış 12 çini kukla təqdim edir. Bürcün hər bir əlaməti insanın fərdiliyini ifadə edir və onun ruhunu və duyğularını simvollaşdırır - rəssamın əsərlərində əks etdirməyə çalışdığı budur.

Olqa Sidorova, ZODIAC layihəsi

("Kukla evi")

"Kukla sənəti" sərgisinin iştirakçısı Yelena Qribanovanın tekstil kuklaları
("Kukla evi")

1997-ci ildə Mərkəzi Rəssamlar Evində qalereya açan İrina Myzina Rusiya ictimaiyyətinə ölkəmiz üçün yeni bir sənət növünü - bədii kolleksiya kuklalarını açmaq arzusunda idi. İrina həvəskarlar komandası ilə birlikdə sübut etdi ki, müəllifin bədii kuklaları rəsm və ya heykəltəraşlıq qədər əhəmiyyətli ayrıca sənət istiqamətidir.